i. Principes généraux des hommes de pose:
* Confiance et authenticité: Encouragez les expressions et les mouvements naturels. Évitez la raideur. Mettez-les à l'aise devant la caméra.
* lignes et angles forts: Les poses masculines impliquent souvent des lignes et des angles forts dans le corps. Pensez aux épaules, aux bras et aux jambes créant des formes géométriques.
* Mouvement délibéré (ou impression du mouvement): Même dans les poses statiques, impliquez le mouvement à travers la position des membres ou du regard.
* Considérez les vêtements: La pose devrait compléter les vêtements et vice versa. Un costume prévoit des poses différentes de l'usure décontractée.
* faites attention aux mains: Les mains sont souvent la partie la plus difficile à poser naturellement. Évitez les poings serrés, les liminaires ou les cacher complètement.
* menton et mâchoire: Souvent, une légère inclinaison de la tête et l'engagement de la mâchoire peuvent améliorer l'apparence.
ii. Domaines clés sur lesquels se concentrer:
* position: La fondation de la pose.
* Shift de poids: Demandez au sujet de déplacer leur poids d'une jambe à l'autre. Cela crée un look plus détendu et naturel.
* placement des pieds: Varier le placement du pied. Un pied légèrement en avant, incliné ou traversant légèrement les chevilles.
* position large: Une position plus large transmet la confiance et le pouvoir.
* bras et mains: La clé de poses d'aspect naturel
* poches: Les mains dans les poches (entièrement ou partiellement) sont une pose classique et détendue.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance, mais veillez à ne pas le faire paraître défensif. Gardez les épaules détendues.
* tenant un objet: Un accessoire comme un livre, une tasse de café ou un outil peut fournir un objectif naturel pour les mains.
* reposant sur quelque chose: Appuyez contre un mur, un arbre ou une table pour un look décontracté.
* geste: Si cela convient à la personne et au contexte, le faire geste subtilement peut ajouter de l'énergie.
* une main dans la poche, une libre: Mélangez-le.
* torse et épaules:
* Légère virage: Évitez de faire face à la caméra directement. Un léger tour du torse crée un aspect plus dynamique.
* placement de l'épaule: Évitez de vous pencher. Encouragez une bonne posture. Légèrement laisser tomber une épaule peut créer une sensation plus détendue.
* menant avec l'épaule: Diriger légèrement l'épaule vers la caméra peut créer une image plus engageante.
* tête et cou:
* Position du menton: Le double menton est l'ennemi. Étendre légèrement le cou et faire avancer le menton vers l'avant et vers le bas (imaginez une tortue qui secoue la tête) peut définir la mâchoire. N'en faites pas trop!
* Inclinaison de tête: Une inclinaison subtile de la tête peut ajouter de l'intérêt et de la personnalité.
* regard: Le contact visuel direct avec la caméra est puissant, mais une apparence légèrement hors caméra peut créer une humeur plus contemplative ou mystérieuse.
* Expressions faciales:
* Souleur authentique: Un vrai sourire atteint les yeux. Encouragez le sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux.
* Smile / sourire narquois subtil: Une légère reprise des lèvres peut transmettre la confiance et le charisme.
* Expression sérieuse: Peut être très efficace pour les portraits qui visent à capturer la force et le caractère. Concentrez-vous sur un front détendu et une expression naturelle.
iii. Idées de pose spécifiques (avec des variations):
* le Lean classique:
* contre un mur: Une épaule contre le mur, un pied légèrement en avant, une expression détendue. Variez le placement à la main (poche, bras croisé, main sur le mur).
* contre un arbre: Semblable au mur Lean, mais dans un cadre naturel.
* contre une table / bureau: Dans un paramètre de bureau ou de café.
* la pose assise:
* jambes croisées: Peut être décontracté ou sophistiqué, selon les vêtements et le cadre.
* cheville sur le genou: Détendu et informel.
* penché en avant: Engagé et intéressé.
* bras reposant sur les genoux: Classique et confortable.
* la pose de marche:
* Candod Walk: Capturez le sujet en mouvement, en marchant naturellement.
* marchant vers la caméra: Encouragez une foulée confiante et un contact visuel direct.
* Pose de marche légèrement tournée: Leur jeter un coup d'œil sur leur épaule pendant qu'ils marchent.
* la pose debout:
* mains dans les poches: Une pose de choix pour un look détendu et confiant.
* une main dans la poche, une libre: Plus dynamique que les deux mains dans les poches.
* Armes croisées: Utilisez avec parcimonie et assurez-vous une posture détendue.
* tenant un accessoire: Un livre, une tasse de café, une mallette ou un autre objet peut ajouter du contexte et de l'intérêt.
* la pose d'action:
* engagé dans un passe-temps: Capturez-les en faisant quelque chose qu'ils aiment (jouer à un instrument, travaillant sur une voiture, faire du sport).
* dans leur environnement de travail: Un médecin dans un laboratoire, un chef dans une cuisine, etc.
* la pose éditoriale / mode:
* des poses plus stylisées et dramatiques. Expérimentez les angles, l'éclairage et les vêtements.
iv. Conseils pour diriger votre sujet:
* Utilisez un langage clair et concis: Évitez le jargon. Au lieu de dire «cambre ton dos», dites «Tenez-vous un peu plus droit».
* démontre la pose: Si possible, montrez-leur ce que vous voulez qu'ils fassent.
* décompose la pose: N'essayez pas de tout réparer en même temps. Concentrez-vous sur un élément à la fois (par exemple, "Tout d'abord, travaillons sur votre position.").
* Offrez des commentaires spécifiques: Au lieu de dire "cela semble maladroit", dites "Essayez de laisser tomber votre épaule gauche légèrement."
* Encouragez le mouvement et les ajustements: Demandez-leur de changer leur poids, d'incliner la tête ou d'ajuster leur position de bras jusqu'à ce qu'elle ait l'air et semble naturelle.
* Soyez positif et encourageant: Une attitude positive aidera votre sujet à se détendre et à se sentir plus confiant.
* Surveillez la tension: Recherchez des signes de tension sur leur visage, leurs épaules et leurs mains. Rappelez-leur de se détendre.
* faire des pauses: Les séances de pose longues peuvent être fatigantes. Faites des pauses pour permettre à votre sujet de se détendre et de recharger.
v. Erreurs clés à éviter:
* Forcer des poses non naturelles: Si une pose ne se sent pas à l'aise, elle se manifestera sur les photos.
* Ignorer le langage corporel: Faites attention aux indices non verbaux et ajustez la pose en conséquence.
* négligeant l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan complète le sujet et ne distrait pas de la photo.
* Mauvais éclairage: L'éclairage est crucial pour créer des portraits flatteurs. Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage pour trouver ce qui fonctionne le mieux.
* sur-pression: Parfois, les meilleures poses sont celles qui ont l'air sans effort. Ne y réfléchissez pas trop.
vi. Pratique et expérimentation:
* Pratiquez avec les amis et la famille: Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez à l'aise avec les hommes de pose.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Regardez les portraits d'hommes que vous admirez et analysez les poses.
* Expérimentez avec différents styles: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de repousser vos limites créatives.
* Obtenez des commentaires: Demandez à d'autres photographes des commentaires sur votre travail.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art de poser des hommes et de créer des portraits étonnants et mémorables. Bonne chance!