i. Planification et préparation:
* Définissez votre style et votre objectif:
* Humeur: Quelle humeur essayez-vous d'évoquer (par exemple, romantique, énergique, sérieuse, ludique)? Cela dicte le type de fond que vous devez rechercher.
* Personnalité du sujet: Le contexte reflète-t-il la personnalité et les intérêts de votre sujet?
* Palette de couleurs: Considérez les couleurs que votre sujet portera. Voulez-vous des couleurs complémentaires pour le contraste ou les couleurs analogues pour l'harmonie?
* Histoire globale: Quelle histoire voulez-vous que le portrait raconte? Le contexte devrait soutenir ce récit.
* Consultation client:
* Préférences: Discutez de la vision de votre client, des préférences pour le type de localisation (urbain, nature, etc.) et tout éléments spécifiques qu'il aimerait inclure.
* Vêtements: Obtenez des détails sur les tenues que votre client portera pour vous assurer de bien coordonner avec les arrière-plans potentiels.
* Recherche et inspiration:
* plates-formes en ligne: Explorez les sites Web de Pinterest, Instagram et de la photographie pour l'inspiration. Recherchez une photographie de portrait dans votre région ou avec des mots clés spécifiques (par exemple, «Urban Portrait Photography», «Golden Hour Portrait»).
* Magazines et livres: Regardez les magazines de mode, les publications de voyage et les livres de photographie pour des exemples d'horizons qui vous plaisent.
* Ressources locales: Vérifiez les groupes de photographie locaux ou les forums. Demandez des recommandations et des conseils.
ii. Emplacements de dépistage:
* Scoutisme physique (la meilleure méthode):
* Visitez les emplacements potentiels: La meilleure façon de trouver de superbes arrière-plans est de visiter physiquement les emplacements que vous envisagez.
* heure de la journée: Scout à différents moments de la journée pour voir comment la lumière change. Tôt le matin et la fin de l'après-midi (heure d'or) fournissent souvent la lumière la plus flatteuse.
* Recherchez la variété: Même un emplacement apparemment ordinaire peut avoir plusieurs arrière-plans intéressants dans une petite zone (par exemple, un mur de briques, une parcelle de fleurs sauvages, une ruelle ombragée).
* Considérez la saison: Les saisons affectent considérablement les paysages (par exemple, le feuillage d'automne, les fleurs de printemps, les champs enneigés).
* faites attention aux détails: Recherchez des textures, des motifs, des couleurs et des lignes qui peuvent améliorer vos portraits.
* Scoutisme virtuel (en utilisant des outils en ligne):
* google maps (Street View &Satellite View): Explorez les zones de votre ordinateur. Street View peut vous aider à évaluer les textures, les couleurs et les détails architecturaux. La vue par satellite peut vous montrer des espaces verts, des caractéristiques de l'eau et des paysages globaux.
* Google Earth: Offre une vue plus détaillée sur le terrain et la végétation.
* flickr (recherche de cartes): Recherchez des photos prises dans des endroits spécifiques pour voir ce que les autres ont capturé.
* Sites Web locaux de parc et de loisirs: Trouvez des informations sur les parcs, les sentiers et les zones panoramiques de votre communauté.
iii. Que rechercher dans un excellent milieu:
* Couleur:
* Couleurs complémentaires: Les couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, bleu et orange, rouge et vert) créent un contraste visuel et peuvent faire éclater votre sujet.
* Couleurs analogues: Les couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert) créent un effet harmonieux et apaisant.
* couleurs neutres: Les gris, les bruns et les blancs peuvent fournir une toile de fond propre et discrète qui permet à votre sujet d'être au centre.
* texture:
* murs de briques: Fournissez une texture classique et polyvalente.
* Fences en bois: Offrez une sensation rustique et chaleureuse.
* murs en pierre: Ajoutez un sens de l'histoire et de la grandeur.
* feuillage: Crée une texture naturelle et organique.
* lumière:
* Zones uniformément éclairées: Évitez la lumière directe et directe du soleil, qui peut créer des ombres peu flatteuses. Recherchez des zones ou des emplacements ombrés où la lumière est diffusée.
* rétro-éclairage: Le tir avec le soleil derrière votre sujet peut créer un effet doux et éclatant (utilisez un réflecteur ou remplissez un flash pour éclairer le visage de votre sujet).
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière chaude et douce.
* Open Shade: Les zones ombragées par des bâtiments ou des arbres offrent une lumière douce, voire légère.
* Profondeur de champ:
* profondeur de champ peu profonde (bokeh): L'utilisation d'une large ouverture (par exemple, f / 1,8, f / 2.8) brouille l'arrière-plan, créant un effet rêveur et artistique qui isole votre sujet.
* profondeur profonde de champ: L'utilisation d'une ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11) garde à la fois votre sujet et l'arrière-plan dans le foyer, en fournissant un contexte et des détails.
* lignes et formes:
* lignes de tête: Utilisez des routes, des clôtures ou d'autres lignes pour attirer l'œil du spectateur vers votre sujet.
* Formes géométriques: Recherchez des éléments architecturaux intéressants ou des modèles qui peuvent ajouter un intérêt visuel.
* simplicité:
* Évitez l'encombrement: Des arrière-plans occupés ou distrayants peuvent nuire à votre sujet. Recherchez des arrière-plans relativement simples et épurés.
* Espace négatif: Utilisez un espace négatif (zones vides autour de votre sujet) pour créer un sentiment d'équilibre et attirer l'attention sur votre sujet.
iv. Adaptations sur place:
* changez votre perspective:
* tirez bas: Descendez bas au sol pour créer un angle et une perspective différents.
* Shoot High: Trouvez une position surélevée (par exemple, un escalier, une colline) pour obtenir une vue à l'oiseau.
* inclinez la caméra: Une légère inclinaison de la caméra peut créer une composition plus dynamique et intéressante.
* ajustez votre composition:
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre, le long de l'une des lignes imaginaires ou à l'un des points où les lignes se croisent.
* cadrage: Utilisez des éléments naturels (par exemple, des arbres, des arches, des portes) pour encadrer votre sujet.
* Remplissez le cadre: Rapprochez-vous de votre sujet pour éliminer les éléments distrayants en arrière-plan.
* Utilisez des réflecteurs naturels:
* murs de couleur claire: Refléchissez la lumière du soleil sur le visage de votre sujet.
* eau: Reflète la lumière et peut créer des motifs intéressants.
* Modifiez l'environnement (subtilement):
* supprimer la litière: Ramassez toutes les déchets ou les débris qui pourraient être distrayants.
* Ajustez le feuillage: Déplacez doucement les branches ou les feuilles pour créer un fond plus propre (soyez respectueux de l'environnement).
* Utilisez un réflecteur ou remplissez Flash: Pour égayer le visage de votre sujet dans des situations rétro-éclairées ou pour réduire les ombres dures.
v. Considérations éthiques:
* Respectez la propriété privée: Obtenez la permission avant de tirer sur une propriété privée.
* ne laissez aucune trace: Ne pas endommager ou perturber l'environnement. Emballez toutes les déchets et évitez le piétinement de la végétation.
* soyez attentif aux autres: Soyez conscient de votre environnement et évitez de bloquer les voies ou de perturber les autres.
* Vérifiez les permis: Certains parcs ou espaces publics peuvent nécessiter des permis pour la photographie professionnelle.
vi. Pratique et expérimentation:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour repérer de grands arrière-plans et créer de beaux portraits.
* Expérimentez avec différentes techniques: Essayez différents angles d'éclairage, compositions et paramètres de la caméra pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* Analyser vos résultats: Passez en revue vos photos et identifiez ce que vous aimez et ce que vous pourriez améliorer. Apprenez de vos erreurs.
En suivant ces conseils, vous pouvez constamment trouver et utiliser de grands arrière-plans pour élever votre photographie de portrait en plein air. N'oubliez pas d'être patient, créatif et adaptable, et surtout, amusez-vous!