REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> vidéo >> Conseils de photographie

Comment faire glisser l'obturateur pour la photographie de portrait créative

Faire glisser l'obturateur, dans le contexte de la photographie de portrait, signifie utiliser une vitesse d'obturation plus lente que vous ne le feriez normalement pour permettre plus de lumière ambiante dans l'appareil photo tout en tirant un flash pour geler le sujet. Cette technique peut créer une variété d'effets intéressants, du brouillage de l'arrière-plan à l'ajout d'un sens du mouvement ou à la création de sentiers légers. Voici une ventilation de la façon de le faire:

1. Comprendre l'objectif:

* netteté du sujet: Le flash gèle le sujet, garantissant qu'ils restent tranchants.

* TROUPS BURD BLUR / LUMIÈRE: La vitesse d'obturation lente capture la lumière ambiante et le mouvement, brouillant l'arrière-plan ou créant des sentiers légers.

* Incorporation de lumière ambiante: Permet à la lumière ambiante de contribuer à l'exposition globale et à l'humeur de la photo.

2. Équipement:

* dslr ou caméra sans miroir: Essentiel pour le contrôle manuel des paramètres.

* Flash externe: Un speedlight (Hotshoe Flash) est fortement recommandé. Les flashs intégrés sont souvent trop faibles et mal positionnés. Les capacités TTL (à travers l'objectif) sont très utiles mais pas strictement requises.

* trépied (facultatif mais recommandé): Si vous utilisez des vitesses d'obturation très lentes ou si vous souhaitez garantir que le fond reste cohérent, un trépied est crucial.

* Modificateur flash (facultatif mais utile): Les boîtes aux soft, les parapluies ou les diffuseurs aident à adoucir la lumière flash pour un look plus flatteur.

* Déclenchage distant (facultatif): Peut aider à réduire les secousses de la caméra, en particulier à des vitesses d'obturation lentes.

3. Paramètres:

* Mode de prise de vue:manuel (m) Ceci est crucial pour le contrôle complet.

* vitesse d'obturation: Ceci est le paramètre clé. Commencez autour de 1/30 ou 1/15 de une seconde . Réglez plus lentement (1/8, 1/4, 1/2 seconde, etc.) pour plus de sentiers flou / légers, ou plus rapidement (1/60, 1/45e) si vous avez besoin de geler plus de mouvement ou de réduire le flou d'arrière-plan. * Gardez à l'esprit que le sujet se déplacera dans le temps que l'obturateur est ouvert. *

* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. f / 2,8 à f / 5.6 sont des points de départ courants pour les portraits. Une ouverture plus large (nombre F inférieur) créera une profondeur de champ moins profonde et plus de flou d'arrière-plan (en plus du flou de mouvement).

* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (généralement ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée sans sacrifier les autres paramètres.

* mode flash: TTL (à travers l'objectif) est le plus facile à commencer, car l'appareil photo et le flash communiquera pour déterminer la puissance du flash. Le mode flash manuel vous donne le plus de contrôle, mais nécessite plus d'expérimentation. Pour TTL, utilisez la synchronisation du rideau arrière (également appelée 2e synchronisation du rideau) . Si vous utilisez le mode manuel, commencez avec une faible puissance flash (par exemple, 1/32 ou 1/64) et ajustez au besoin.

* Synchronisation du rideau arrière (important): Cela indique au flash de tirer * à la fin * de l'exposition, juste avant la fermeture de l'obturateur. Cela garantit que les sentiers flous / légers apparaissent * derrière * le sujet, donnant l'impression du mouvement en les suivant. Si vous utilisez la synchronisation du rideau avant (paramètre par défaut), le flou apparaîtra * devant * du sujet, par l'air moins naturel. Vérifiez votre appareil photo et vos manuels flash pour permettre la synchronisation des rideaux arrière.

* Balance des blancs: Réglez ceci en fonction de la lumière ambiante ou utilisez la balance des blancs auto et ajustez plus tard en post-traitement.

4. Étapes pour prendre une photo:

1. Configurez votre scène: Choisissez un emplacement avec une lumière ambiante intéressante ou un fond qui sera bien flou. Considérez la direction et l'intensité de la lumière ambiante.

2. Positionnez votre sujet: Placez votre sujet où vous les voulez dans le cadre.

3. Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (M).

4. Choisissez votre ouverture, votre ISO et votre vitesse d'obturation (comme décrit ci-dessus).

5. Réglez votre flash sur TTL (avec synchronisation du rideau arrière) ou en mode manuel.

6. Prenez une photo de test: Évaluez l'exposition, la netteté et le flou.

7. Réglez les paramètres: Affinez vos paramètres en fonction de vos photos de test:

* Exposition trop sombre: Augmentez l'ISO, ouvrez l'ouverture (nombre F inférieur) ou augmentez la puissance flash.

* Exposition trop brillante: Diminuez l'ISO, fermez l'ouverture (nombre F plus élevé) ou diminuant la puissance flash.

* Sujet non tranchant: Assurez-vous que votre sujet est toujours pendant l'éclatement du flash. Raccourcir la vitesse d'obturation si nécessaire.

* Trop de fond de fond: Augmenter la vitesse d'obturation.

* Pas assez de flou d'arrière-plan: Diminuer la vitesse d'obturation.

* La couleur d'arrière-plan est erronée: Ajuster la balance des blancs.

8. Shoot! Prenez la photo et profitez des résultats créatifs.

5. Conseils et considérations:

* Mouvement du sujet: Dites à votre sujet de rester aussi immobile que possible pendant l'éclatement du flash. Ils peuvent se déplacer légèrement après les incendies flash, ce qui peut même ajouter à l'effet.

* lumière ambiante: Faites attention à la lumière ambiante. La lumière ambiante accablante peut annuler l'effet du flash, ce qui rend votre sujet flou. Dimmer la lumière ambiante fonctionne généralement mieux.

* Flash Power: Commencez avec une faible puissance flash et augmentez au besoin. Trop de flash peut rendre le sujet artificiel.

* position flash: Expérimentez avec différentes positions de flash. Le flash hors caméra peut créer un éclairage et des ombres plus dramatiques. En rebondissant le flash d'une surface voisine (comme un mur ou un plafond) peut adoucir la lumière.

* Pratique: Cette technique nécessite de la pratique pour maîtriser. Expérimentez avec différents paramètres et conditions d'éclairage pour voir ce qui vous convient le mieux.

* post-traitement: Des ajustements mineurs à l'exposition, au contraste, à la couleur et à la netteté peuvent améliorer l'image finale.

* Effets créatifs:

* panoramique: Déplacez la caméra avec un sujet en mouvement tout en faisant glisser l'obturateur pour brouiller l'arrière-plan et garder le sujet relativement net.

* Zoom: Zoomer ou sortir pendant l'exposition pour créer un effet flou radial.

* peinture légère: Utilisez une source lumineuse (comme une lampe de poche ou un cierge magique) pour "peindre" en arrière-plan tout en faisant glisser l'obturateur.

Exemples de scénarios:

* Portrait nocturne: Utilisez les lumières de la ville comme arrière-plan et faites glisser l'obturateur pour créer des sentiers lumineux.

* Portrait dans une foule: Blur la foule autour du sujet pour les isoler.

* Portrait avec de l'eau: Blur l'eau pour créer un sens du mouvement et du flux.

Problèmes et solutions courantes:

* fantôme: Si la lumière ambiante est trop brillante, vous pouvez obtenir une image "fantôme" de votre sujet avec la version nette et éclairée flash. Réduisez la lumière ambiante (par exemple, tirer dans un séjour ou plus tard dans la soirée), augmenter la puissance flash ou utiliser une vitesse d'obturation plus rapide.

* CONTEXTE SUREXPOSÉ: Réduisez l'ISO ou fermez l'ouverture. Vous devrez peut-être également réduire la lumière ambiante si possible.

* Sujet sous-exposé: Augmentez la puissance flash ou ouvrez l'ouverture.

Faire glisser l'obturateur est une technique amusante et polyvalente qui peut ajouter une touche unique et créative à votre photographie de portrait. Expérimentez, pratiquez et amusez-vous!

  1. Comment utiliser un studio en plein air pour les portraits naturels

  2. Comment tirer une nature morte dans votre garage et obtenir d'excellents résultats

  3. Comment trouver et utiliser des réflecteurs naturels pour les portraits

  4. Comment faire du paysage Photographie panoramique

  5. Comment l'utilisation d'accessoires dans les portraits peut rendre vos photos plus intéressantes

Conseils de photographie
  1. Storyboarding :trop utile et trop facile à ne pas faire

  2. Les 5 meilleurs lecteurs audio haute résolution améliorent votre expérience d'écoute

  3. Comment utiliser efficacement les angles de portrait:un guide visuel

  4. Comment poser des hommes (idées de pose + conseils de photographie masculine)

  5. Comment faire un portrait discret (étape par étape)

  6. Conseils pour les configurations de caméra d'interview documentaire

  7. Comment travailler avec des ratios d'aspect dans la photographie de paysage

  8. Comment photographier des portraits fantastiques avec un flash