i. Comprendre les fondamentaux:
* La mise en forme de la lumière est la clé: Avec un flash, vous apprenez essentiellement à manipuler et à contrôler cette seule source de lumière. C'est là que les modificateurs deviennent vos meilleurs amis.
* Direction et angle: La position de votre flash par rapport à votre sujet affecte considérablement l'ambiance et l'apparence du portrait.
* Contrôle de puissance: Apprenez à ajuster la sortie de votre flash (manuellement est le meilleur) et comment cette sortie interagit avec votre ouverture et ISO.
* La distance compte: Plus le flash est proche du sujet, plus la lumière sera douce. Plus loin, plus la lumière est difficile.
* Considération de la lumière ambiante: Vous n'êtes pas seulement à la lumière; Vous équilibrez votre flash avec la lumière ambiante existante. Cela fera souvent ou brisera la photo!
ii. Équipement essentiel:
* flash (speedlight / strobe): Un flash qui permet des ajustements de puissance manuels est crucial. TTL peut être utile, mais apprenez à contrôler manuellement le flash pour composer exactement la puissance dont vous avez besoin.
* support lumineux: Un support de lumière robuste est essentiel pour positionner votre flash.
* modificateur (au moins un!): C'est là que la magie se produit. Considérez-les pour commencer:
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Abordable et offre une lumière large et douce. Les parapluies poussés sont positionnés entre la lumière et le sujet et la lumière passe à travers le matériau du parapluie, diffusant la lumière. Les parapluies réfléchissants rebondissent la lumière vers le sujet.
* softbox: Crée une lumière plus contrôlée et souvent plus douce qu'un parapluie. Livré dans différentes formes et tailles.
* Plat de beauté: Crée une lumière plus concentrée, mais toujours flatteuse. Idéal pour les portraits mettant l'accent sur la texture de la peau.
* déclencheur flash / télécommande: Nécessaire si vous prenez le flash hors caméra (ce qui est fortement recommandé). Les déclencheurs de radio sont plus fiables que les déclencheurs optiques.
* Facultatif mais utile:
* réflecteur: Un réflecteur (blanc, argent ou or) rebondit la lumière sur votre sujet, remplissant les ombres et ajoutant de la dimension.
* Grille: Se connecte à une boîte à soft ou à un réflecteur pour concentrer la lumière et empêcher le déversement.
* snot: Crée un faisceau de lumière très étroit, utile pour mettre en évidence des zones spécifiques.
* gel: Peut être placé sur la tête flash pour changer la couleur de la lumière.
iii. Configuration et techniques d'éclairage de base:
Voici quelques configurations courantes pour vous aider à démarrer, n'oubliez pas d'expérimenter et de s'adapter en fonction de votre scène et de votre vision:
1. L'éclairage Rembrandt:
* position: Placez le flash à un angle de 45 degrés sur le côté et légèrement derrière la tête de votre sujet. Légèrement élevé.
* Résultat: Crée un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse. Ajoute de la profondeur et du caractère.
* modificateur: Utilisez une boîte à soft ou un parapluie pour un look plus doux.
* réflecteur: Placez un réflecteur de l'autre côté du sujet pour remplir les ombres.
2. Éclairage papillon (éclairage glamour):
* position: Placez le flash directement devant et légèrement au-dessus du visage de votre sujet.
* Résultat: Crée une ombre symétrique sous le nez, ressemblant à un papillon. Flatteur pour de nombreuses formes de visage.
* modificateur: Softbox ou Beauty Dish fonctionne bien.
* réflecteur: Placer un réflecteur directement sous le menton du sujet pour remplir les ombres sous le menton et le cou.
3. Éclairage latéral:
* position: Placez le flash directement sur le côté de votre sujet.
* Résultat: Crée des ombres et des reflets dramatiques, en mettant l'accent sur la texture et la forme.
* modificateur: Peut être utilisé avec ou sans modificateur. Sans modificateur, créera une lumière plus dure et plus dramatique.
* réflecteur: Utilisez un réflecteur du côté opposé pour contrôler les ombres. Alternativement, utilisez une carte noire pour * augmenter * les ombres pour un effet de mauvaise humeur.
4. rétro-éclairage (éclairage de jante):
* position: Placez le flash derrière votre sujet, visant à l'appareil photo.
* Résultat: Crée un contour brillant autour de votre sujet, en les séparant de l'arrière-plan.
* modificateur: Souvent utilisé * sans * un modificateur pour un contour plus net.
* Exposition: Exposez le visage du sujet, en laissant le fond et la lumière de la jante être plus lumineuse.
* important: Surveillez la fusée des lentilles!
5. Bouncing Flash (à la caméra, mais amélioré):
* position: Inclinez la tête flash vers le haut et rebondissez la lumière d'un plafond ou d'un mur.
* Résultat: Crée une lumière plus douce et plus diffuse.
* Limitations: Nécessite un plafond ou un mur de couleur claire qui n'est pas trop loin.
* bonus: Utilisez une petite carte de rebond attachée au flash pour donner un coup de pied en avant sur le visage du sujet.
iv. Considérations et conseils clés:
* Le mode manuel est votre ami: Utilisez le mode manuel sur votre appareil photo et votre flash. Cela vous donne le plus de contrôle sur l'exposition et la sortie lumineuse.
* Commencez par une faible puissance: Commencez par votre réglage Flash sur un réglage de faible puissance et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée.
* La lumière ambiante compte:
* faible lumière ambiante: Vous permet d'avoir plus de contrôle sur la source de lumière et l'ombre.
* Strong Ambient Light: Faites correspondre la balance des blancs du flash à la lumière ambiante. Utilisez des filtres à densité neutre pour équilibrer la puissance flash avec une exposition ambiante.
* La distance est clé: Plus la source de lumière est proche de votre sujet, plus la lumière sera douce. Déplacer la lumière de plus en plus loin pour contrôler la qualité de la lumière.
* Plumer la lumière: Ne visez pas le flash directement sur votre sujet. Au lieu de cela, inclinez la lumière légèrement loin d'eux. Cela créera une chute de lumière plus douce et plus progressive.
* Coul Cast: Soyez conscient des moulages de couleur, surtout lorsque vous rebondissez sur des surfaces colorées. Utilisez des gels pour corriger la couleur.
* Expérience !: N'ayez pas peur d'essayer différentes positions, angles et modificateurs. La meilleure façon d'apprendre est par l'expérimentation.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour prédire comment la lumière tombera et comment ajuster vos paramètres en conséquence.
v. Dépannage des problèmes communs:
* ombres durs:
* Rapprochez la lumière du sujet.
* Utilisez un modificateur plus grand.
* Ajoutez un réflecteur pour remplir les ombres.
* Faits saillants surexposés:
* Réduisez la puissance du flash.
* Éloignez la lumière plus loin du sujet.
* Augmentez l'ouverture (plus petit nombre d'ouverture).
* Image sous-exposée:
* Augmentez la puissance flash.
* Rapprochez la lumière du sujet.
* Diminuez l'ouverture (plus grand nombre d'ouverture).
* ombres peu flatteuses:
* Ajustez l'angle de la lumière.
* Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres.
vi. Techniques avancées (une fois que vous êtes à l'aise avec les bases):
* en utilisant des gels: Expérimentez avec des gels colorés pour ajouter des effets créatifs ou des moulages de couleurs corrects.
* clé haute vs coche: Apprenez à créer des portraits principaux brillants et aérés et des portraits discrets sombres et de mauvaise humeur.
* combinant flash avec lumière naturelle: Utilisez Flash pour remplir les ombres ou ajoutez des reflets lors de la prise de vue à l'extérieur.
* Modificateurs complexes (plats de beauté, grilles, snots): Explorez des modificateurs plus spécialisés pour un contrôle plus précis de la lumière.
* Expositions multiples (à la caméra ou dans le post): Combinez deux expositions, une pour le sujet et une pour l'arrière-plan, pour créer un effet dramatique.
En maîtrisant ces techniques et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer des portraits époustouflants avec un seul flash! Bonne chance et bonne prise de vue! N'oubliez pas que ce n'est qu'un point de départ, les décisions créatives sont à vous!