photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
Tirer des portraits époustouflants avec un seul flash peut sembler limitant, mais c'est une façon fantastique d'apprendre le contrôle de la lumière et de créer des images convaincantes. Voici une ventilation de la façon de réaliser des portraits fantastiques avec un seul flash:
i. Équipement:
* flash (speedlight / strobe): Choisissez un flash avec un contrôle de puissance manuel et de préférence avec une tête pivotante. Cela vous permet de contrôler avec précision la sortie et la direction de la lumière. Considérez les flashs avec des capacités HSS (synchronisation à grande vitesse) pour le tournage en plein soleil.
* support lumineux: Crucial pour placer votre flash hors caméra et contrôler sa hauteur.
* Trigger (facultatif mais fortement recommandé): Un déclencheur sans fil vous permet de tirer le flash de votre appareil photo sans connexion directe, offrant plus de flexibilité. Vous aurez besoin d'un émetteur pour la chaussure chaude de votre appareil photo et un récepteur pour le flash. Les déclencheurs de radio intégrés (comme Godox) sont excellents.
* Modificateur lumineux (crucial): Cela façonne et diffuse la lumière, empêchant des résultats durs et peu flatteurs. Choisissez parmi:
* parapluie (réfléchissant ou pousse): Simple, abordable et produit une lumière douce, voire légère. Les parapluies réfléchissants rebondissent la lumière vers le sujet, tandis que les parapluies poussent diffusent directement la lumière.
* softbox: Crée une lumière plus contrôlée et concentrée que les parapluies. Différentes tailles et formes offrent différents niveaux de douceur et de propagation.
* Plat de beauté: Produit une lumière légèrement plus dure avec une ombre définie, souvent utilisée pour les portraits de beauté et de mode.
* réflecteur (facultatif): Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans les ombres, en les remplissant et en créant une exposition plus équilibrée.
* METTRE LIGHT (facultatif mais utile): Un compteur léger vous donnera des lectures précises, vous aidant à obtenir une exposition précise et des résultats cohérents. Le compteur intégré de votre appareil photo peut également être utilisé, mais il est moins précis avec Flash.
* caméra et objectif: Tout reflex numérique ou caméra sans miroir avec commandes manuelles fonctionnera. Une lentille de portrait (50 mm, 85 mm ou 135 mm) est idéale pour créer un flatteur de fond et des perspectives flatteuses.
ii. Comprendre les concepts d'éclairage clés:
* Direction lumineuse: La direction de votre source lumineuse a un impact considérable sur l'apparence de votre portrait. Les positions clés comprennent:
* Éclairage avant: Lumière directement face au sujet. Peut être plat et peu flatteur, minimisant les ombres.
* Éclairage latéral: Lumière venant du côté, créant de fortes ombres et mettant l'accent sur la texture. Bon pour les portraits dramatiques.
* Éclairage à 45 degrés: Lumière placée à un angle de 45 degrés par rapport au sujet. Une position classique et polyvalente qui crée des ombres et une profondeur agréables.
* Éclairage arrière: Lumière venant de derrière le sujet. Crée une silhouette ou un effet lumineux de jante.
* Qualité de la lumière (dure vs douce):
* lumière dure: La lumière directe et non affusée crée des ombres dures avec des arêtes vives. Bon pour les effets dramatiques mais peut être peu flatteur.
* lumière douce: La lumière diffuse crée des ombres douces et progressives avec des transitions lisses. Plus flatteur pour les portraits et minimise les imperfections.
* Intensité lumineuse (puissance): La quantité de lumière émise par le flash. Contrôlez-le à l'aide des paramètres d'alimentation du flash.
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue de façon exponentielle avec la distance. Le déplacement du flash deux fois aussi loin du sujet réduit la lumière d'un facteur de quatre.
iii. Configuration de votre photo:
1. Choisissez votre emplacement: Considérez l'arrière-plan. Un fond simple et épuré est idéal. Les emplacements intérieurs offrent plus de contrôle sur la lumière ambiante. Les emplacements extérieurs peuvent bénéficier de l'utilisation du flash pour équilibrer l'exposition.
2. Positionnez votre sujet: Pensez à poser. Les poses légèrement inclinées sont généralement plus flatteuses que les affronter directement la caméra.
3. montez votre flash: Fixez votre flash au support lumineux et montez votre modificateur choisi (parapluie ou softbox).
4. Placez votre flash: Commencez avec un angle de 45 degrés par rapport au sujet. Expérimentez avec différentes positions pour voir comment les ombres tombent. Ajustez la hauteur pour contrôler l'angle de la lumière.
5. Définissez les paramètres de votre appareil photo:
* mode: Mode manuel (M).
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde et brouillent l'arrière-plan. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) augmentent la profondeur de champ.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation sur la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Il s'agit de la vitesse d'obturation la plus rapide que vous pouvez utiliser avec Flash. L'utilisation d'une vitesse d'obturation plus rapide peut entraîner une bande noire sur l'image, sauf si vous utilisez HSS (synchronisation haute vitesse).
* Balance des blancs: Choisissez une balance des blancs qui correspond à vos conditions d'éclairage. Flash White Balance est un bon point de départ.
6. Définissez votre puissance flash:
* Démarrez bas: Commencez par un réglage de faible puissance sur votre flash (par exemple, 1/16 puissance) et prenez une photo de test.
* Ajuster la puissance: Augmentez la puissance flash jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé. Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour vérifier l'exposition. L'histogramme doit être centré, sans les reflets ni les ombres.
iv. Configuration de base en une lumière:
* Éclairage classique de 45 degrés: Flash à un angle de 45 degrés par rapport au sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux. Crée des ombres douces et des reflets flatteurs.
* Éclairage Rembrandt: Une variation d'un éclairage à 45 degrés où un petit triangle de lumière apparaît sur la joue en face de la source de lumière. Réalisé en positionnant légèrement la lumière sur le côté et plus haut.
* Éclairage papillon: Flash positionné directement devant le sujet, légèrement au-dessus de la hauteur de la tête. Crée une ombre en forme de papillon sous le nez. Peut être flatteur mais nécessite un positionnement minutieux.
* Éclairage latéral: Flash positionné directement sur le côté du sujet. Crée des ombres dramatiques et met l'accent sur la texture. Utilisez avec prudence, car cela peut être peu flatteur.
v. Techniques avancées:
* en utilisant un réflecteur: Placez un réflecteur en face de votre flash pour faire rebondir la lumière dans l'ombre. Cela remplit l'ombre et crée une exposition plus équilibrée. Les réflecteurs d'argent produisent un remplissage plus brillant et plus contrasté, tandis que les réflecteurs blancs produisent un remplissage plus doux et plus subtil.
* rebondissant le flash: Si vous avez un plafond blanc, vous pouvez faire rebondir le flash du plafond pour créer une grande source de lumière douce. Anglez la tête flash vers le haut vers le plafond.
* Plumer la lumière: "Feathering" La lumière implique de positionner le flash de sorte que le centre du faisceau lumineux tombe * juste * de votre sujet. Le bord de la lumière offre une transition plus douce et plus progressive.
* en utilisant des gels: Les gels colorés peuvent être placés sur le flash pour ajouter de la couleur à votre lumière. Cela peut être utilisé pour créer l'humeur ou pour corriger les moulages de couleurs.
* Sync à grande vitesse (HSS): Lorsque vous tournez à l'extérieur en plein soleil, vous devrez peut-être utiliser une vitesse d'obturation plus rapide que la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo. HSS vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides avec votre flash, mais cela réduira la sortie de sortie du flash.
vi. Conseils pour réussir:
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage, modificateurs et paramètres de puissance flash. Plus vous vous entraînez, mieux vous allez contrôler la lumière.
* faites attention aux détails: Vérifiez les poils errants, les rides dans les vêtements et les éléments distrayants en arrière-plan.
* Communiquez avec votre sujet: Dirigez votre sujet avec des instructions claires et fournissez des commentaires positifs.
* Modifiez vos photos: Utilisez un logiciel de post-traitement (par exemple, Adobe Lightroom, Photoshop) pour ajuster l'exposition, le contraste, la couleur et la netteté.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail des photographes de portraits que vous admirez et essayez de recréer leurs techniques d'éclairage.
vii. Dépannage:
* Photos sous-exposées: Augmentez la puissance du flash, rapprochez le flash du sujet ou ouvrez l'ouverture.
* Photos surexposées: Diminuez la puissance du flash, déplacez le flash plus loin du sujet ou fermez l'ouverture.
* ombres durs: Utilisez un modificateur lumineux plus grand, rapprochez le modificateur du sujet ou ajoutez un réflecteur pour remplir les ombres.
* Eye rouge: Déplacez le flash plus loin de l'axe de l'objectif. L'utilisation du flash hors caméra réduit considérablement les yeux rouges.
En comprenant les principes de la lumière, en maîtrisant votre équipement et en pratiquant différentes techniques, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous. Bonne chance!