Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Rempli Flash est une technique puissante dans la photographie de portrait qui peut améliorer considérablement vos images, en particulier lorsque vous traitez des conditions d'éclairage difficiles. Il s'agit d'utiliser un flash pour «remplir» des ombres et équilibrer l'exposition, ce qui entraîne des portraits plus professionnels et flatteurs.
Voici une ventilation de la façon de maîtriser la photographie Flash Flash:
1. Comprendre le problème:mauvaise lumière et contraste élevé
Le besoin de Fill Flash surgit lorsque vous rencontrez des situations où:
* Sunlight du soleil: Crée des ombres profondes et peu flatteuses sur le visage du sujet, en particulier autour des yeux, du nez et de la bouche.
* rétro-éclairage: Le sujet est positionné devant une source lumineuse vive (par exemple, le soleil), ce qui rend le fond bien exposé mais laissant le sujet sous-exposé et silhouetté.
* Éclairage aérien: L'éclairage aérien direct (comme le soleil de midi ou les feux de bureau fluorescents) projette de fortes ombres sous les yeux et le nez, ce qui rend le sujet fatigué et moins attrayant.
* Éclairage mixte: Une combinaison de différentes sources de lumière (par exemple, la lumière du jour à travers une fenêtre et une lumière artificielle à l'intérieur) peut créer des tons de peau et des problèmes d'exposition inégaux.
2. La solution:ce que fait Fill Flash
Remplissant Flash résout ces problèmes en:
* des ombres de levage: Il adoucit les ombres dures créées par de fortes sources lumineuses, révélant les détails dans les zones les plus sombres du visage du sujet.
* Équilibrant l'exposition: Il évoque l'exposition entre le sujet et le fond, empêchant le sujet d'être sous-exposé dans des situations rétro-éclairées.
* Ajout de feuilles de feu: Il crée de petits reflets brillants dans les yeux du sujet, les rendant plus vivants et engageants.
3. Options d'équipement:
* flash intégré: La plupart des caméras ont un flash intégré, ce qui est un bon point de départ pour apprendre le flash de remplissage. Cependant, c'est généralement assez dur et direct.
* flash externe (speedlight): Un flash externe offre beaucoup plus de contrôle et de polyvalence. Vous pouvez ajuster sa puissance, incliner et pivoter la tête pour faire rebondir la lumière, et utiliser divers modificateurs pour adoucir la lumière.
* flash hors caméra: L'utilisation d'un flash hors caméra (connecté via un déclencheur sans fil) offre un contrôle encore plus grand sur la direction et la qualité de la lumière.
* Modificateurs flash: Ce sont des accessoires qui diffusent ou façonnent la lumière de votre flash, créant un effet plus doux et plus flatteur. Les modificateurs communs comprennent:
* diffuseurs: Adoucir la lumière et réduire les ombres dures.
* Réflecteurs: Faites rebondir la lumière du flash sur le sujet, remplissant des ombres.
* Softboxes: Créez une source lumineuse plus grande et plus douce.
* parapluies: Semblable aux softboxes, mais souvent plus portables.
4. Configuration de votre appareil photo:
* Mode de prise de vue: Le mode priorité d'ouverture (AV ou A) est souvent préféré pour le flash de remplissage car il vous permet de contrôler la profondeur de champ. Le mode manuel (M) fournit un contrôle ultime mais nécessite plus d'expérience.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créeront une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Des ouvertures plus petites (par exemple, f / 8, f / 11) entraîneront une plus grande profondeur de champ, gardant davantage la scène au point.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Soulevez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs pour correspondre à la lumière ambiante. Si vous utilisez Flash, vous pouvez utiliser le réglage "Flash" ou "Auto" White Balance. Expérimentez pour voir ce qui a le mieux.
* Mode de mesure: La mesure évaluative / matrice fonctionne généralement bien pour le flash de remplissage. Expérimentez avec d'autres modes de mesure si vous n'obtenez pas les résultats souhaités.
5. Configuration de votre flash (partie la plus importante):
* mode flash: Le mode TTL (à travers l'objectif) est le plus courant et le plus pratique pour le flash de remplissage. Il ajuste automatiquement l'alimentation flash en fonction de la mesure de l'appareil photo. Le mode manuel (M) offre plus de contrôle mais nécessite plus d'expérience.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Ceci est crucial pour contrôler la quantité de flash de remplissage.
* Commencez par la FEC négative: Pour le flash de remplissage, vous voulez généralement que le flash soit subtil, et non passant. Commencez par une valeur FEC de -1 ou -2 arrêts. Cela indiquera au flash de produire moins de puissance qu'il ne le juge nécessaire, ce qui entraîne un look plus naturel.
* ajuster en fonction des résultats: Prenez une photo de test et passez en revue l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo.
* Si les ombres sont encore trop sombres, augmentez la FEC (par exemple, -0,5 ou 0).
* Si le flash est trop évident et que le sujet semble lavé, diminuez la FEC (par exemple, -1,5 ou -2,0).
* Zoom Head (Flash externe): Ajustez la tête de zoom de votre flash externe pour correspondre à la distance focale de votre objectif. Cela optimisera la couverture flash.
* Bounce Flash (flash externe): Si possible, faites rebondir le flash d'un plafond ou d'un mur pour créer une lumière plus douce et plus diffuse. Angle la tête de flash vers le haut ou sur le côté, en évitant le flash direct.
6. Techniques et conseils:
* moins c'est plus: L'objectif de Fill Flash est d'être subtil. Vous voulez que le flash améliore la lumière existante, pas pour la maîtriser.
* La distance compte: Plus le flash est proche du sujet, plus il apparaîtra puissant. Ajustez la puissance ou la distance du flash pour obtenir l'effet souhaité.
* Flash Sync Speed: Soyez conscient de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo. Il s'agit de la vitesse d'obturation la plus rapide que vous pouvez utiliser avec Flash. Le dépassement de la vitesse de synchronisation peut entraîner des bandes noires dans vos images. La synchronisation à grande vitesse (HSS) vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides avec Flash, mais il réduit la puissance du flash.
* La diffusion est la clé: Le flash direct est généralement dur et peu flatteur. Utilisez un diffuseur ou faites rebondir le flash d'une surface pour adoucir la lumière.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre équipement. Pratiquez dans diverses conditions d'éclairage pour développer vos compétences.
* Observez la lumière: Faites attention à la direction et à la qualité de la lumière existante. Utilisez le flash pour compléter la lumière naturelle, pas pour le combattre.
* post-traitement: Vous pouvez affiner les résultats des logiciels de post-traitement (par exemple, Adobe Lightroom ou Photoshop) en ajustant les ombres, les reflets et le contraste.
Exemples de scénarios et de paramètres:
* Sunlight du soleil:
* Caméra:mode priorité d'ouverture (AV), f / 5.6, ISO 100
* Flash:mode TTL, FEC -1,5 arrêts, diffuseur attaché
* rétro-éclairage:
* Caméra:mode priorité d'ouverture (AV), f / 4, ISO 200
* Flash:mode TTL, FEC -0,5 arrêts
* Éclairage aérien:
* Caméra:mode priorité d'ouverture (AV), f / 2.8, ISO 400
* Flash:mode TTL, FEC -1 arrêt, rebond Flash Off plafond
Dépannage:
* Images surexposées: Réduisez la FEC ou augmentez la distance entre le flash et le sujet.
* images sous-exposées: Augmentez la FEC ou diminuez la distance entre le flash et le sujet.
* ombres durs: Utilisez un diffuseur ou faites rebondir le flash.
* Eye rouge: Allumez le mode de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo ou utilisez un flash externe positionné plus loin de l'axe de l'objectif.
En comprenant les principes de remplir Flash et de pratiquer ces techniques, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de portrait et capturer de belles images, même dans des conditions d'éclairage difficiles. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre équipement! Bonne chance!