1. Comprendre les concepts de base
* gobo (allez entre l'optique): Un pochoir physique placé devant une source lumineuse pour projeter un motif ou une forme de lumière et d'ombre.
* Éclairage soustractif: Façonner la lumière en le supprimant *, plutôt que de simplement en ajouter plus. Cela se fait à l'aide de drapeaux, de malices et, dans ce cas, Gobos. Vous bloquez la lumière de certaines zones pour créer un contraste et une profondeur.
* profondeur: En photographie, la profondeur est créée à travers plusieurs indices, notamment la perspective, la netteté et, surtout, dans ce cas, la lumière et l'ombre.
2. Équipement dont vous avez besoin
* Source lumineuse: Un stroboscope de studio (préféré pour le contrôle) ou une lumière continue (comme un panneau LED ou même une forte lumière du soleil).
* gobo: Plusieurs types existent:
* Metal Gobos: Le plus commun. Durable et offrent des modèles croustillants et définis.
* Glass Gobos: Permettez des conceptions plus complexes et peut projeter des motifs colorés lorsqu'ils sont utilisés avec des gels.
* DIY GOBOS: Vous pouvez créer le vôtre à partir de carton ou d'aluminium noir.
* Holder gobo (projecteur): Il s'agit de l'appareil qui maintient le gobo et se fixe à votre source de lumière. Certaines lumières ont des porte-gobo intégrés; D'autres ont besoin d'un adaptateur. Les marques populaires incluent Godox, Profoto, Bowens et Impact. Assurez-vous que le support gobo est compatible avec la support de votre source de lumière. Considérez la taille de Gobos que le support accepte (M-Size, B-size, etc.).
* stand de lumière (s): Pour positionner votre support léger et gobo.
* Sujet: Votre modèle de portrait.
* caméra: SLR numérique ou caméra sans miroir.
* Lens: Une lentille portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm, 105 mm) est recommandée pour une perspective agréable et une profondeur de champ peu profonde.
* Facultatif:
* Diffusion: Pour adoucir la lumière si nécessaire.
* réflecteur: Pour rebondir la lumière dans l'ombre.
* gel: Pour ajouter de la couleur à la lumière.
* C-stand: Plus solide qu'un support lumineux, en particulier avec des lumières et des modificateurs plus lourds.
3. Choisir votre gobo
* Modèles populaires:
* stores de fenêtre / stores vénitiens: Classic et crée des motifs lumineux d'apparence naturelle.
* Branches / feuillage: Ajoute un sens de la nature et de la profondeur.
* Formes abstraites: Les carrés, les cercles, les étoiles, les motifs géométriques, etc., peuvent créer des effets visuels intéressants.
* Gobos personnalisé: Vous pouvez même créer un gobo personnalisé avec un logo ou une conception spécifique.
4. Configuration de votre scène
1. Positionnez votre sujet: Pensez à l'endroit où vous voulez que votre sujet se tient en relation avec l'arrière-plan et la lumière. Considérez leur pose et leur expression.
2. Placez votre lumière: Commencez par positionner votre lumière principale * sans * le gobo attaché. Déterminez la direction et l'angle de la lumière. Vous voudrez probablement que cela soit légèrement sur le côté pour créer plus de dimension.
3. Fixez le support gobo: Fixez le porte-gobo (ou projecteur) à votre lumière.
4. Insérez votre gobo: Faites glisser le gobo dans le support gobo.
5. ajustez la focalisation (et la taille) du gobo: La plupart des détenteurs de gobo ont un mécanisme de mise au point. Faites pivoter ou ajustez le bouton de mise au point jusqu'à ce que le motif projeté soit net et clair. Vous pouvez également être en mesure d'ajuster la taille du motif projeté en rapprochant la source de lumière ou plus loin du sujet.
6. angle la lumière et gobo: C'est crucial. Expérimentez avec l'angle de la lumière par rapport à votre sujet.
* Angle de front: Peut créer un effet dramatique.
* Angle latéral: Ajoute de la profondeur et de la dimension.
* légèrement derrière: Peut créer un effet de silhouette.
7. affiner l'intensité: Ajustez la puissance de votre lumière pour obtenir le niveau d'ombre souhaité. Vous devrez peut-être abaisser la puissance si les ombres sont trop dures.
8. Ajouter un réflecteur (facultatif): Placez un réflecteur de l'autre côté de la lumière pour rebondir un peu de lumière dans l'ombre, les adoucissant et l'ajout de remplissage.
5. Tir et affiner
1. Prenez des coups de test: Prenez plusieurs clichés de test, en effectuant de petits ajustements à la position du gobo, à l'intensité de la lumière et à la pose de votre sujet. Faites une attention particulière à la forme et au placement des ombres.
2. Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est cruciale pour le portrait.
3. Ajustez les paramètres de votre appareil photo:
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde, qui brouillera l'arrière-plan et soulignera davantage votre sujet.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit (grain) dans vos images.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour exposer correctement l'image. Si vous utilisez des stroboscopes, la vitesse d'obturation est principalement utilisée pour contrôler la lumière ambiante.
4. Observer et ajuster: Analysez vos photos de test. Les ombres sont-elles trop dures? Le motif est-il trop distrayant? Ajustez l'intensité de la lumière, la position du gobo ou ajoutez une diffusion pour adoucir la lumière.
5. Communiquez avec votre modèle: Offrez à votre modèle d'ajuster leur pose ou leur expression au besoin.
6. Tirez en brut: Le tournage au format brut vous donnera le plus de flexibilité lors de la modification de vos photos plus tard.
Conseils et considérations
* Placement de l'ombre: Pensez à l'endroit où vous voulez que les ombres tombent sur le visage et le corps de votre sujet. Utilisez les ombres pour accentuer leurs fonctionnalités ou créer une humeur.
* complexité: Commencez par des motifs gobo simples et expérimentez progressivement des conceptions plus complexes.
* Background: Considérez l'arrière-plan. Un fond simple permettra au motif gobo de se démarquer davantage.
* Distance: La distance entre le gobo et la lumière, et entre la lumière et le sujet, affecte considérablement la taille et la netteté du motif projeté. Expérimenter ces distances.
* Humeur: Le type de motif gobo et l'intensité de la lumière peuvent affecter considérablement l'ambiance de votre portrait. Considérez le sentiment général que vous souhaitez créer.
* Diffusion: Utilisez du matériau de diffusion devant votre lumière pour adoucir le motif gobo et créer un effet plus subtil.
* L'expérimentation est la clé: La meilleure façon d'apprendre à utiliser efficacement GOBOS est d'expérimenter. N'ayez pas peur d'essayer différents modèles, angles et intensités lumineuses.
Configuration des exemples:
* Effet de lumière de fenêtre: Placez une lumière avec une gobo aveugle sur le côté et légèrement devant le sujet. Plongez la lumière pour que les ombres tombent sur leur visage, créant un effet lumineux d'aspect naturel.
* Modèle de feuillage: Utilisez un gobo avec un motif de feuillage pour créer un effet lumineux pampé. Positionnez légèrement la lumière derrière le sujet pour créer un sentiment de profondeur.
* Modèle abstrait: Utilisez un motif gobo abstrait pour ajouter un intérêt visuel à un portrait. Placer la lumière sur le côté et expérimenter avec différents angles pour voir comment le motif tombe sur le visage et le corps du sujet.
En considérant soigneusement les principes de l'éclairage soustractif et de l'expérimentation avec différents motifs gobo et positions lumineuses, vous pouvez ajouter de la profondeur, de la dimension et de l'intérêt visuel pour vos portraits. Amusez-vous!