photographier des portraits fantastiques avec un flash
L'utilisation d'un seul flash peut sembler limitant, mais elle peut être incroyablement puissante pour créer des portraits époustouflants. Cela vous oblige à être créatif, à comprendre la lumière et à vous concentrer sur la formation de votre sujet. Voici une ventilation de la façon de le faire:
i. Équipement et préparation:
* flash: Choisissez un speedlight (Hot Shoe Flash) avec un contrôle de puissance manuel. Ceci est crucial pour affiner la sortie lumineuse.
* caméra: Tout reflex numérique ou caméra sans miroir avec paramètres d'exposition manuelle fonctionnera.
* Modificateur lumineux (facultatif mais recommandé):
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Crée une lumière plus douce et plus large. Un parapluie poussé adoucit la lumière plus que réfléchissante.
* softbox: Semblable à un parapluie mais offre une direction lumineuse plus contrôlée.
* bulbe nu (lumière dure): Crée des ombres dramatiques et contrastées.
* réflecteur: Pour faire rebondir la lumière sur votre sujet, remplissant les ombres (fortement recommandées). Les planches de base en mousse fonctionnent bien.
* support lumineux (si vous n'utilisez pas de flash à la caméra): Pour positionner votre flash hors caméra.
* Déclencheur flash sans fil (facultatif mais très pratique): Pour un contrôle flash hors caméra sans câbles.
* ruban Gaffer / Clamps: Pour sécuriser votre flash et vos modificateurs.
* Background: Un fond simple et épuré minimisera les distractions. Considérez un mur ordinaire, une toile de fond en tissu ou un cadre naturel.
ii. Comprendre les paramètres légers et flash:
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue rapidement lorsque vous l'éloignez de votre sujet. Comprendre cela est la clé pour contrôler la luminosité globale.
* Flash Power: L'ajustement de l'alimentation flash est le principal moyen de contrôler la lumière en frappant votre sujet. Démarrez faible (par exemple, 1/16 ou 1/32 puissance) et augmentez progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée.
* lumière ambiante vs flash: Votre image finale sera une combinaison de lumière ambiante et de flash.
* ouverture (f-stop): Contrôle l'exposition globale, affectant à la fois la lumière ambiante et flash. Une ouverture plus large (plus petit-nombre F) laisse plus la lumière.
* vitesse d'obturation: Contrôle principalement l'exposition à la lumière ambiante. Puisque vous utilisez Flash, la vitesse de synchronisation maximale de votre appareil photo est cruciale (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement peut provoquer des bandes sombres dans vos images.
* ISO: Affecte la sensibilité de votre capteur de caméra à la lumière. L'augmentation de l'ISO peut égayer l'image mais également introduire le bruit (grain). Gardez-le aussi bas que possible.
iii. Techniques de flash à la caméra:
* flash direct: Approche la plus simple. Pointez le flash directement sur votre sujet. Il en résulte des ombres dures et un look plat. Évitez si possible, sauf si vous optez intentionnellement pour une esthétique spécifique.
* Flash rebond (rebond de plafond): Anglez la tête flash vers le haut vers un plafond blanc ou de couleur claire. Le plafond agit comme un grand réflecteur, adoucissant la lumière et créant un résultat plus flatteur. Évitez cela si le plafond est coloré, car il teindra la lumière.
* Bouncing Flash (rebond mur): Semblable au rebond du plafond, mais inclinez la tête flash vers un mur à proximité. Cela peut être utilisé pour créer une directionnalité dans la lumière.
* en utilisant un diffuseur flash: Se fixe à la tête flash pour étaler et adoucir la lumière. Utile lorsque vous ne pouvez pas faire rebondir le flash. Les exemples incluent un diffuseur Sto-Fen ou une petite fixation de boîte à soft.
* Tirer la carte flash: La plupart des speedlights ont une petite carte blanche qui peut être retirée. Cela redirige une petite quantité de lumière vers l'avant, remplissant des ombres dans les yeux (feu de rattrapage).
iv. Techniques de flash hors caméra:
* Lumière clé: Positionnez le flash sur le côté de votre sujet à un angle de 45 degrés. Cela créera des ombres qui définissent le visage.
* Éclairage Rembrandt: Positionnez le flash légèrement plus haut et sur le côté, créant un petit triangle de lumière sur la joue en face du flash.
* Éclairage court: Le côté du visage le plus proche de la caméra est dans l'ombre. Cela peut miner le visage.
* Éclairage large: Le côté du visage le plus proche de la caméra est allumé.
* Plumer la lumière: Ajustez l'angle de la lumière afin que le * bord * du faisceau lumineux frappe votre sujet. Cela crée généralement un résultat plus doux et plus agréable.
* en utilisant un réflecteur: Placez un réflecteur en face du flash pour rebondir la lumière dans l'ombre et les remplir. Cela réduit le contraste et crée un look plus équilibré. Expérimentez avec différents angles et positions de réflecteur.
* loi carrée inverse en action: Le rapprochement de la source de lumière de votre sujet augmentera considérablement l'intensité et créera plus de contraste. Le déplacer plus loin diminuera l'intensité et créera plus de lumière plus douce et plus uniforme.
v. Flux de travail de tir:
1. Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (M): Cela vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
2. Commencez par la lumière ambiante:
* Réglez votre ouverture sur la profondeur de champ souhaitée (par exemple, f / 2.8 pour une profondeur de champ peu profonde, f / 5.6 pour plus de mise au point).
* Réglez votre vitesse d'obturation sur la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (par exemple, 1 / 200e ou 1/250e de seconde).
* Ajustez votre ISO pour obtenir une exposition à la lumière ambiante * légèrement sous-exposée *. Vous voulez que le flash soit la principale source de lumière.
3. Allumez votre flash:
* Réglez votre flash sur le mode manuel (M).
* Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/16).
4. Prenez une photo de test: Évaluez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo.
5. Ajustez la puissance flash:
* Si l'image est trop sombre, augmentez la puissance du flash.
* Si l'image est trop brillante, diminuez la puissance du flash.
6. Ajustez la position du flash et le modificateur: Expérimentez avec l'angle et la distance du flash de votre sujet. Utilisez des modificateurs comme des parapluies ou des boîtes softbox pour adoucir la lumière.
7. Utilisez un réflecteur: Positionnez un réflecteur en face du flash pour remplir les ombres.
8. Chimp et ajustement: Passez en revue vos images en continu sur l'écran LCD de l'appareil photo et effectuez des ajustements à vos paramètres, votre position de flash et votre position de réflecteur au besoin.
9. Focus et tournez!
vi. Conseils pour des portraits fantastiques:
* Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est cruciale.
* Envisagez de poser: Guidez votre sujet avec des instructions de pose. Expérimentez avec différents angles et positions corporelles.
* Capture l'émotion: Encouragez votre sujet à vous détendre et à être eux-mêmes. Les moments francs font souvent les meilleurs portraits.
* faites attention à l'arrière-plan: Gardez l'arrière-plan simple et épuré pour éviter les distractions.
* post-traitement: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou Photoshop pour affiner vos images (par exemple, ajustez l'exposition, le contraste, la balance des blancs et supprimer les imperfections).
* Pratique, pratique, pratique! Plus vous vous entraînez, mieux vous vous comprenez à comprendre la lumière et à créer des portraits fantastiques avec un seul flash.
vii. Erreurs courantes à éviter:
* Harsh Direct Flash: Évitez de pointer le flash directement sur votre sujet sans aucune diffusion.
* Flash dominant: Le flash doit améliorer l'image, et non le maîtriser. Commencez avec des paramètres de faible puissance et augmentez progressivement.
* Ignorer la lumière ambiante: Ne tuez pas complètement la lumière ambiante. Une quantité subtile de lumière ambiante peut ajouter de la profondeur et de la dimension à vos images.
* n'utilisant pas un réflecteur: Les réflecteurs sont essentiels pour remplir les ombres et créer un aspect plus équilibré.
* Posing Posing: Faites attention à la posture et à l'expression de votre sujet.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer des portraits époustouflants avec un seul flash. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui vous convient le mieux! Bonne chance!