1. Nouer votre éclairage:
* La bonne lumière est la clé: C'est le plus fondamental. Couleur "pop" quand elle est bien éclairée. Prioriser le tournage pendant «l'heure d'or» (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) pour une lumière chaude et douce. Les jours couverts peuvent également bien fonctionner, fournissant une lumière diffusée et diffuse.
* Évitez la lumière du soleil durs: La lumière directe de midi lave les couleurs et crée des ombres dures qui diminuent le dynamisme. Si vous * devez * tirer avec un soleil brillant, trouvez de l'ombre (l'ombre ouverte est la meilleure - comme près d'un bâtiment où la lumière est encore brillante, mais pas directe).
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur rebondit la lumière sur votre sujet, remplissant des ombres et faisant ressortir la couleur dans la peau et les vêtements. Même un morceau de planche en mousse blanc peut faire des merveilles. Les réflecteurs d'or ajoutent de la chaleur, tandis que l'argent est plus neutre.
* Comprendre la balance des blancs: L'équilibre blanc incorrect rend les couleurs inexactes (trop chaudes / orange ou trop cool / bleu). La plupart des caméras ont une balance des blancs automatique (AWB), mais expérimentent avec différents préréglages (par exemple, «lumière du jour», «nuageux», «tungstène») ou ajuster manuellement la balance des blancs (généralement à l'aide d'une échelle de Kelvin) pour les couleurs les plus précises.
2. Composition et théorie des couleurs:
* Choisissez des sujets / arrière-plans colorés intentionnellement: Pensez à la palette de couleurs globale que vous voulez pour votre portrait * avant * vous commencez à tirer.
* Armoire: Encouragez votre sujet à porter des vêtements avec des couleurs vibrantes qui complètent leur teint. Les tons de bijoux (vert émeraude, bleu saphir, rouge rubis) peuvent être particulièrement frappants.
* Background: Cherchez des décors intéressants avec des touches de couleur. Une peinture murale colorée, un jardin avec des fleurs en fleurs ou un mur peint brillant peut ajouter un intérêt visuel instantané. Considérez les couleurs contrastées en arrière-plan avec les vêtements du sujet.
* Harmonie de couleur: Pensez aux relations couleur.
* Couleurs complémentaires: Les couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange, jaune et violet) créent un contraste fort et rendent les uns les autres plus vibrants.
* Couleurs analogues: Les couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert) créent un effet harmonieux et agréable.
* Règle des tiers: Ne centrez pas toujours votre sujet. Les placer hors centre en fonction de la règle des tiers peut créer une composition plus dynamique et laisser de la place aux éléments colorés en arrière-plan.
* simplicité: Parfois, moins c'est plus. Une composition simple avec un seul élément de couleur fort peut être incroyablement efficace.
3. Techniques de prise de vue:
* Tirez en brut (si possible): Les fichiers bruts capturent plus de données que les JPEG, vous offrant une plus grande flexibilité pour ajuster les couleurs et l'exposition en post-traitement sans perdre de détails.
* Exposition: Un peu sous-exposé votre image peut parfois approfondir les couleurs, mais veillez à ne pas perdre de détails dans l'ombre. Expérimentez la compensation d'exposition de votre appareil photo.
* ouverture: Une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) peut brouiller l'arrière-plan, faire ressortir votre sujet et créer un effet bokeh agréable qui peut améliorer l'apparence globale.
* focus: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont tranchants. La mise au point nette attire l'attention du spectateur et rend les couleurs dans leur visage et les vêtements plus vibrants.
* Utilisez un filtre polarisant (pour les prises de vue extérieures): Ce filtre réduit les reflets et les réflexions, ce qui rend les couleurs plus riches et plus saturées, en particulier dans le ciel, le feuillage et l'eau. Il aide également à couper la brume.
4. Techniques d'édition de base (pas de photoshop):
De nombreux smartphones et applications gratuites / à faible coût offrent des capacités d'édition de base qui peuvent améliorer considérablement vos portraits. Voici ce qu'il faut rechercher:
* luminosité / exposition: Ajustez la luminosité globale. Parfois, une légère augmentation peut aider les couleurs à pop.
* Contraste: L'augmentation du contraste peut rendre les couleurs plus vibrantes, mais veillez à ne pas en faire trop, car elle peut créer des ombres dures.
* saturation: Augmentez l'intensité des couleurs. Utilisez cela avec parcimonie, car trop de saturation peut rendre l'image artificielle.
* vibrance: La vibrance est une version plus subtile de la saturation. Il augmente l'intensité des couleurs * moins saturées * dans l'image, ce qui se traduit souvent par une amélioration plus naturelle.
* Highlights / Shadows: Ajustez ces curseurs pour récupérer les détails dans des zones trop brillantes ou sombres. La réduction des reflets peut ramener la couleur dans le ciel, tandis que l'augmentation des ombres peut révéler des détails dans les vêtements sombres.
* Blancs / Noirs: Semblable aux reflets / ombres, mais affectez les extrémités extrêmes de la plage tonale.
* Température de couleur / teinte: Affinez l'équilibre global des couleurs. Ajustez la température pour rendre l'image plus chaude (plus jaune) ou plus froide (plus bleu). Ajustez la teinte pour corriger les moulages verts ou magenta.
* Courbes / niveaux: Ce sont des outils plus avancés, mais ils vous donnent un contrôle précis sur la gamme tonale de l'image. Apprendre à les utiliser peut améliorer considérablement votre correction des couleurs.
* Réglage des couleurs sélectives: Certaines applications vous permettent d'ajuster la teinte, la saturation et la luminance des couleurs * spécifiques * dans l'image (par exemple, juste le blues dans le ciel ou les rouges dans le rouge à lèvres du sujet). Il s'agit d'un outil puissant pour affiner vos couleurs.
* Affûtage: Une touche d'aiguise peut faire paraître l'image plus nette et plus vibrante, mais ne dépasse pas les pentes, car elle peut créer des artefacts indésirables.
Applications d'édition gratuites / à faible coût:
* snapseed (gratuit - google): Une application d'édition mobile très puissante avec une large gamme d'outils.
* VSCO (GRATUIT avec les achats intégrés): Populaire pour ses filtres en forme de film et ses capacités d'édition.
* Adobe Lightroom Mobile (gratuit / abonnement): Une version rationalisée du logiciel de bureau. Puissant pour l'édition d'images brutes.
* Google Photos (GRATUIT): Propose des outils d'édition de base.
* darkTable (gratuit, open source - Desktop): Une alternative gratuite et open source à Lightroom pour le bureau.
* gimp (gratuit, open source - Desktop): Un éditeur d'image puissant, mais a une courbe d'apprentissage plus abrupte que certaines autres options.
Conseils importants:
* Modifier avec parcimonie: L'objectif est d'améliorer les couleurs, de ne pas créer une image d'aspect artificiel.
* faites confiance à votre œil: Expérimentez avec différents paramètres et voyez ce qui vous convient le mieux.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous comprendrez comment utiliser ces techniques pour créer des portraits époustouflants avec des couleurs vibrantes.
* Calibrez votre moniteur: Si vous modifiez un ordinateur, assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré afin que vous voyiez des couleurs précises.
* Étudiez les maîtres: Regardez les portraits de photographes professionnels que vous admirez et essayez de comprendre comment ils utilisent la lumière, la couleur et la composition pour créer des images percutantes.
En combinant une planification minutieuse, de bonnes techniques de prise de vue et des compétences d'édition de base, vous pouvez créer des portraits avec des couleurs vibrantes et accrocheuses sans jamais avoir à ouvrir Photoshop. Bonne chance!