Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Fill Flash est votre arme secrète pour avoir pris de superbes portraits dans des situations d'éclairage délicates. C'est une technique qui utilise un flash pour subtilement * remplir * des ombres, plutôt que de maîtriser la lumière naturelle. Cela crée un look plus équilibré et flatteur, même lorsque le soleil est dur ou que l'éclairage est inégal.
Voici un guide complet sur la façon de maîtriser la photographie Flash Flash:
1. Comprendre pourquoi vous avez besoin de remplir Flash:
* Sunlight du soleil: La lumière directe du soleil crée des ombres dues sur le visage de votre sujet, mettant l'accent sur les rides et les faisant des plis. Remplir Flash adoucit ces ombres, révélant des détails et créant une image plus agréable.
* rétro-éclairage: Lorsque votre sujet est rétro-éclairé, leur visage peut être sous-exposé et apparaître comme une silhouette. Le remplissage Flash illumine leur visage, les rendant visibles et en ajoutant de la profondeur au portrait.
* Days couverts: Bien qu'apparemment idéal, les jours couverts peuvent créer un éclairage plat et terne. Une touche subtile de flash de remplissage peut ajouter une dimension et une durée de vie au visage de votre sujet.
* Paramètres intérieurs: Dans les environnements intérieurs faiblement éclairés, le flash de remplissage peut égayer le sujet sans s'appuyer uniquement sur un ISO élevé, ce qui peut introduire le bruit.
2. Équipement dont vous avez besoin:
* caméra: Un appareil photo avec un flash pop-up intégré ou, idéalement, une chaussure chaude pour un flash externe.
* flash externe (speedlight): Offre plus de puissance, de contrôle et de flexibilité par rapport à un flash pop-up. Il permet à l'inclinaison et au pivotant de diriger la lumière.
* Accessoires facultatifs:
* diffuseur: Adoucit la lumière du flash, créant des résultats plus naturels. Peut être un diffuseur flash dédié ou même un simple morceau de papier blanc ou de chiffon.
* Support flash: Positionne le flash plus loin de l'axe de l'objectif, réduisant les yeux rouges et créant des ombres plus flatteuses.
* réflecteur: Rebondit la lumière naturelle sur le sujet, offrant un remplissage subtil sans utiliser de flash.
3. Paramètres et techniques:
a. Utilisation du contexte contextuel de votre appareil photo (plus simple, moins de contrôle):
* mode: Le mode priorité d'ouverture (AV ou A) est souvent le plus facile. Vous contrôlez l'ouverture pour la profondeur de champ et la caméra gère la vitesse d'obturation.
* mode flash: Recherchez un paramètre comme "Fill Flash" ou "Flash Flash". Cela dit à l'appareil photo de tirer le flash même lorsqu'il pense qu'il y a assez de lumière.
* Compensation de Flash: Ceci est le paramètre clé. Commencez à -1 ou -2 des arrêts de compensation de Flash. Cela réduira la puissance du flash, garantissant qu'il s'agit d'un remplissage subtil et non accablant.
* Mode de mesure: La mesure évaluative (ou matrice) fonctionne généralement bien. Expérimentez avec la mesure ponctuelle si vous voulez plus de contrôle sur l'exposition de l'arrière-plan.
* Distance: Restez dans la plage effective de votre flash pop-up (généralement quelques pieds).
* technique: Prenez un coup d'essai et ajustez la compensation Flash jusqu'à ce que vous atteigniez l'équilibre souhaité entre la lumière naturelle et le flash.
b. Utilisation d'un flash externe (plus de contrôle, de meilleurs résultats):
* mode:
* ttl (à travers l'objectif): Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la lumière qu'il détecte à travers l'objectif. C'est un bon point de départ, mais vous devrez toujours ajuster la compensation Flash.
* manuel (m): Vous définissez manuellement la puissance du flash. Cela vous donne le plus de contrôle mais nécessite plus d'expérience.
* Compensation de Flash: Même en mode TTL, vous devrez probablement utiliser la compensation de flash pour affiner la sortie flash. Commencez à -1 ou -2 arrêts et ajustez à partir de là.
* Positionnement du flash:
* à la caméra: Le flash direct peut être dur. Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière.
* hors caméra: Le positionnement du flash hors caméra crée des ombres plus intéressantes et un look plus naturel. Vous aurez besoin d'un déclencheur sans fil pour tirer le flash à distance.
* angle de tête flash:
* Direct: Visant le flash directement sur le sujet créera l'effet le plus fort.
* inclinant: Inclinant le flash vers le haut et le rebondissant sur un plafond ou un mur adoucit la lumière et crée un effet plus diffusé. Ceci est idéal pour les paramètres intérieurs.
* technique:
* ttl: Prenez une photo de test et ajustez la compensation de Flash jusqu'à ce que vous atteigniez le solde souhaité.
* Manuel: Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/64) et augmentez progressivement la puissance jusqu'à ce que vous obteniez l'effet souhaité. Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour évaluer l'exposition.
4. Considérations et conseils clés:
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche pour correspondre à la lumière ambiante (par exemple, lumière du jour, nuageuse, ombre). Cela garantira une interprétation précise des couleurs. Si vous utilisez des gels sur votre flash, ajustez en conséquence.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (plus petits F-Nombres) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Les ouvertures plus étroites (plus grandes numberses F) augmentent la profondeur du champ, en gardant davantage l'image en vue.
* vitesse d'obturation: Gardez votre vitesse d'obturation en dessous de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1/200 ou 1/250 seconde). Le dépassement de la vitesse de synchronisation peut faire apparaître les bandes sombres dans votre image.
* Distance du sujet: Plus vous êtes proche de votre sujet, plus l'effet de Fill Flash sera prononcé.
* Expérimentation: La pratique rend parfaite! Expérimentez avec différents paramètres, angles et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* faites attention aux légers: Les feuilles de feu sont les reflets de la lumière dans les yeux de votre sujet. Ils ajoutent de l'éclat et de la vie à vos portraits. Soyez conscient de l'endroit où les feux de pouce tombent dans les yeux de votre sujet.
* Gardez-le subtil: L'objectif est de * remplir * les ombres, pas de maîtriser la lumière naturelle. Le meilleur flash de remplissage est souvent celui que vous ne remarquez pas.
5. Erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant la lumière naturelle: Utiliser trop de flash rendra votre sujet artificiel et contre nature.
* Ignorer l'arrière-plan: Faites attention à l'arrière-plan et assurez-vous qu'il est correctement exposé.
* n'utilisant pas la compensation de flash: Ceci est crucial pour contrôler la puissance du flash.
* oubliant de diffuser la lumière: Le flash direct peut créer des ombres dures et des reflets peu flatteurs.
* Red-Eye: Positionner le flash plus loin de l'axe de l'objectif peut aider à réduire les yeux rouges.
Flash Flash Photography est une technique polyvalente qui peut vous aider à capturer des portraits magnifiques et flatteurs dans une variété de conditions d'éclairage. En comprenant les principes et techniques décrits dans ce guide, vous pouvez faire passer votre photographie de portrait au niveau supérieur.