Création de superbes portraits à grand angle avec flash hors caméra
Les portraits à grand angle, lorsqu'ils sont bien faits, offrent une perspective unique qui capture davantage l'environnement, créant un sens du lieu et racontant une histoire plus riche que les portraits traditionnels. L'ajout de flash hors caméra (OCF) vous permet de contrôler la lumière et d'éviter les pièges communs des portraits à grand angle comme une distorsion peu flatteuse et des ombres dures. Voici un guide étape par étape:
i. Comprendre les défis et les avantages
* défis:
* distorsion: Les objectifs à grand angle peuvent exagérer des fonctionnalités, en particulier près des bords du cadre.
* Compression en perspective: Les objets en arrière-plan peuvent apparaître plus loin.
* Éclairage dur: Le flash à la caméra crée souvent une lumière plate et peu flatteuse et des ombres dures.
* se rapprochant trop: Vous pourriez vous rapprocher de votre sujet, en les mettant mal à l'aise.
* Avantages:
* Storage environnemental: Capture le sujet dans leur contexte, montrant leur environnement.
* drame et impact: Crée un sentiment de profondeur et d'échelle.
* Perspective unique: Offre une nouvelle vision du portrait.
* Composition créative: Permet un cadrage dynamique et intéressant.
ii. Équipement dont vous aurez besoin
* objectif grand angle:
* Une lentille avec une distance focale entre 14 mm et 35 mm est idéale. Les choix courants comprennent:
* Lentilles de zoom 16-35 mm
* Lentilles de premier ordre de 24 mm
* Lentilles Prime de 35 mm
* Considérez le facteur de recadrage de votre capteur de caméra. Un objectif de 24 mm sur une caméra à capteur de recadrage aura un champ de vision plus étroit que sur une caméra complète.
* caméra: Tout appareil photo avec mode manuel et une chaussure chaude pour un déclencheur flash.
* flash hors caméra (speedlight / strobe): Choisissez un flash avec un contrôle de puissance manuel.
* déclencheur flash et récepteur: Un système de déclenchement sans fil qui vous permet de tirer votre flash à distance.
* support lumineux: Pour monter et positionner votre flash.
* Modificateur (facultatif mais fortement recommandé):
* parapluie: Adoucit et étale la lumière.
* softbox: Fournit une lumière plus contrôlée et diffusée.
* Plat de beauté: Crée une lumière plus dure, mais toujours agréable avec des ombres définies.
* METTRE LIGHT (facultatif): Vous aide à mesurer avec précision la sortie lumineuse pour une exposition parfaite.
* Assistant (facultatif): Facilite la configuration et les ajustements.
iii. Planification et composition
* Scoutisme de localisation: Choisissez un emplacement qui améliore votre histoire. Considérez l'arrière-plan, les couleurs, les textures et l'humeur globale.
* Placement du sujet: Pensez à l'endroit où vous positionnez votre sujet dans la scène. Évitez de les placer directement au centre, surtout si vous optez pour une composition dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement (routes, clôtures, rivières, etc.) pour attirer l'œil du spectateur vers votre sujet.
* Éléments de premier plan: Utilisez des éléments au premier plan (plantes, roches, etc.) pour ajouter de la profondeur et de l'intérêt.
* Contrôle de perspective: Être attentif à la distorsion. Essayez de garder votre sujet au centre du cadre autant que possible, en particulier lorsque vous utilisez des focales plus larges. L'inclinaison de la caméra vers le haut ou vers le bas peut exagérer une distorsion.
* Communiquer avec votre sujet: Expliquez votre vision et donnez une direction claire pour vous assurer qu'ils sont confortables et engagés. Envisagez de poser et des expressions qui correspondent à la scène.
iv. Configuration de votre équipement et flash
* Paramètres de la caméra:
* mode: Le manuel (M) est essentiel pour un contrôle complet.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit une profondeur de champ suffisante. Commencez avec F / 4 ou F / 5.6 et ajustez-la au besoin. Des ouvertures plus larges (f / 2.8 ou plus large) créeront une profondeur de champ moins profonde, brouillant davantage l'arrière-plan.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation pour contrôler la lumière ambiante. Commencez avec une vitesse d'obturation plus rapide (par exemple, 1/200s) et abaissez-la jusqu'à ce que la lumière ambiante en arrière-plan soit où vous le souhaitez. N'oubliez pas la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1/200 s ou 1/250).
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Choisissez un paramètre de balance des blancs qui correspond à la lumière ambiante (par exemple, lumière du jour, nuageuse, nuageuse) ou définissez-la sur Auto.
* placement flash:
* sur le côté: Positionnez le flash d'un côté de votre sujet à un angle de 45 degrés. Cela créera une lumière plus flatteuse avec dimension et ombres.
* Plumer la lumière: Angle le flash de sorte que le bord du faisceau lumineux tombe sur votre sujet. Cela adoucira la lumière et empêchera les points chauds.
* Distance: Ajustez la distance du flash de votre sujet pour contrôler l'intensité de la lumière.
* Flash Power:
* Démarrez bas: Commencez par un réglage de faible puissance flash (par exemple, 1/32 ou 1/64) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée sur votre sujet.
* à l'aide d'un compteur léger (facultatif): Utilisez un compteur léger pour mesurer la sortie lumineuse de votre flash et composer le réglage d'alimentation correct.
* Positionnement du modificateur: Placez votre modificateur (parapluie, softbox, etc.) entre le flash et votre sujet pour diffuser la lumière et créer un effet plus doux. Plus le modificateur est grand, plus la lumière est douce.
v. Prendre le tir et le réglage fin
* Prenez des photos de test: Prenez plusieurs clichés et révisez-les sur l'écran LCD de votre appareil photo.
* Ajustez la puissance flash: Ajustez l'alimentation du flash jusqu'à ce que votre sujet soit correctement exposé.
* Ajustez la vitesse d'obturation: Affinez la vitesse d'obturation pour contrôler la luminosité de l'arrière-plan.
* Vérifiez la distorsion: Faites attention à toute distorsion sur le visage ou le corps de votre sujet. Ajustez leur position ou l'angle de la caméra si nécessaire.
* focus: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont tranchants.
* Shoot in Raw: Le tir en brut permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* Prenez plusieurs coups: Expérimentez avec différentes poses, angles et expressions pour capturer la meilleure image possible.
vi. Post-traitement
* Distorsion de l'objectif correct: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou en capturez-en pour corriger toute distorsion de l'objectif.
* Ajustez l'exposition et le contraste: Affinez l'exposition globale et le contraste pour créer l'apparence et la sensation souhaitées.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une palette de couleurs cohérente et agréable.
* Affûtage: Appliquez une quantité subtile d'aiguise pour améliorer les détails de votre image.
* Croping: Cramez l'image pour améliorer la composition.
vii. Conseils et astuces
* Expérimentez avec différents modificateurs: Expérimentez avec différents types de modificateurs pour trouver le look que vous aimez le plus.
* Utilisez des gels: Utilisez des gels colorés sur votre flash pour créer des effets d'éclairage créatifs.
* Remplissant Flash: Utilisez une petite quantité de flash pour remplir les ombres et ajoutez une touche de luminosité à votre sujet.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous devez utiliser une vitesse d'obturation plus rapide que la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo, utilisez une synchronisation à grande vitesse (HSS). Cependant, HSS réduira la puissance de sortie du flash.
* La pratique rend parfaite: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour créer de superbes portraits à grand angle avec un flash hors caméra.
* Envisagez d'utiliser un réflecteur comme remplissage. Cela peut faire rebondir la lumière ambiante dans l'ombre sur votre sujet.
* faites attention à votre ligne d'horizon. Gardez-le directement pour éviter une image tordu ou désorientante.
* Recherchez des motifs de répétition en arrière-plan. Ceux-ci peuvent ajouter un intérêt visuel à votre image.
En conclusion:
La création de superbes portraits à grand angle avec un flash hors caméra nécessite une planification minutieuse, une attention aux détails et une volonté d'expérimenter. En suivant ces étapes et conseils, vous pouvez créer des images uniques et captivantes qui racontent une histoire et présentent votre sujet dans leur environnement. N'ayez pas peur de enfreindre les règles et de trouver votre propre style! Bonne chance!