i. Avant de commencer (définir le ton):
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous essayez de réaliser et pourquoi. Demandez-leur comment ils se sentent et s'ils ont des préférences.
* Créer des relations: Avant même de prendre votre appareil photo, discutez avec eux de quelque chose qui les intéresse. Faites-les rire et détendu. Une véritable connexion montre sur les photos.
* Donnez des commentaires positifs: Même les petits compliments peuvent aller très loin. "Ça a fière allure!" "Ton sourire est charmant!" "La lumière te frappe magnifiquement."
* Soyez patient: Ne vous précipitez pas. Laissez-leur le temps de s'installer dans une pose et de s'adapter au besoin.
* miroir: Refléter subtilement leurs mouvements pour construire la connexion. S'ils se penchent légèrement d'un côté, vous faites de même.
* démontre: Montrez-leur ce que vous voulez dire. Parfois, les mots ne suffisent pas. Imitez la pose que vous suggérez.
* musique: Jouez à une musique douce et relaxante pour créer une atmosphère apaisante.
* Emplacement: Choisissez un emplacement qui est sûr et confortable pour votre sujet. Évitez les endroits trop encombrés ou bruyants si possible.
ii. Principes de pose générale:
* Évitez la rigidité: Le plus grand ennemi d'une pose naturelle est la raideur. Encouragez le mouvement, même des changements subtils de poids ou d'angle.
* angles et asymétrie: Des lignes parfaitement droites et des poses symétriques peuvent sembler contre nature. Encouragez de légers angles dans le corps, la tête et les membres.
* Distribution de poids: Demandez à votre sujet de déplacer légèrement leur poids à une jambe. Cela crée une position plus détendue.
* Placement des mains: Les mains sont souvent les plus délicates. Guidez-les doucement (voir les invites spécifiques à la main ci-dessous).
* Position du menton: L'inclinaison légèrement inclinée peut être flatteuse et définir la mâchoire. Évitez l'effet "double menton". Mais n'en faites pas trop! Une légère inclinaison est généralement suffisante. À l'inverse, l'inclinaison un peu le menton peut créer un look plus confiant et plus puissant.
* posture: Encouragez une bonne posture, mais pas une posture rigide. Les épaules se détendaient et reviennent, mais pas trop droites.
* respiration: Rappelez votre sujet à respirer! Retenir leur souffle les rendra tendus.
iii. Posant des invites et des idées (catégorisées):
a. Poses debout:
* le lean: "Appuyez contre ce mur / arbre / balustrade, comme si vous faisiez une pause." (Encourage la relaxation)
* le changement: "Déplacez votre poids à une jambe. Qui se sent plus à l'aise?" (Rompre la rigidité)
* la marche: "Marchez vers moi, pas trop vite, et soyez juste vous-même." (Capture le mouvement)
* le tour: "Tournez-vous légèrement votre corps, puis regardez en arrière votre épaule." (Ajoute de l'intérêt)
* la recherche-quelque chose d'intéressant à la look-at: "Regardez cet [arbre / bâtiment / objet] là-bas, comme si vous l'admiriez." (Crée un regard naturel)
* la "courbe S": Guide doucement le corps en une forme "S" subtile - les épaules légèrement inclinées, une courbe naturelle dans le dos et le poids est déplacé vers une hanche.
b. Posés assis:
* le Sit occasionnel: "Asseyez-vous sur ce banc / chaise / étape, mais vous vous semble le plus confortable." (Permet une expression individuelle)
* les jambes croisées: "Essayez de croiser les jambes aux chevilles, ou peut-être une jambe nichée." (Offre des options)
* le penché en avant: "Pensez-vous légèrement en avant, reposant vos coudes sur vos genoux." (Crée un look plus engagé)
* le maigre de la chair: "Asseyez-vous en arrière sur la chaise, appuyant vos bras sur le dos." (Une pose détendue et informelle)
* la rupture du contact visuel: "Regardez le regard de l'appareil photo pendant un moment, comme si vous pensiez à quelque chose." (Crée un sentiment d'introspection)
c. Placement des mains:
* la poche: "Mettez une ou les deux mains dans vos poches." (Détendu et décontracté)
* le cheveux touche: "Touchez doucement vos cheveux, comme si vous les lissez." (Féminin et naturel)
* Le jeu d'accessoires: "Jouez avec votre collier / écharpe / bague." (Ajoute du mouvement et de l'intérêt)
* les bras croisés (utilisez avec parcimonie): "Croisez vos bras vaguement, mais essayez d'éviter de le faire paraître défensif. Peut-être qu'un seul bras à travers, avec l'autre main reposant sur votre hanche." (Peut être difficile à réussir naturellement)
* la tenue quelque chose: "Tenez ce [fleur / livre / tasse de café]." (Fournit un accessoire naturel et une concentration pour les mains)
* la main de support: Lorsque vous êtes assis, demandez au sujet de se soutenir d'une main sur la surface sur laquelle ils sont assis.
d. Expressions faciales et poses de tête:
* le véritable sourire: "Pensez à quelque chose qui vous rend heureux et laissez ce sentiment se montrer dans votre sourire." (L'authenticité est la clé)
* le sourire doux: "Un peu moins de dents, un peu plus de chaleur dans vos yeux." (Plus subtil et élégant)
* le regard sérieux: "Imaginez que vous regardez quelqu'un dont vous vous souciez profondément." (Crée un sentiment de connexion)
* LEVEUX: "Regardez légèrement sur le côté de la caméra, comme si vous étiez perdu dans les pensées." (Intrigant et mystérieux)
* l'inclinaison de la tête: "Inclinez légèrement la tête d'un côté." (Ajoute de l'intérêt et adoucit le visage)
* le rire: "Dis-moi une blague! Allons rire." (Les expressions les plus authentiques sont souvent les meilleures)
* Le sourire narquois (pour les jours ensoleillés): "Détendez-vous un peu les yeux, presque comme si vous pliez légèrement les yeux, pour éviter d'avoir l'air tendu dans la lumière vive."
e. Interaction (si tirer avec les autres):
* la conversation naturelle: "Il suffit de se parler comme vous le feriez normalement. Ne vous inquiétez pas pour la caméra." (Capture des moments francs)
* le rire partagé: "Se dire quelque chose de drôle." (Crée un sentiment de joie et de connexion)
* la douce touche: "Tenez-vous la main ou mettez votre bras l'un dans l'autre." (Exprime l'affection)
* les regardant les uns les autres: "Se regarde avec une véritable affection." (Romantique et intime)
* la marche ensemble: "Marcher côte à côte, se tenant la main et parlant." (Naturel et dynamique)
iv. Affiner la pose:
* Ajustements subtils: Faites de petits ajustements à la pose selon les besoins. Un léger décalage des épaules, un placement différent ou un changement dans l'angle de la tête peut faire une grande différence.
* observer et adapter: Faites attention à ce qui a l'air bien et ce qui ne le fait pas. Adaptez vos invites et suggestions en fonction du type de corps et de la personnalité de l'individu.
* variété: Ne vous en tenez pas trop longtemps à la même pose. Expérimentez avec différents angles, expressions et compositions.
* Revoir ensemble (facultatif): Si votre sujet est confortable, montrez-leur quelques images à l'arrière de votre appareil photo. Cela leur permet de fournir des commentaires et de se sentir plus impliqués dans le processus.
v. Prise à emporter:
* prioriser le confort: Plus votre sujet se sent à l'aise, plus leurs poses seront naturelles.
* Focus sur la connexion: Créez des relations et créez une atmosphère positive.
* Utiliser des invites comme guides: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'adapter vos invites en fonction de l'individu et de la situation.
* moins c'est plus: Souvent, les plus belles poses sont les plus simples et les plus naturelles.
En utilisant ces invites et principes comme point de départ, vous pouvez guider vos sujets dans des poses naturelles et naturelles qui capturent leur personnalité et créer de belles images authentiques. N'oubliez pas d'être patient, communicatif et encourageant, et surtout, amusez-vous! Bonne chance!