Posant et inclinant le corps pour de meilleurs portraits:un guide complet
Posant et pêchez le corps est crucial pour créer des portraits flatteurs et convaincants. C'est bien plus que de dire "fromage!" Voici une ventilation des principes et techniques clés:
i. Comprendre les bases:
* Objectif: Avant même de penser à poser, comprenez le but de votre portrait. Quel sentiment voulez-vous évoquer? Visez-vous un look décontracté, formel, dramatique ou ludique?
* Communication: La communication est la clé! Expliquez votre vision à votre sujet. Aidez-les à comprendre ce que vous essayez de réaliser.
* relaxation: Un sujet détendu est un sujet photogénique. Encouragez-les à respirer profondément, à desserrer leurs épaules et à réfléchir à quelque chose de positif.
* naturel: Visez des poses qui semblent naturelles et confortables. Des poses forcées ou maladroites se présenteront dans l'image finale.
* "S" Courbe: Le corps humain a naturellement des courbes. Soulignez la courbe "S" dans vos poses pour créer une image plus attrayante et dynamique plus visuellement.
ii. Principes de base de la pose:
* pêche le corps:
* Évitez le carré: Ne jamais faire face à la caméra directement à la caméra. Cela peut aplatir leurs fonctionnalités et les rendre plus larges.
* Angle des trois quarts: Tourner légèrement le corps en angle des trois quarts est généralement le plus flatteur. Il crée une dimension et mince la silhouette.
* Shift de poids: Demandez au sujet de déplacer leur poids sur une jambe. Cela crée un léger virage dans la taille et la hanche, ajoutant à la courbe "S".
* menant avec l'épaule: Demandez au sujet de mener légèrement avec l'épaule la plus proche de la caméra. Cela crée une pose plus dynamique et confiante.
* bras et mains:
* Évitez les bras plats: Ne laissez pas les bras pendre directement sur le côté. Cela peut les rendre plus larges.
* pliez les bras: Un léger virage dans le coude est plus attrayant visuellement.
* angles et lacunes: Créez des angles entre les bras et le corps. Cela empêche les bras de se fondre dans le torse et crée un intérêt visuel.
* Placement des mains:
* poches: Les mains dans les poches peuvent avoir l'air décontractées et détendues, mais soyez conscient de se grouper.
* sur les hanches: Cela peut créer une pose confiante et puissante.
* Holding d'accessoires: Un accessoire comme une fleur, un livre ou une tasse peut ajouter du contexte et de la personnalité.
* Évitez les mains de griffe: Dites à votre sujet de détendre leurs mains et de garder leurs doigts légèrement séparés.
* les mains principales: Diriger les mains vers quelque chose peut dessiner l'œil du spectateur.
* le visage:
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de tête peut ajouter de la douceur et de l'intérêt au portrait. Expérimentez avec différents angles pour trouver ce qui a le mieux.
* Placement du menton:
* Évitez le double menton: Demandez au sujet de pousser légèrement leur menton vers l'avant et vers le bas. Pensez à étendre le cou.
* Définition de la mâchoire: Tourner légèrement la tête peut aider à définir la mâchoire.
* Contact oculaire: Le contact visuel est crucial. Encouragez le sujet à se connecter avec la caméra (et donc le spectateur).
iii. Poses et techniques spécifiques:
* Poses debout:
* le "Contapposto" (Shift): Comme mentionné ci-dessus, le changement de poids crée une position naturelle et détendue.
* Retour contre un mur: Cela fournit un support et peut créer une pose plus détendue. Demandez au sujet de traverser leurs chevilles.
* penchant: S'appuyer contre un arbre, un mur ou une balustrade peut créer une sensation décontractée et confortable.
* marche: Capturer un sujet pendant qu'ils marchent peut créer une image dynamique et naturelle.
* Assis poses:
* incliné à la chaise: Évitez que le sujet soit assis droit sur la chaise. Anguez légèrement leur corps.
* jambes croisées: Traverser les jambes ajoute de la dimension et peut être minceur.
* penché en avant: Se pencher légèrement en avant peut créer une pose plus engagée et attentive.
* bras sur les genoux: Cela peut être une pose détendue et confortable, surtout pour les hommes.
* Poses couchées:
* Corps incliné: Même lorsqu'il est allongé, la pêche au corps est importante.
* Soutenez la tête: Utilisez des oreillers, des bras ou d'autres accessoires pour soutenir la tête et le cou.
* Expressions naturelles: Concentrez-vous sur la capture d'expressions authentiques et naturelles.
* Les pose du groupe:
* Hauteurs variés: Organisez les personnes à différentes hauteurs pour créer un intérêt visuel.
* imbriqué: Encouragez les gens à interagir et à se connecter entre eux. Bras autour des épaules, liant les bras, etc.
* triangles: La formation de triangles avec les corps peut créer un sentiment de stabilité et d'unité.
* Évitez les lignes droites: Brisez les lignes droites en échecant les sujets.
iv. Outils et techniques d'implémentation:
* miroir: Demandez à votre sujet de refléter vos propres mouvements. Cela peut les aider à comprendre la pose que vous visez.
* repères verbaux: Utilisez des indices verbaux clairs et concis pour guider votre sujet. Au lieu de dire "Tenez-vous droit", "essayez", soulevez votre poitrine et détendez vos épaules. "
* Démonstration: Montrez à votre sujet la pose que vous voulez qu'ils essaient.
* Observation et ajustement: Observez en continu votre sujet et apportez de petits ajustements à leur pose au besoin.
* Pratique: Entraînez-vous à poser avec des amis et de la famille pour perfectionner vos compétences.
v. Considérations pour différents types de corps:
* Fustres Fustres:
* pêche: Soulignez l'angle des trois quarts.
* Vêtements en vrac: Évitez les vêtements serrés qui peuvent accentuer les zones problématiques.
* bras loin du corps: Gardez les bras légèrement loin du corps pour éviter d'aplatir.
* Angle de caméra élevée: Le tir sous un angle légèrement plus élevé peut être plus flatteur.
* Figures minces:
* Courbes: Créez des courbes avec le corps à l'aide de changements de poids et de placement des bras.
* Volume: Utilisez des vêtements avec des volants ou du volume pour ajouter une plénitude.
* droit sur les poses: Peut parfois bien fonctionner, car le sujet n'a pas nécessairement besoin de mincer parti.
* hommes:
* fort et confiant: Concentrez-vous sur les poses qui transmettent la force et la confiance.
* mâchoire définie: Faites attention au placement du menton pour définir la mâchoire.
* mains dans les poches: Une pose classique et détendue.
vi. Au-delà de la pose:autres facteurs importants:
* Éclairage: Un bon éclairage est essentiel pour tout portrait. Comprendre comment la lumière affecte la forme et la texture du visage et du corps.
* Background: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et ne distrait pas du portrait.
* Composition: Utilisez les règles de composition (règle des tiers, les lignes de tête, etc.) pour créer une image visuellement attrayante.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de post-traitement pour améliorer l'image et corriger les imperfections mineures.
vii. Prise à emporter:
* La préparation est la clé: Pensez au but du portrait et planifiez vos poses en conséquence.
* Communiquez efficacement: Communiquez votre vision à votre sujet et mettez-les à l'aise.
* La pratique rend parfaite: Pratiquez la pose et observez comment différentes poses affectent l'image finale.
* Soyez créatif: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses.
* enfreindre les règles (parfois): Une fois que vous comprenez les règles, vous pouvez les briser intentionnellement pour créer des portraits uniques et intéressants.
En comprenant ces principes et techniques, vous pouvez élever votre photographie de portrait et créer des images qui sont à la fois flatteuses et convaincantes. Bonne chance!