1. Couleur:
* schémas de couleurs dominants:
* couleurs complémentaires (par exemple, rouge et vert, bleu et orange): Peut créer une image dynamique, dynamique et attirant l'attention. Utilisez avec prudence car ils peuvent également être visuellement accablants s'ils sont exagérés.
* Couleurs analogues (couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique, par ex., bleu, bleu-vert, vert): Créez une sensation harmonieuse et paisible. Ils sont généralement plus faciles à travailler.
* couleurs monochromatiques (différentes nuances et teintes d'une couleur): Peut être très élégant, sophistiqué et minimaliste. Nécessite une attention particulière aux textures et aux tons pour éviter d'être à plat.
* psychologie des couleurs:
* rouge: Passion, énergie, excitation, agression.
* bleu: Calme, confiance, stabilité, professionnalisme.
* jaune: Bonheur, optimisme, énergie, prudence.
* vert: Nature, croissance, équilibre, richesse.
* violet: Royauté, créativité, mystère, sagesse.
* noir: Pouvoir, sophistication, élégance, deuil.
* blanc: Pureté, innocence, propreté, simplicité.
* Compatibilité du teint: Considérez quelles couleurs flattent le teint du sujet. Les tons de peau chauds ont souvent fière allure dans les couleurs chaudes (rouges, oranges, jaunes), tandis que les tons de peau fraîche brillent souvent dans des couleurs fraîches (bleus, verts, violets).
* Coordination d'arrière-plan: Assurez-vous que les couleurs des vêtements complètent ou contrastent efficacement avec l'arrière-plan. Évitez les couleurs de conflit qui distraient le spectateur.
* Saison / Réglage: Les choix de vêtements devraient s'aligner sur la saison et l'emplacement du tournage.
2. Style et ajustement:
* Personnalité réfléchissante: Les vêtements du sujet devraient refléter leur personnalité, leurs passe-temps et leurs intérêts. Quelqu'un qui aime le plein air peut porter des vêtements robustes et confortables, tandis que quelqu'un qui est professionnel pourrait porter un costume.
* Silhouette et type de corps: Les vêtements doivent flatter le type de corps du sujet. Considérez la coupe et l'ajustement des vêtements pour accentuer les caractéristiques positives et minimiser les défauts perçus. Les vêtements bien ajustés photographient presque toujours mieux.
* Formalité: Le style de vêtements devrait correspondre au but prévu du portrait. Un portrait formel peut nécessiter un costume ou une robe élégante, tandis qu'un portrait décontracté peut impliquer un jean et un t-shirt.
* intemporel vs tendance: Déterminez si vous voulez que le portrait ait une sensation intemporelle ou reflète les tendances actuelles de la mode. Les vêtements à la mode peuvent dater une photo rapidement.
3. Texture et motif:
* La texture ajoute de la profondeur: Les tissus avec des textures intéressantes (par exemple, velours, dentelle, tricots) peuvent ajouter de la profondeur et un intérêt visuel à un portrait. Les textures rugueuses peuvent créer une sensation plus robuste ou décontractée, tandis que les textures lisses peuvent transmettre l'élégance et la sophistication.
* Considération du modèle: Les modèles peuvent être distrayants s'ils ne sont pas utilisés avec soin. Évitez les modèles trop occupés ou complexes qui rivalisent avec le visage du sujet. Les petits motifs subtils peuvent bien fonctionner. Des schémas plus grands peuvent être utilisés avec parcimonie et stratégiquement.
* Clashes de motifs: Évitez les motifs de conflit entre différents vêtements ou avec l'arrière-plan.
4. Accessoires:
* bijoux: Peut ajouter l'éclat et la personnalité, mais éviter tout ce qui est trop distrayant ou voyant. Considérez l'échelle et le style des bijoux par rapport au visage et aux vêtements du sujet.
* foulards: Peut ajouter une touche de couleur, de texture et d'intérêt visuel. Ils peuvent également être utilisés pour encadrer le visage ou créer une silhouette fluide.
* chapeaux: Peut ajouter du caractère et du style, mais soyez conscient de la façon dont ils lancent des ombres sur le visage.
* Lunettes: Peut faire partie intégrante de l'identité du sujet, mais soyez conscient des réflexions et des reflets. Envisagez de demander le sujet s'ils ont des lentilles anti-réfléchissantes.
* Autres accessoires: Incorporer des éléments qui reflètent les intérêts ou la profession du sujet (par exemple, un instrument de musique, un livre, un outil).
5. Minimiser les distractions:
* Logos et graphiques: Évitez les vêtements avec de grands logos ou des graphiques distrayants qui peuvent nuire au visage du sujet.
* rides et taches: Assurez-vous que les vêtements sont propres et sans rides. Les petites imperfections peuvent devenir amplifiées dans les photographies.
* Habillements mal ajustés: Les vêtements trop serrés ou trop lâches peuvent être peu flatteurs et distrayants.
* Transparence: Soyez conscient des tissus transparents ou transparents, en particulier sous un éclairage de studio.
Conseils pour guider votre sujet:
* Communiquez à l'avance: Discutez des choix de vêtements avec votre sujet avant le tournage. Fournir des directives et des suggestions basées sur le style et l'esthétique souhaités du portrait.
* Offrez la consultation de la garde-robe: Si possible, proposez d'examiner la garde-robe du sujet et de les aider à sélectionner les tenues les plus appropriées.
* OBTENIR OPTIONS: Encouragez le sujet à apporter quelques tenues différentes au tournage afin que vous puissiez expérimenter et choisir ce qui fonctionne le mieux.
* Considérez l'emplacement: Titez en œuvre dans l'emplacement et l'environnement lorsque vous conseillez sur les choix de vêtements.
* être ouvert à l'expérimentation: N'ayez pas peur d'essayer différentes choses et de voir ce qui fonctionne.
En résumé, les choix de vêtements réfléchis sont essentiels pour créer des portraits convaincants et percutants. En considérant la couleur, le style, la texture et les accessoires, vous pouvez aider votre sujet à exprimer leur personnalité et à créer un récit visuel qui résonne avec le spectateur. N'oubliez pas de collaborer avec votre sujet et de les guider vers des choix de vêtements qui améliorent leurs meilleures fonctionnalités et soutiennent la vision globale du portrait.