1. Comprendre les caractéristiques:
* champ de vision large: Ceci est la fonction déterminante. Vous pouvez capturer plus de scène dans un seul cadre. Idéal pour les paysages, l'architecture, les intérieurs et les photos de groupe.
* Profondeur de champ: Les lentilles grand angle ont généralement une plus grande profondeur de champ que les lentilles plus longues * à la même ouverture *. Cela signifie que plus de votre image sera au point. Utilisez-le à votre avantage pour garder la scène entière tranchante.
* Distorsion en perspective: Les objets plus proches de l'objectif semblent plus grands et les objets plus loin semblent plus petits. Cela peut être utilisé de manière créative pour souligner les sujets ou créer un sentiment d'immensité. Il peut également conduire à des lignes verticales convergentes dans des prises de vue architecturales.
* Taille et poids compacts (souvent): Les lentilles Prime sont généralement plus petites et plus légères que les objectifs zoom avec des focales comparables. Cela les rend bons pour les voyages et la photographie de rue.
* ouverture rapide (généralement): De nombreux nombres premiers à grand angle ont de larges ouvertures maximales (par exemple, f / 1,4, f / 1,8, f / 2,8). Ceci est utile pour la photographie à faible luminosité et la création de profondeur de champ peu profonde * si vous le souhaitez *, même avec l'objectif grand angle.
2. Sujet et composition:
* paysages: Soulignez les éléments de premier plan (roches, fleurs, etc.) pour créer de la profondeur et attirer le spectateur dans la scène. Utilisez les lignes de tête (routes, rivières, chemins) pour guider l'œil.
* Architecture: Capturez la grandeur des bâtiments. Envisagez d'utiliser des lentilles de décalage d'inclinaison ou de la correction de la perspective en post-traitement pour redresser les lignes verticales convergentes. Expérimentez avec différents angles pour montrer les détails et le contexte du bâtiment.
* intérieurs: Idéal pour montrer la disposition d'une pièce. Faites attention à la distorsion, en particulier aux bords du cadre. Gardez les lignes verticales droites si possible. Utilisez un trépied pour les situations à faible luminosité.
* Street Photography: Rapprochez-vous de vos sujets pour capturer leurs expressions et interactions. Le grand angle aide à raconter une histoire en montrant le contexte de l'environnement.
* portraits environnementaux: Placez votre sujet dans leur environnement pour raconter une histoire à leur sujet. Le grand angle peut montrer comment ils se rapportent à leur environnement.
* Astrophotographie: Capturez une vue large sur le ciel nocturne. Les ouvertures rapides et les larges champs de vue les rendent idéaux pour capturer la voie lactée et d'autres objets célestes.
3. Techniques de prise de vue:
* Rapprochez-vous: N'ayez pas peur de vous rapprocher de votre sujet. Cela exagère la perspective et ajoute du dynamisme.
* Trouvez un premier premier plan: Un élément de premier plan fort peut ajouter de la profondeur et de l'intérêt à vos images. Placez-le près de l'objectif pour souligner sa taille et son importance.
* Surveillez la distorsion: Soyez conscient de la distorsion qui peut se produire, en particulier aux bords du cadre. Utilisez-le de manière créative ou corrigez-le en post-traitement si nécessaire.
* Utilisez les lignes de tête: Les lignes de tête peuvent guider l'œil du spectateur à travers l'image et créer un sentiment de profondeur.
* Arrêtez-vous pour la netteté: Alors que les ouvertures larges sont idéales pour la faible luminosité, vous arrêter à F / 5.6 ou F / 8 vous donnera généralement les résultats les plus nets dans le cadre, en particulier sur les lentilles plus anciennes.
* Contrôlez la lumière: Soyez conscient des sources de lumière vive dans le cadre, car elles peuvent provoquer une poussée. Utilisez un capot d'objectif pour minimiser les poussées.
* Trépied pour la faible lumière et la netteté: Un trépied est essentiel pour les longues expositions et pour assurer une netteté maximale, en particulier dans les conditions de faible luminosité.
* Considérons les filtres: Les filtres polarisants peuvent réduire les reflets et les réflexions, et les filtres de densité (ND) neutres peuvent vous permettre d'utiliser des ouvertures plus larges dans une lumière vive ou de créer un flou de mouvement.
* Contrôle de perspective: Utilisez la correction architecturale dans le post ou une lentille d'inclinaison pour réduire la distorsion de la perspective (lignes convergentes) si nécessaire.
4. Post-traitement:
* Correction de perspective: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou capturez-en un pour corriger la distorsion de la perspective et redresser les lignes verticales.
* Correction de l'objectif: Appliquez des profils de correction de l'objectif dans votre logiciel pour minimiser la vignette, la distorsion et l'aberration chromatique.
* Affûtage: Les lentilles grand angle peuvent parfois produire des images plus douces, donc appliquer une affûtage en post-traitement pour améliorer les détails.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer l'ambiance et l'atmosphère souhaitées.
* Croping: Pendant que vous avez capturé un large champ de vision, n'ayez pas peur de recadrer l'image pour améliorer la composition.
5. Choses à surveiller:
* Flare d'objectif: Les lentilles à grand angle sont souvent plus sujettes à la poussée de la lentille, en particulier lors du tir au soleil. Utilisez un capot d'objectif et soyez attentif à la position du soleil.
* distorsion: Soyez conscient de la distorsion qui peut se produire, en particulier aux bords du cadre. Corriger en post-traitement si nécessaire.
* coins doux: Certains objectifs à grand angle peuvent avoir des coins doux, en particulier à de larges ouvertures. Arrêtez-vous pour améliorer la netteté du coin.
* Placement des doigts: Faites attention à ne pas laisser vos doigts entrer dans le cadre, surtout lorsque vous tirez avec des lentilles très larges.
En résumé, l'utilisation d'un objectif principal à grand angle implique efficacement de comprendre ses caractéristiques, de choisir des sujets appropriés, d'utiliser des techniques de prise de vue créatives et d'utiliser le post-traitement pour affiner vos images. Expérimentez et pratiquez pour maîtriser cet outil polyvalent et développer votre propre style unique.