i. Comprendre les angles de portrait:les bases
* Qu'est-ce qu'un angle de portrait? Il fait référence à la position de la caméra * par rapport au visage du sujet *. Cela comprend à la fois l'angle * horizontal * et * vertical * de la caméra.
* Pourquoi les angles sont-ils importants? Les angles peuvent changer considérablement:
* Perception de la forme: Ils peuvent rendre un visage plus large, plus étroit, plus long, plus court, plus symétrique ou moins symétrique.
* Imphase: Ils peuvent mettre en évidence ou désaclager certaines fonctionnalités.
* Humeur et sentiment: Ils peuvent transmettre la confiance, la vulnérabilité, le jeu ou le sérieux.
* Perspective et profondeur: Ils peuvent changer la façon dont l'arrière-plan interagit avec le sujet.
ii. Angles de portrait communs et leurs effets (avec des exemples visuels)
Nous considérerons les angles * horizontaux * et * verticaux *:
a. Angles horizontaux (position de la tête):
* 1. Front frontal (droit / plein):
* Description: Le sujet regarde directement la caméra. L'objectif de la caméra est directement devant leur visage.
* effet:
* Crée un sentiment de franchise, d'honnêteté et d'engagement.
* Montre le visage du sujet dans son intégralité.
* Peut être très puissant et faisant autorité.
* Peut également se sentir conflictuel s'il n'est pas bien fait.
* Conseils:
* Assurez-vous que le sujet est confortable et détendu. La tension se manifestera en face.
* Faites attention à l'éclairage. Même l'éclairage est généralement préféré pour un portrait orienté vers l'avant pour éviter les ombres dures.
* Exemples d'image (imaginez ceux-ci):
* Une photo de passeport
* Une entreprise de tête officielle officielle
* Un puissant portrait d'un leader
* 2. Quarter Turn (angle de 45 degrés):
* Description: Le visage du sujet est tourné à environ 45 degrés de la caméra. Un œil est légèrement plus proche de la caméra que l'autre.
* effet:
* Généralement considéré comme l'angle le plus flatteur pour la plupart des gens.
* Effet minceur sur le visage.
* Ajoute de la profondeur et de la dimension.
* Crée une image plus dynamique et engageante qu'une photo directe.
* Conseils:
* Expérience avec quel côté est tourné vers la caméra. Un côté du visage est généralement perçu comme plus flatteur.
* Faites attention aux "Catchlight" (reflet de la lumière) dans les yeux. Assurez-vous qu'il y a un coup de pouce dans * les deux * yeux.
* Exemples d'image:
* Les tirs à la tête les plus décontractés
* Portraits où vous souhaitez transmettre l'approvisionnement et la convivialité
* 3. Profil:
* Description: Le visage du sujet est complètement tourné sur le côté, ne montrant que le profil.
* effet:
* Met en évidence la forme du nez, de la mâchoire et du front.
* Peut créer un sentiment de mystère, d'élégance ou de détachement.
* Peut être utilisé pour souligner des caractéristiques solides ou une coiffure particulière.
* Conseils:
* Un profil solide est la clé. Tout le monde n'aime pas son profil.
* Faites attention à l'arrière-plan. Un arrière-plan propre et épuré fonctionne mieux.
* Concentrez-vous sur l'œil le plus proche de la caméra (s'il est visible).
* Exemples d'image:
* Portraits qui mettent l'accent sur le style artistique ou une caractéristique spécifique.
* Portraits ou silhouettes historiques.
* 4. Tour de trois quarts (un peu plus du quart de virage):
* Description: Un tour quelque part entre le quart de virage et le profil. Plus du côté du visage est visible que dans le quart de virage.
* effet:
* Semblable au quart de virage mais avec un effet minceur légèrement plus dramatique.
* Peut créer une humeur plus introspective ou réfléchie.
* Conseils:
* Semblable au quart de virage, expérimentez quel côté est favorisé.
* Soyez conscient de la quantité d'oreille visible.
* Exemples d'image:
* Portraits qui visent une humeur plus grave ou contemplative.
b. Angles verticaux (position de la caméra par rapport au sujet):
* 1. Niveau des yeux:
* Description: La caméra est à la même hauteur que les yeux du sujet.
* effet:
* Crée un sentiment d'égalité et de connexion.
* Se sent naturel et accessible.
* Souvent le choix le plus simple et le plus authentique.
* Conseils:
* Généralement un choix sûr et fiable pour la plupart des portraits.
* Bon pour transmettre l'honnêteté et la sincérité.
* Exemples d'image:
* Portraits les plus standard.
* 2. Angle élevé (en regardant vers le bas):
* Description: La caméra est positionnée * au-dessus * du sujet, en regardant vers le bas.
* effet:
* Peut rendre le sujet plus petit, plus faible ou plus vulnérable.
* Peut raccourcir le visage et faire apparaître les yeux.
* Peut créer un sentiment de distance ou de détachement.
* Conseils:
* Utilisez avec parcimonie. Cela peut être peu flatteur s'il est exagéré.
* Peut être efficace pour photographier des enfants.
* Considérez l'impact psychologique. Est-il approprié pour le message prévu?
* Exemples d'image:
* Portraits d'enfants (mais soyez conscient de la dynamique du pouvoir).
* Portraits où vous souhaitez transmettre une vulnérabilité ou une innocence.
* 3. Angle bas (en regardant):
* Description: La caméra est positionnée * en dessous * du sujet, levant les yeux.
* effet:
* Peut rendre le sujet plus grand, plus puissant et plus imposant.
* Peut allonger le visage et souligner la mâchoire.
* Peut créer un sentiment de drame ou de crainte.
* Conseils:
* Utiliser avec prudence. Cela peut être peu flatteur, surtout pour les personnes avec un double menton.
* Mieux utilisé lorsque vous souhaitez souligner l'autorité ou la force.
* Peut déformer les proportions si elles sont utilisées excessivement.
* Exemples d'image:
* Portraits de héros ou de dirigeants.
* Portraits où vous voulez transmettre la confiance et le pouvoir.
iii. Aller le tout:combinant des angles horizontaux et verticaux
Les portraits les plus convaincants combinent souvent un angle horizontal et vertical pour créer un effet unique. Voici quelques exemples:
* Quarter Turn + Level des yeux: Une combinaison classique et flatteuse pour un portrait naturel et accessible.
* Quarter Turn + Angle légèrement élevé: Peut être flatteur pour certains, amincissant le visage tout en maintenant un sentiment d'approfondie.
* Profil + niveau d'œil: Souligne les caractéristiques du sujet et crée un sentiment de mystère.
* Facture avant + angle bas: Peut être utilisé pour créer un portrait puissant et imposant, mais nécessite une exécution minutieuse.
iv. Considérations et conseils clés pour réussir
* forme de visage du sujet: Différents angles flattent différentes formes de visage. Expérimentez pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet. Par exemple:
* Faces rondes: Des virages en quarts et des angles légèrement élevés peuvent aider à miner le visage.
* Faces longues: Les angles de niveau frontal et du niveau des yeux peuvent aider à équilibrer les proportions.
* faces carrées: Des angles plus doux, comme un virage de trois quarts, peuvent aider à adoucir la mâchoire.
* Éclairage: L'éclairage est crucial! Il fonctionne en conjonction avec l'angle pour sculpter le visage et créer l'humeur souhaitée. Faites attention à la façon dont la lumière et l'ombre tombent sur le visage du sujet sous différents angles.
* Expression: L'expression du sujet est tout aussi importante que l'angle. Assurez-vous qu'ils sont détendus et confortables.
* Communication: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous essayez de réaliser et demandez leurs commentaires.
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents angles. La meilleure façon d'apprendre est de pratiquer.
* posant: Les ajustements mineurs à la pose peuvent considérablement affecter l'impact de l'angle. Par exemple, demander le sujet à incliner légèrement leur tête peut faire une grande différence.
* Choix de l'objectif: La distance focale de votre objectif a également un impact sur la perspective. Des focales plus longues (par exemple, 85 mm, 135 mm) sont généralement préférées pour les portraits car ils créent moins de distorsion.
* Composition: Faites attention à la composition globale de l'image, y compris l'arrière-plan et le placement du sujet dans le cadre.
v. Une liste de contrôle du guide visuel:
1. Choisissez un sujet.
2. Configurez votre éclairage. (Naturel ou artificiel).
3. Commencez par le niveau des yeux, quart de tour comme référence.
4. Expérimentez avec différents angles horizontaux:
* Déplacez-vous dans le front, le quart de virage, le tour de trois quarts et le profil.
* Observez comment la forme du visage change.
* Notez de quel côté du visage semble plus attrayant.
5. Expérimentez avec différents angles verticaux:
* Passez d'un angle bas à un angle au niveau des yeux à un angle élevé.
* Observez comment le sens du pouvoir et de la vulnérabilité change.
* Remarquez toutes les distorsions peu flatteuses.
6. combiner les meilleurs angles horizontaux et verticaux.
7. ajustez légèrement la pose. (Inclinaison de la tête, position de l'épaule).
8. affinez l'éclairage.
9. Communiquez avec votre sujet.
10. Prenez beaucoup de photos!
En conclusion, la maîtrise des angles de portraits consiste à comprendre comment la perspective et l'éclairage peuvent être utilisés pour façonner la perception du visage du sujet et transmettre l'humeur souhaitée. La pratique, l'expérimentation et la communication claire sont essentielles pour atteindre des portraits convaincants et flatteurs.