i. Principes fondamentaux et conseils généraux
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous recherchez. Un simple "Je veux que vous ayez l'air confiant et détendu" peut aller très loin. Donnez des instructions claires et concises, pas des vagues.
* Démarrez simple: Commencez par des poses de base et ajoutez progressivement la complexité. Ne submergez pas votre sujet.
* Considérez le type de corps et les vêtements: Les poses qui fonctionnent pour une construction athlétique maigre pourraient ne pas être les meilleures pour quelqu'un avec un cadre plus grand. De plus, certains vêtements semblent mieux dans certaines poses. Ajustez en conséquence.
* faites attention aux mains: Les mains peuvent être maladroites si elles ne sont pas adressées. Donnez-leur quelque chose à faire (maintenez un objet, reposez-vous dans une poche, penchez-vous sur une surface). Évitez les poings serrés à moins qu'il ne soit spécifiquement pour une pose puissante. Gardez les mains détendues.
* la mâchoire: Une forte mâchoire a souvent l'air bien dans les portraits. Demandez au sujet légèrement tourné en avant et en descendant. Cela resserre la peau sous le menton. Cela peut leur sembler naturel, alors dites-leur que c'est pour la caméra.
* posture: Une bonne posture est cruciale. Imaginez une ficelle tirant le sujet de la couronne de leur tête. Les épaules doivent être détendues, non courbées.
* angles: Expérimentez avec différents angles. Le tir sous un angle légèrement plus élevé peut être amincissant, tandis que le tir sous un angle inférieur peut rendre quelqu'un plus puissant.
* Distribution de poids: Le changement de poids sur une jambe peut créer une pose plus détendue et dynamique.
* le "squinch": (Inventé par Peter Hurley) Un rétrécissement subtil des yeux (levant les paupières inférieur légèrement) transmet la confiance et l'authenticité. Ce n'est pas une pli complète, mais un rétrécissement contrôlé.
* miroir: Minter le langage corporel du sujet (s'ils se tiennent déjà naturellement) peuvent les aider à se sentir plus à l'aise.
* Pratique: Entraînez-vous avec des amis ou de la famille pour se mettre à l'aise avec la réalisation et la pose.
* Connaissez votre éclairage: La pose va de pair avec l'éclairage. L'angle de lumière peut changer considérablement l'apparence d'une pose.
ii. Poses debout
* la position classique:
* Pieds à la largeur des épaules, un pied légèrement en avant.
* Le poids s'est légèrement déplacé vers une jambe.
* MAINS DANS LES POCHES (LES CHEMBES OU COMPLÉMENTS), une main dans la poche ou les bras croisés (mais pas trop serrés).
* Légère virage du corps vers la caméra (généralement environ 45 degrés). Ceci est généralement plus flatteur que face à la caméra directement.
* penchant:
* S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre objet.
* Une épaule contre la surface, l'autre légèrement en avant.
* Une jambe pliée, pied contre le mur.
* Utilisez la surface penchée pour fonder la main.
* bras croisés (utilisez avec parcimonie):
* Peut transmettre la confiance, mais peut également sembler défensive.
* Évitez de croiser les bras * trop * étroitement. Laissez un peu d'espace entre les bras et la poitrine.
* Essayez de traverser les avant-bras au lieu des bras supérieurs pour un look moins agressif.
* Considérez un léger maigre.
* la "position de puissance":
* Les pieds plus larges que la largeur des épaules séparés, ancrés.
* Hands on Hips (facultatif).
* Dérial droit, poitrine.
* Expression confiante.
* marche / mouvement:
* Capturez le sujet à mi-essai.
* Concentrez-vous sur une démarche naturelle.
* Expérimentez avec différentes vitesses.
* Utilisez le mode de prise de vue continu pour capturer une séquence d'images.
* en utilisant des accessoires:
* Tenant une veste sur l'épaule.
* Porter une mallette ou un sac.
* Tenir un livre ou un journal.
* Tenir un article de sport (balle, chauve-souris, etc.).
* Retour à la caméra:
* Sujet face à la caméra, regardant par-dessus son épaule.
* Bon pour présenter des vêtements ou un fond panoramique.
iii. Poses assis
* le maigre détendu:
* Assis sur une chaise, un banc ou des marches.
* Se penchant légèrement en avant, coudes sur les genoux.
* Les mains jointes librement ou pendantes.
* Peut également se pencher en arrière, en utilisant un bras pour soutenir le corps.
* le SIT des jambes croisées:
* Assis par terre avec des jambes croisées.
* Gardez le dos droit.
* Expérimentez avec différentes positions de la main (reposant sur les genoux, au sol).
* assis sur un tabouret:
* Une jambe légèrement en avant, l'autre dos et reposant sur l'échelle du tabouret.
* Légèrement penché en avant.
* Armes reposant sur les cuisses.
* sur les marches / escaliers:
* Assis sur un pas, une jambe étendue, l'autre pliée.
* Variez la position des bras (reposant sur la jambe étendue, sur le pas à côté d'eux).
* Pose formelle assise:
* Assis droit sur une chaise, dos droit mais pas raide.
* Les mains reposant sur les genoux ou sur les bras de la chaise.
* Les jambes croisées aux chevilles ou aux genoux. (Aux genoux semble souvent plus détendu)
iv. Poses couché
* sur l'estomac:
* Couché sur le ventre, calé sur les coudes.
* Regardez vers la caméra.
* Peut être fait sur l'herbe, le sable ou un lit.
* à l'arrière:
* Allongé sur le dos, les bras détendus sur les côtés ou au-dessus de la tête.
* Une jambe pliée, l'autre droite.
* Adoucissez la zone du menton avec la lumière.
* sur le côté:
* Allongé sur le côté, un bras soutenant la tête.
* Les jambes légèrement pliées.
* L'éclairage doux est essentiel pour cette pose.
v. Portraits et tête de tête
* l'angle de 45 degrés:
* Tourner légèrement le corps sur le côté (environ 45 degrés) est généralement plus flatteur.
* Il crée des ombres qui définissent le visage.
* Chin Out and Down (légèrement):
* Cela aide à définir la mâchoire. Dites au sujet d'imaginer qu'ils poussent leur menton vers l'avant et vers le bas (c'est un mouvement subtil).
* Contact oculaire:
* Le contact visuel direct crée une connexion avec la visionneuse.
* Expérimentez avec une apparence légèrement au-dessus ou sur le côté de la caméra pour un look plus réfléchi.
* le squinch: Comme mentionné ci-dessus, le rétrécissement subtil des yeux.
* sourire vs pas de sourire:
* Un véritable sourire est toujours le meilleur. Encouragez le sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux.
* Un léger sourire narquois ou une expression plus grave peut également être efficace.
* Inclinaison de tête:
* Une légère inclinaison de la tête peut ajouter de l'intérêt et de la personnalité.
* cheveux:
* Assurez-vous que les cheveux sont coiffés et en place.
* Considérez le vent ou le mouvement pour un tir plus dynamique.
vi. Posant pour différents styles
* Casual / Lifestyle:
* Concentrez-vous sur les moments naturels et non testés.
* Capturez le sujet faisant des activités quotidiennes.
* Les photos candides sont essentielles.
* Business / Professional:
* Transmettre la confiance et le professionnalisme.
* Faites attention à la posture et à la tenue.
* Considérez le cadre (bureau, salle de réunion).
* mode / éditorial:
* Des poses plus stylisées et dramatiques.
* Expérimentez les angles et l'éclairage.
* Concentrez-vous sur la présentation des vêtements et des accessoires.
* Fitness / Athletic:
* Soulignez le physique du sujet.
* Les photos d'action peuvent être efficaces.
* Utilisez des poses dynamiques qui montrent la force et la puissance.
vii. Choses à éviter
* poses raides et non naturelles: L'objectif est de rendre le sujet confortable et confiant.
* Placement de main maladroit: Faites attention à l'endroit où se trouvent les mains et assurez-vous qu'ils ont l'air naturels.
* Double menton: Soyez attentif à l'angle de la tête et du menton.
* Langage corporel fermé: Évitez les bras croisés (à moins que les épaules intentionnelles) et courbées.
* Forcer un sourire: Un faux sourire n'est jamais flatteur.
* Ignorer l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan est propre et épuré.
* sur-pression: Parfois, les meilleures poses sont celles qui se produisent naturellement.
viii. Développer votre œil
* Étude des guides posant: Regardez les magazines, les sites Web et les livres pour voir comment les modèles professionnels sont posés.
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez en posant.
* Obtenez des commentaires: Demandez à d'autres photographes ou modèles de commentaires sur votre travail.
* Faites confiance à vos instincts: Si une pose ne se sent pas bien, n'ayez pas peur de la changer.
En combinant ces conseils et en pratiquant régulièrement, vous serez en bonne voie de maîtriser l'art de poser des hommes! Bonne chance!