i. Principes de la pose masculine:
* angles et lignes: Les angles nets et les lignes fortes ont tendance à lire comme plus masculin. Pensez à créer des triangles avec les bras et les jambes, et soulignez la mâchoire.
* Posture confiante: Une bonne posture est cruciale. Pensez aux "épaules en arrière et en bas" (mais détendue, pas raide). Un léger maigre en avant peut transmettre un engagement et une confiance.
* Placement des mains: Les mains peuvent faire ou casser une pose. Évitez de les laisser pendre sans vie. Donnez-leur quelque chose à faire ou quelque part pour se reposer.
* Expressions faciales: L'expression devrait correspondre à l'humeur globale. Des sourires subtiles, des regards intenses et des sourires détendus peuvent tous fonctionner. Évitez les sourires forcés.
* Objectif et contexte: Considérez le but du tournage et le contexte de l'emplacement. Un coup de tête de l'entreprise nécessitera une pose différente de celle d'un portrait de plein air décontracté.
* asymétrie: La symétrie peut sembler rigide. Visez l'asymétrie dans la pose pour créer un aspect plus dynamique et naturel.
* Sauteurs variables: Demandez au sujet de passer de la séance à la position debout ou à s'appuyer contre quelque chose pour ajouter des variations.
ii. Posant des idées et des exemples (avec des explications):
* Poses debout:
* le classique:
* pose: Tenez-vous avec les pieds séparés de l'épaule, un pied légèrement vers l'avant. Les mains dans les poches (le pouce peut être détendu). Légère pension vers la caméra.
* pourquoi cela fonctionne: Facile, naturel et confiant. Le lean ajoute de l'intérêt.
* Variations: Ajustez le placement à la main (un dans la poche, un à côté), angoisse légèrement le corps sur le côté, déplacez le poids en une jambe.
* la position de puissance:
* pose: Les pieds légèrement plus larges que la largeur des épaules, le poids uniformément distribué. Les mains jointes à l'avant ou derrière le dos. Contact visuel direct.
* pourquoi cela fonctionne: Transmet l'autorité et la force. Bon pour les portraits exécutifs ou lorsque vous souhaitez projeter la confiance.
* Variations: Les mains sur les hanches (soyez prudent, peuvent avoir l'air agressifs si ce n'est pas fait correctement), légèrement courbée dans les genoux.
* penchant:
* pose: Appuyez contre un mur, un arbre ou un autre objet. Un pied légèrement en avant. Bras croisés ou un bras reposant sur l'objet.
* pourquoi cela fonctionne: Détendu et décontracté. Le maigre brise les lignes droites du corps.
* Variations: Regardez sur le côté, regardez directement la caméra, utilisez différents objets sur lesquels s'appuyer.
* le bras croisé:
* pose: Debout droit avec des bras croisés.
* pourquoi cela fonctionne: Implique la confiance mais peut être perçu comme étant fermé.
* Variations: Varier la position, la hauteur et l'angle des bras. Demandez-leur de détourner ou incliner légèrement leur tête.
* Assis poses:
* le maigre détendu:
* pose: Asseyez-vous sur une chaise, un banc ou des marches. Appuyez légèrement en arrière, reposant un bras à l'arrière de la chaise ou sur une jambe. Cross jambes aux chevilles ou aux genoux.
* pourquoi cela fonctionne: Confortable et accueillant.
* Variations: Ajustez l'angle du corps, demandez-leur de tenir un livre ou une tasse de café, regardez directement la caméra ou sur le côté.
* le lean en avant:
* pose: Asseyez-vous sur le bord d'une chaise, penché en avant avec des coudes sur les genoux. Les mains jointes ou pendantes de manière lâche.
* pourquoi cela fonctionne: Intense et engageant. Dessine le spectateur.
* Variations: Ajustez l'angle du lean, demandez-les à la caméra, utilisez différents types de chaises.
* les jambes croisées occasionnelles:
* pose: Asseyez-vous sur le sol (herbe, plage, etc.) avec des jambes croisées. Apprenez-vous en arrière sur les mains ou soutenez-vous avec un seul bras.
* pourquoi cela fonctionne: Informel et accessible, idéal pour les paramètres extérieurs.
* Variations: Demandez-leur d'interagir avec un objet comme un livre, ou regardez vers un point focal naturel.
* Action poses:
* marche:
* pose: Faites-les marcher vers la caméra à un rythme naturel. Capturez quelques cadres au fur et à mesure qu'ils se déplacent.
* pourquoi cela fonctionne: Dynamique et énergique.
* Variations: Marchez dans différentes directions, changez le rythme, demandez-les à regarder la caméra ou sur le côté.
* Running:
* pose: Capturez-les à mi-essai.
* pourquoi cela fonctionne: Bon pour les sujets sportifs, mettant l'accent sur l'énergie et le mouvement.
* Variations: Demandez-leur de couler des collines, à travers l'eau ou vers un objectif spécifique.
* grimper:
* pose: Si le contexte le permet, grimpez des escaliers ou des rochers.
* pourquoi cela fonctionne: Puissant et suggère l'ambition et surmonter les obstacles.
* Variations: Ajustez l'angle et la perspective pour améliorer le drame.
* Close-Up Poses (Headshots):
* l'accent de la mâchoire:
* pose: Angloquerie légèrement le visage sur le côté, mettant l'accent sur la mâchoire. Une petite inclinaison de la tête peut ajouter de l'intérêt.
* pourquoi cela fonctionne: Met en évidence une fonctionnalité masculine.
* Variations: Ajustez l'angle du visage, expérimentez avec différents angles d'éclairage.
* le regard direct:
* pose: Regardez directement la caméra en toute confiance. Un léger rétrécissement des yeux peut ajouter de l'intensité.
* pourquoi cela fonctionne: Crée une connexion forte avec le spectateur.
* Variations: Expérimentez avec différentes expressions faciales (sourire narquois, sourire sérieux et subtil).
* le profil:
* pose: Montrez le sujet de côté, mettant en évidence la silhouette de leur visage.
* pourquoi cela fonctionne: Artistique et classique, peut être très flatteur.
* Variations: Considérez l'éclairage pour créer des ombres dramatiques.
iii. Conseils de photographie clés pour la pose masculine:
* Communiquez clairement: Expliquez votre vision au sujet. Donnez des instructions claires et concises. Utilisez des exemples visuels si nécessaire.
* être observateur: Faites attention au langage corporel et aux expressions faciales du sujet. Ajustez la pose au besoin pour capturer son meilleur look.
* Utilisez vos mains: Montrez au sujet comment positionner leurs mains. Démontrez la pose vous-même si nécessaire.
* Direct, ne dicte pas: Offrez des conseils mais permettez au sujet de se sentir à l'aise et naturel.
* faites attention aux vêtements: Assurez-vous que les vêtements conviennent bien et conviennent au tournage. Les rides peuvent être gênantes.
* L'éclairage est essentiel: Utilisez l'éclairage pour sculpter le visage et le corps. L'éclairage latéral peut souligner la mâchoire et créer une profondeur.
* tire sous différents angles: Expérimentez avec des angles élevés et bas pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* Utilisez des accessoires avec parcimonie: Les accessoires peuvent ajouter de l'intérêt et du contexte, mais n'en faites pas trop.
* Moments candides: Ne vous concentrez pas seulement sur les photos posées. Capturez des moments candides entre les poses pour une sensation plus naturelle.
* Amusez-vous! Une atmosphère détendue et positive aidera le sujet à se sentir à l'aise et confiant.
iv. Erreurs de pose courantes à éviter:
* Placement de main maladroit: Les mains pendantes, les poings serrés ou les positions des mains non naturelles.
* Posture rigide: Encouragez le sujet à se détendre et à se détendre.
* Smiles forcés: De véritables sourires sont toujours meilleurs.
* Angles peu flatteurs: Évitez les angles qui mettent l'accent sur le poids ou créent des ombres peu flatteuses.
* Ignorer les problèmes de vêtements: Des vêtements ridés, des vêtements mal ajustés ou des couleurs affrontés.
* La copie des poses directement: Utiliser les pose comme une inspiration, mais les adapter au sujet et à la situation individuels.
v. Avant le tournage
* Comprenez les besoins du client:
* Quel est le but de la séance photo? (par exemple, tirs à la tête, mode, image de marque personnelle)
* Quelle image le client veut-il projeter? (par exemple, confiant, accessible, créatif)
* Considérez la profession et la personnalité du client.
* Scoutisme de localisation:
* Si vous tirez sur l'extérieur, visitez l'emplacement à l'avance pour planifier des poses qui fonctionnent avec l'environnement.
* Considérez l'éclairage à différents moments de la journée.
* Recherchez des arrière-plans intéressants et des accessoires potentiels.
Réflexions finales:
Les hommes de pose, c'est bien plus que les mettre dans une position spécifique. Il s'agit de capturer leur personnalité, leur confiance et leur force. En comprenant les principes de la pose des hommes et de l'utilisation de ces conseils, vous pouvez créer des photographies étonnantes et percutantes. La pratique rend parfaite, alors continuez à expérimenter et à affiner vos compétences! Bonne chance!