Création de photos de paysage qui racontent des histoires:au-delà de la jolie image
La photographie de paysage est plus que la simple capture d'une belle vue. Il s'agit de transmettre un sentiment, une humeur et un récit. Pour vraiment raconter des histoires avec vos photos de paysage, vous devez aller au-delà de simplement documenter ce qui est devant vous et commencer à fabriquer activement un récit. Voici comment:
1. Définissez votre histoire:
* Quel sentiment voulez-vous évoquer? Est-ce la sérénité, la crainte, l'aventure, l'isolement ou autre chose? L'identification du sentiment d'abord guidera vos décisions.
* Que dit l'endroit? Considérez l'histoire, la géologie et l'écosystème de l'emplacement. La recherche au préalable peut enrichir considérablement votre narration.
* Quelle est votre perspective? Êtes-vous un observateur, un participant ou un conduit pour le spectateur? L'injection de votre perspective personnelle peut rendre l'histoire plus convaincante.
* quel est le conflit / tension (même subtil)? Une histoire a besoin d'une sorte de défi, même si ce n'est que l'interaction entre la lumière et l'ombre, ou la résilience d'un arbre solitaire contre les éléments.
2. Maître la composition:
* au-delà de la règle des tiers: Bien que utile, n'ayez pas peur de vous libérer des règles traditionnelles. Expérimentez la symétrie, les lignes de tête, l'espace négatif et les perspectives non conventionnelles.
* lignes de tête: Guide l'œil du spectateur à travers la scène et vers le point focal de l'histoire. Les routes, les rivières, les clôtures et même les lignes d'arbres peuvent être de puissantes lignes de pointe.
* Intérêt de premier plan: Incluez des éléments au premier plan pour ajouter de la profondeur, du contexte et un sens de l'échelle. Les roches, les fleurs, les bûches ou même les empreintes peuvent améliorer le récit.
* couches: Utilisez différentes couches du paysage (premier plan, milieu, arrière-plan) pour créer de la profondeur et construire progressivement l'histoire.
* cadrage: Utilisez des éléments naturels comme les arbres, les arcs ou les grottes pour encadrer la scène et attirer l'attention sur le sujet principal.
* Perspective et point de vue: Des points de vue élevés peuvent montrer de l'ampleur et de la domination, tandis que les angles faibles peuvent créer un sentiment d'intimité et de vulnérabilité.
3. Exploiter la puissance de la lumière:
* l'heure d'or (et l'heure bleue): Ces temps fournissent une lumière chaude et douce qui ajoute une qualité magique à vos photos.
* Éclairage dramatique: Capturez la lumière pendant les tempêtes, le brouillard ou le soleil dur de midi pour créer des effets dramatiques et transmettre un sentiment de pouvoir ou de lutte.
* rétro-éclairage: Créez des silhouettes et mettez l'accent sur les formes et les textures.
* Éclairage latéral: Accentuer les textures et révéler la forme du paysage.
* ombres: Utilisez des ombres pour créer de la profondeur, du mystère et de l'humeur.
4. Incorporer des éléments qui racontent une histoire:
* Élément humain (soigneusement): Y compris les personnes (même les petites figures) peut ajouter un sentiment d'échelle, de contexte et de connexion. Considérez leur activité et comment elle se rapporte au paysage.
* Animaux: Les animaux de leur habitat naturel peuvent évoquer un sentiment de sauvagerie, d'émerveillement et de l'équilibre délicat de la nature.
* temps: Le brouillard, la pluie, la neige et les tempêtes peuvent tous modifier considérablement l'humeur et le récit d'un paysage.
* signes d'impact humain: Les anciennes structures, les véhicules abandonnés ou même les pistes de pneus peuvent faire allusion à l'histoire de la terre et à sa relation avec l'humanité.
* Détails: Des plans rapprochés de textures, de motifs et de petits éléments peuvent ajouter de la profondeur et de l'intrigue à l'histoire.
5. Post-traitement pour le récit:
* Améliorations subtiles: Ne pas trop procéder. Concentrez-vous sur l'amélioration de la lumière, de la couleur et des textures existantes pour soutenir l'histoire.
* Ajustements sélectifs: Utilisez des outils comme l'esquive et la brûlure pour guider l'œil du spectateur et mettre l'accent sur des éléments importants.
* Gradage des couleurs: Ajustez les tons de couleur pour créer une humeur spécifique. Les tons chauds peuvent évoquer des sentiments de chaleur et de nostalgie, tandis que les tons frais peuvent créer un sentiment d'isolement et de mystère.
* Affûtage et réduction du bruit: Appliquez-les attentivement pour maintenir les détails et réduire les distractions.
6. Cultivez la patience et l'observation:
* Passez du temps dans le paysage: Ne vous précipitez pas. Observez la lumière, la météo et les changements subtils de l'environnement. Plus vous dépensez dans un endroit, plus vous avez de chances de découvrir son histoire unique.
* Soyez ouvert aux moments inattendus: Parfois, les meilleures histoires se déroulent de manière inattendue. Soyez prêt à s'adapter et à capturer le moment.
* Retour au même emplacement: Voir le même endroit dans différentes conditions peut révéler différentes facettes de son personnage et offrir de nouvelles opportunités de narration.
Exemple:
Disons que vous photographiez un littoral accidenté.
* Photographie simple: Un large coup de falaises et d'océan pendant une journée ensoleillée.
* Photographie de narration:
* sentiment: Persévérance, résilience
* Éléments: Un seul arbre à vent accroché au bord de la falaise (sujet). Des vagues dramatiques s'écraser contre les rochers (conflit). Une longue exposition pour brouiller l'eau et souligner le mouvement du temps (technique).
* NARRATION: Cette photo raconte l'histoire des forces implacables de la nature et la force durable de la vie face à l'adversité.
en résumé:
Raconter des histoires à travers la photographie de paysage nécessite une intention, une observation et une volonté d'aller au-delà de la capture de jolies images. En considérant soigneusement votre histoire, en maîtrisant votre composition, en exploitant le pouvoir de la lumière et en incorporant des éléments de narration, vous pouvez créer des images qui résonnent avec les téléspectateurs à un niveau plus profond et laissent une impression durable. Bonne chance!