i. Principes principaux des hommes de pose
* Langue de forme masculine: Pensez aux angles, aux lignes fortes et aux positions délibérées. Évitez les poses trop incurvées ou fluide à moins que vous ne visiez spécifiquement un look plus doux et plus artistique.
* Confiance et autorité: Projetez une image de force et d'assurance de soi. Une bonne posture est la clé!
* naturel (paradoxalement): Les meilleures poses semblent souvent sans effort, même si elles sont soigneusement construites. Guidez votre sujet pour * ressentir * la pose, pas seulement le tenir rigidement.
* mains utiles: Les mains sont souvent la partie la plus délicate. Donnez-leur quelque chose à faire ou positionnez-les délibérément.
* Conscience du type de corps: La pose doit flatter le physique du sujet. Ce qui fonctionne pour une construction athlétique maigre peut ne pas fonctionner pour quelqu'un avec un type de corps différent. Vous voulez accentuer le positif.
* Communication et direction: Soyez clair, concis et encourageant. Expliquez ce que vous essayez de réaliser à chaque pose. Utilisez des indices visuels (démontrez-vous) ou un langage descriptif.
ii. Poses debout
* la position classique (léger angle):
* Le sujet se tient à un léger angle de la caméra (environ 45 degrés).
* Le poids s'est légèrement déplacé vers une jambe.
* MAINS:
* Une main dans une poche (le pouce, les doigts détendus).
* Les bras croisés (pas trop étroitement, gardez un peu d'espace).
* Les mains jointes à l'avant (pas rigidement).
* Une main reposant sur la hanche.
* la pose penchée:
* S'appuyant contre un mur, un arbre ou une autre structure.
* Une jambe droite, l'autre pliée au genou.
* MAINS:
* Une main sur le mur, l'autre dans une poche.
* Armes croisées.
* Une main grattant la tête ou le cou.
* la marche:
* Capturez le sujet en mouvement, en marchant vers la caméra ou à travers le cadre.
* Demandez-leur de faire des progrès naturels et d'éviter de regarder directement la caméra à chaque étape.
* Expérimentez la vitesse d'obturation pour contrôler la quantité de flou de mouvement.
* la pose "puissance":
* Pieds à la largeur des épaules, fermement plantés.
* Hains sur les hanches (assertive).
* La poitrine s'est légèrement gonflée.
* Contact visuel direct avec la caméra (confiant).
* Regarder les yeux:
* Demandez au sujet de regarder sur le côté. Cela crée un sentiment d'intrigue.
iii. Poses assis
* le penchant décontracté en arrière:
* Assis sur une chaise, se penchant confortablement en arrière.
* Une jambe droite, l'autre pliée.
* MAINS:
* Une main reposant sur le bras de chaise, l'autre sur la jambe.
* Armes croisées.
* Tenir un accessoire (livre, boisson, etc.).
* le lean en avant:
* Assis sur le bord d'une chaise, se penchant légèrement en avant.
* Les coudes reposant sur les genoux.
* Les mains jointes à l'avant ou pendantes de manière lâche.
* Crée un sentiment d'engagement et d'intensité.
* assis par terre:
* Les jambes croisées (style indien, mais peuvent également être une jambe étendue, l'autre pliée).
* Se pencher en arrière sur les mains.
* Posture détendue et naturelle.
* sur les escaliers:
* Assis dans les escaliers, incliné vers la caméra.
* Une jambe s'étendait dans les escaliers, l'autre plié.
* Coude reposant sur le genou.
iv. Autres idées de pose
* en utilisant des accessoires:
* Équipement sportif: Basketball, football, poids (le cas échéant pour le sujet).
* Instruments de musique: Guitare, saxophone.
* Livres: Si le sujet est intellectuel.
* outils: Si le sujet est un artisan ou un constructeur.
* Motos / voitures: S'ils ont une passion pour eux.
* extérieur / nature: Arbres, rochers, eau.
* Plans d'action:
* Courir, sauter, lancer une balle (capture le mouvement et l'énergie).
* portraits environnementaux:
* Intégrez le sujet dans leur environnement, racontant une histoire sur leur vie ou leur travail. (par exemple, mécanicien travaillant sur une voiture)
* Silhouette rétro-éclairée:
* Avec le soleil derrière eux, vous obtenez un coup très puissant, minimal et mystérieux.
* Moments candides (mis en scène):
* Créez un scénario et laissez le sujet réagir naturellement (par exemple, rire avec un ami, lire un livre).
v. Conseils de photographie masculine
* Éclairage:
* lumière dure: Crée des ombres fortes et met l'accent sur les caractéristiques masculines (mâchoire, muscles).
* lumière douce: Plus flatteur pour les portraits en général, mais peut toujours être utilisé pour mettre en évidence des fonctionnalités spécifiques.
* Éclairage latéral: Accentue la texture et la forme.
* Éclairage de jante: Crée un effet de halo autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan.
* Angle de la caméra:
* tir sous un angle légèrement inférieur: Peut rendre le sujet plus grand et plus puissant.
* tir sous un angle légèrement plus élevé: Peut être plus flatteur pour certains types de corps.
* Levet des yeux: Crée un sentiment de connexion.
* focus:
* Une concentration nette sur les yeux est généralement essentielle pour les portraits.
* Composition:
* Utilisez la règle des tiers, des lignes de tête et d'autres techniques de composition pour créer des images visuellement attrayantes.
* Faites attention à l'arrière-plan et assurez-vous qu'il n'est pas distrayant.
* Armoire:
* Les vêtements doivent bien s'adapter et flatter le type de corps du sujet.
* Choisissez des couleurs et des styles qui complètent l'emplacement et l'humeur générale du tournage.
* toilettage:
* Assurez-vous que le sujet est bien entretenu (cheveux, barbe, etc.).
* Adressez tous les imperfections ou imperfections visibles en post-traitement.
* Expression:
* Encouragez des expressions naturelles et authentiques.
* Parlez au sujet et mettez-les à l'aise.
* Un léger sourire ou un sourire subtil peut souvent être plus efficace qu'un grand sourire forcé.
* Entraînez-vous à "gaspillage" - pliant légèrement les yeux pour transmettre la confiance.
* post-traitement:
* Utilisez un logiciel de post-traitement (par exemple, Adobe Lightroom, Photoshop) pour améliorer les images (ajustez l'exposition, le contraste, l'équilibre des couleurs, la netteté, etc.).
* Retouchez soigneusement pour éliminer les imperfections et les distractions, mais évitez le trop-traitement.
* La communication est la clé:
* Parlez à votre sujet tout au long du tournage. Expliquez ce que vous essayez de réaliser et fournissez des commentaires.
* Soyez patient et encourageant.
* Demandez leur entrée et collaborez pour créer des images dont vous êtes tous les deux satisfaits.
vi. Erreurs de pose courantes pour éviter
* le bras "t-rex": Les bras suspendus de manière raide sur les côtés, penchée au coude.
* "cou de tortue": La tête poussée vers l'avant, créant un double menton. Rappelez le sujet pour allonger leur cou.
* Posture rigide ou non naturelle: Encouragez la relaxation. Demandez-leur de respirer profondément.
* les mains cachées: Ne laissez pas les mains disparaître complètement. Ils doivent être visibles et contribuer à la pose.
* Smiles forcés: Encouragez de véritables émotions.
* Ignorer le type de corps: Posant qui ne flatte pas le physique du sujet.
vii. Exemples et inspiration
* Regardez le travail des autres photographes: Analysez comment ils posent des hommes dans différentes situations. Les magazines, les sites Web et les médias sociaux sont d'excellentes ressources.
* Pratiquez avec des amis ou de la famille: Soyez à l'aise avec les sujets de pose et de réalisation.
En conclusion, le succès de la pose masculine est un mélange de compétences techniques, de vision artistique et de communication efficace. En comprenant les principes du langage de forme masculine, des types de corps flatteurs et de la création d'une atmosphère confortable, vous pouvez capturer des images convaincantes et authentiques des hommes.