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Comment utiliser la lumière de remplissage en photographie

Le remplissage de la lumière est un élément crucial de la photographie qui aide à équilibrer la dureté de la source de lumière principale et à révéler des détails dans les ombres. Il adoucit l'apparence générale de vos images, créant un résultat plus agréable et plus agréable. Voici un guide complet sur la façon d'utiliser efficacement la lumière de remplissage:

1. Comprendre le but de remplir la lumière:

* adoucit les ombres: Principalement, le remplissage de la lumière réduit la profondeur et l'obscurité des ombres créées par la source de lumière principale (également appelée lumière clé).

* révèle les détails de l'ombre: Il aide à exposer des détails qui autrement seraient perdus dans les zones sombres de votre image.

* Balances Contraste: Remplacer la lumière minimise la différence entre les zones les plus brillantes et les plus sombres de votre scène, créant une image plus équilibrée et visuellement attrayante.

* ajoute la dimension: Alors que la lumière clé définit la forme et la forme, la lumière de remplissage ajoute un sentiment subtil de profondeur et de volume.

2. Sources lumineuses pour la lumière de remplissage:

Vous avez plusieurs options pour fournir une lumière de remplissage:

* Réflecteurs: Ce sont l'option la plus courante et la plus polyvalente, en particulier pour la photographie en plein air. Ce sont généralement des disques pliables avec différentes surfaces réfléchissantes (blanc, argent, or, noir).

* réflecteur blanc: Fournit une lumière de remplissage douce et neutre qui éclaire doucement les ombres. Mieux pour un remplissage subtil et éviter les moulages de couleurs.

* Réflecteur d'argent: Offre une lumière de remplissage plus lumineuse et plus spéculaire (directe), augmentant le contraste. Bon pour ajouter un peu de punch, mais peut être dur s'il est surutilisé. Faites attention aux reflets dans les yeux.

* Reflecteur d'or: Crée un remplissage plus chaud et plus ensoleillé, idéal pour ajouter une lueur dorée aux tons de peau, en particulier dans les portraits.

* réflecteur noir (ou "drapeau"): Techniquement, ne pas remplir la lumière, mais utilisé pour bloquer la lumière et approfondir les ombres pour un effet dramatique. Il réduit la quantité de lumière ambiante rebondissant.

* Sources de lumière artificielle:

* flashs / ​​speedlights: Peut être utilisé comme une lumière de remplissage directe ou des surfaces rebondies. Ajustez la puissance de sortie pour le niveau de remplissage souhaité. Les diffuseurs et les modificateurs (softboxes, parapluies) peuvent adoucir la lumière du flash.

* lumières continues (LED, tungstène, etc.): Offrez une approche "ce que vous voyez est ce que vous obtenez". Plus facile à ajuster et à visualiser l'effet.

* lumière ambiante: Dans certaines situations, la lumière ambiante (par exemple, le jour couvert, la lumière rebondissant sur les murs) peut agir comme une lumière de remplissage naturelle.

3. Considérations clés pour utiliser la lumière de remplissage:

* Ratio de lumière (clé à remplir): L'aspect le plus important! C'est la relation entre l'intensité de la lumière clé et de la lumière de remplissage. Il est exprimé comme un rapport (par exemple, 2:1, 4:1, 8:1).

* Ratio 2:1: Remplissage très subtil. Les ombres ne sont que légèrement adoucies. Souvent utilisé pour des portraits d'apparence naturelle.

* Ratio 4:1: Un bon point de départ pour de nombreuses situations. Les ombres sont sensiblement adoucies.

* Ratio 8:1: Des ombres plus dramatiques, mais toujours avec des détails. Utilisé pour les images de mauvaise humeur.

* * Ratios plus élevés (par exemple, 16:1) * Créez des ombres fortes avec très peu de détails. Il s'agit moins de "remplir" et plus d'éclairage dramatique.

* placement:

* généralement en face de la lumière clé: Positionnez la source de lumière de remplissage sur le côté opposé du sujet à partir de la lumière clé. Cela aide même à sortir l'éclairage.

* légèrement inférieur à la lumière clé: Positionner le voyant légèrement inférieur peut aider à soulever des ombres sous le menton et les yeux.

* Distance du sujet: Rapprochez la lumière de remplissage du sujet pour un remplissage plus lumineux et éloignez-vous pour un remplissage plus subtil. C'est le moyen le plus simple de contrôler le rapport d'éclairage.

* Intensité:

* Ajustez l'angle et la distance du réflecteur: Angle le réflecteur pour faire rebondir la lumière dans la direction souhaitée. Le rapprocher ou plus loin du sujet ajuste l'intensité de la lumière de remplissage.

* Réglez Flash / Continuous Light Power: Contrôlez la sortie des sources de lumière artificielle pour affiner le remplissage. Utilisez un compteur léger (ou l'histogramme de la caméra) pour mesurer le rapport lumineux.

* Température de couleur:

* Faites correspondre la température de la couleur: Idéalement, la lumière de remplissage devrait avoir une température de couleur similaire à la lumière clé. Cela empêche les couleurs de couleurs et assure des tons de peau cohérents. Utilisez des gels sur des flashs pour ajuster leur couleur.

* Diffusion:

* adoucir la lumière de remplissage: Utilisez des panneaux de diffusion ou des boîtes softbox pour adoucir la lumière de remplissage et créer des transitions plus progressives entre la lumière et l'ombre. Ceci est particulièrement important lors de l'utilisation de sources de lumière artificielle.

* Contexte et humeur:

* Considérez l'effet souhaité: Pensez à l'humeur globale que vous souhaitez créer. Une lumière brillante et même remplie convient aux portraits joyeux, tandis qu'une lumière de remplissage plus subtile peut créer une atmosphère plus dramatique et mystérieuse.

4. Étapes pratiques pour utiliser la lumière de remplissage:

1. Identifiez votre lumière clé: Déterminez la principale source de lumière illuminant votre sujet.

2. Évaluez les ombres: Examinez les ombres projetées par la lumière clé. À quelle profondeur sont-ils? Combien de détails sont perdus dans l'ombre?

3. Positionnez votre source de fill Source: Placez votre réflecteur, votre flash ou votre lumière continue sur le côté opposé du sujet à partir de la lumière clé.

4. ajustez l'angle et la distance: Expérimentez avec l'angle et la distance de la source de lumière de remplissage pour atteindre le niveau de remplissage souhaité. Observez l'effet sur l'ombre.

5. affiner l'intensité: Ajustez l'intensité de la source de lumière de remplissage en inclinant le réflecteur, en le rapprochant ou en éloignant ou en ajustant la puissance de votre flash.

6. Vérifiez votre rapport d'éclairage: Utilisez un compteur léger (si vous en avez un) pour mesurer le rapport de lumière entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Si vous n'avez pas de compteur léger, utilisez l'histogramme de votre appareil photo et évaluez visuellement les ombres.

7. Prenez des coups de test: Prenez plusieurs photos de test et révisez-les sur l'écran ou l'ordinateur de votre appareil photo. Faites attention aux ombres, aux faits saillants et à l'exposition globale.

8. faire des ajustements: Affinez la position, l'angle et l'intensité de votre source de lumière de remplissage jusqu'à ce que vous atteigniez le résultat souhaité.

5. Exemples et scénarios:

* Portrait en plein air au soleil: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière du soleil sur le visage du sujet, remplissant des ombres sous les yeux et le menton.

* Portrait intérieur avec lumière de fenêtre: Positionnez un réflecteur sur le côté opposé de la fenêtre pour faire rebondir la lumière sur le sujet, équilibrant la lumière et les détails révélatrices dans l'ombre.

* Photographie du produit: Utilisez deux lumières - une comme lumière clé et une autre avec un diffuseur comme lumière de remplissage pour éliminer les ombres dures et mettre en évidence les détails du produit.

6. Erreurs courantes à éviter:

* Surfilant: Utiliser trop de lumière de remplissage peut entraîner une image plate et sans intérêt sans ombres.

* couleurs non naturelles: Mélanger différentes températures de couleur (par exemple, la lumière de la touche de la lumière du jour et la lumière de remplissage en tungstène) peuvent créer des moulages de couleurs indésirables. Utilisez des gels pour corriger cela.

* Source de lumière visible: Assurez-vous que la source de lumière de remplissage elle-même (réflecteur ou lumière) n'est pas visible dans le cadre à moins que la composition intentionnelle de la composition.

* Ignorer le rapport d'éclairage: Ne pas prêter attention au rapport d'éclairage peut entraîner un éclairage déséquilibré et des résultats peu flatteurs.

* en utilisant des réflecteurs dans des conditions venteuses: Assurez-vous de sécuriser correctement les réflecteurs pour les empêcher d'être époustouflés. Envisagez d'utiliser un support de réflecteur ou de demander à un assistant de le tenir.

En conclusion, la maîtrise de la lumière de remplissage est essentielle pour créer des photographies d'apparence professionnelle. En comprenant le but de remplir la lumière, en choisissant la bonne source de lumière, en faisant attention au rapport de lumière et en positionnant et en ajustant soigneusement votre lumière de remplissage, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos images. La pratique et l'expérimentation sont essentielles!

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