i. Concepts de base:qu'est-ce qui le rend unique?
Avant de plonger dans des idées spécifiques, établissons le * pourquoi * derrière un portrait unique. Nous voulons considérer:
* Storytelling: Quelle histoire essayez-vous de raconter sur le sujet et leur relation avec la ville?
* Connexion émotionnelle: Comment pouvez-vous évoquer une humeur ou un sentiment spécifique?
* intérêt visuel: Qu'est-ce qui rend la composition, la lumière et le sujet convaincants?
* Éléments inattendus: Que pouvez-vous intégrer qui subvertit les attentes?
ii. Idées et techniques
Voici plusieurs concepts de portraits, décomposés par la technique:
a. Léger comme l'étoile:
* Glow néon:
* Concept: Utilisez des signes néon vibrants comme source de lumière primaire, en baignant votre sujet dans leurs couleurs.
* technique: Positionnez le sujet de sorte que la lumière néon illumine leur visage. Expérimentez avec différents angles et distances. Utilisez une large ouverture pour brouiller l'arrière-plan.
* l'unicité: Choisissez des signes néon avec des significations ou des couleurs spécifiques qui reflètent la personnalité du sujet. Jouez avec les réflexions dans Windows ou Fuddles.
* Silhouette de lampe de rue:
* Concept: Créez une silhouette dramatique de votre sujet contre un tramway brillamment éclairé.
* technique: Positionnez le sujet entre vous et un réverbère. Exposez pour le réverbère, en laissant le sujet tomber dans l'ombre.
* l'unicité: Expérimentez avec différentes poses. La silhouette peut être un élément graphique fort. Pensez à inclure une petite partie de leur visage à la lumière.
* Trails de phares:
* Concept: Utilisez des vitesses d'obturation lentes pour capturer les sentiers des phares de voiture comme des stries de lumière autour de votre sujet.
* technique: Utilisez un trépied. Réglez votre appareil photo sur une vitesse d'obturation lente (1-5 secondes ou plus, selon la lumière). Demandez à votre sujet de rester immobile pendant que les phares de voiture se déplacent dans le cadre.
* l'unicité: Essayez différents angles et compositions. Concentrez-vous sur l'expression du sujet. Utilisez le flash de synchronisation du rideau arrière pour congeler le sujet en place à la fin de l'exposition.
* peinture légère:
* Concept: Utilisez une source d'éclairage portable (lampe de poche, écran de téléphone) pour "peindre" la lumière sur votre sujet ou l'environnement lors d'une longue exposition.
* technique: Trépied requis. Environnement sombre. Exposition longue (plusieurs secondes). Demandez à votre sujet de rester immobile. Vous déplacez la source lumineuse pendant l'exposition.
* l'unicité: Soyez créatif avec les motifs lumineux que vous créez. Essayez d'écrire des mots, de dessiner des formes ou de mettre en évidence des fonctionnalités spécifiques.
b. Portraits spécifiques à l'emplacement:
* Réflexion urbaine:
* Concept: Utilisez des réflexions dans des flaques d'eau, des fenêtres ou des surfaces en miroir pour créer un portrait surréaliste et en couches.
* technique: Recherchez des réflexions intéressantes. Expérimentez avec des angles et des compositions pour capturer le sujet et leur réflexion d'une manière unique.
* l'unicité: Jouez avec la distorsion de la réflexion. Utilisez une large ouverture pour brouiller l'arrière-plan et souligner le sujet.
* anonymat de ruelle:
* Concept: Capturez le sujet dans une ruelle faiblement éclairée, mettant l'accent sur un sentiment de mystère et de grain urbain.
* technique: Utilisez la lumière disponible ou un petit panneau LED pour éclairer subtilement le sujet. Faites attention aux lignes et aux textures de la ruelle.
* l'unicité: Concentrez-vous sur le langage corporel et l'expression du sujet. Créez un sentiment d'intrigue. Envisagez d'utiliser une lentille plus large pour capturer davantage l'environnement.
* Vue sur le toit:
* Concept: Capturez un portrait avec le paysage urbain comme toile de fond dramatique. (Sécurité d'abord! Permission requise!)
* technique: Utilisez un objectif grand angle pour capturer les toits de la ville. Utilisez un téléobjectif pour comprimer la distance et rapprocher la ville. Tirez pendant le "Blue Hour" (juste après le coucher du soleil ou avant le lever du soleil) pour une belle lumière.
* l'unicité: Utilisez les lumières de la ville comme bokeh (fond flou). Capturez le sujet en interaction avec l'environnement (en regardant la vue, assis sur le bord en toute sécurité).
* Station de métro Serenity:
* Concept: Comparez l'immobilité ou l'émotion du sujet avec l'agitation d'une station de métro.
* technique: Utilisez une vitesse d'obturation rapide pour geler le mouvement des personnes qui passent. Concentrez-vous sur l'expression du sujet. Utilisez la lumière disponible ou un flash de remplissage subtil.
* l'unicité: Recherchez des détails architecturaux intéressants dans la station de métro. Capturez le sujet dans un moment de contemplation ou de réflexion tranquille.
c. Accessoires créatifs et narration:
* parapluie comme bouclier:
* Concept: Utilisez un parapluie comme un accessoire pour créer un sentiment de protection ou d'isolement.
* technique: Expérimentez avec différents angles et positions du parapluie. Utilisez le parapluie pour créer des ombres intéressantes sur le visage du sujet.
* l'unicité: Choisissez un parapluie avec un motif ou une couleur unique. Utilisez la pluie ou la pluie artificielle (arroseur) pour ajouter à l'humeur.
* Identité masquée:
* Concept: Utilisez un masque (théâtral, anonyme ou même un masque facial moderne) pour créer un sentiment de mystère ou d'anonymat.
* technique: Concentrez-vous sur les yeux du sujet. Utilisez le masque pour créer un sentiment de drame ou d'intrigue.
* l'unicité: Choisissez un masque qui reflète la personnalité du sujet ou l'histoire que vous essayez de raconter.
* Livre dans la ville:
* Concept: Demandez au sujet de lire un livre dans un emplacement urbain inattendu, contrastant le monde personnel avec l'espace public.
* technique: Choisissez un emplacement avec une lumière intéressante ou un fond convaincant. Concentrez-vous sur l'expression du sujet pendant qu'ils lisent.
* l'unicité: Choisissez un livre qui se rapporte aux intérêts du sujet ou à l'emplacement.
* le jouet oublié:
* Concept: Demandez à votre sujet d'interagir avec un jouet d'un enfant (animal en peluche, balle, etc.) d'une manière qui se sent incongru avec le cadre urbain et son âge.
* technique: Concentrez-vous sur la juxtaposition de l'objet et de l'environnement. Explorez les émotions qui découlent de ce contraste.
* l'unicité: Choisissez un jouet qui a une signification symbolique ou évoque une émotion spécifique.
iii. Considérations de vitesse:
* caméra: Une caméra avec de bonnes performances en basse lumière est essentielle (reflex numérique, sans miroir ou même un smartphone avec des commandes manuelles).
* objectifs:
* objectif grand angle (par exemple, 24 mm, 35 mm): Idéal pour capturer l'environnement et créer un sentiment d'espace.
* Lens standard (par exemple, 50 mm): Polyvalent pour les portraits et la photographie de rue.
* téléobjectif (par exemple, 85 mm, 135 mm): Bon pour compresser l'arrière-plan et créer un bokeh.
* Trépied: Essentiel pour les longues expositions.
* Flash externe: Pour remplir des effets d'éclairage Flash ou créatifs. Considérez un speedlight ou un petit panneau LED.
* réflecteur: Peut être utile pour rebondir la lumière et remplir des ombres.
* diffuseur: Peut adoucir la lumière dure.
* gels colorés: Pour ajouter de la couleur créative à votre flash ou à votre LED.
* accessoires: Parapluies, masques, livres, jouets, etc.
* Smartphone: En tant que caméra de sauvegarde, source de lumière ou déclencheur à distance.
iv. Post-traitement:
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou une atmosphère spécifique.
* esquiver et brûler: Éclairer ou assombrir des zones spécifiques de l'image pour souligner certaines caractéristiques.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit dans les images à faible luminosité.
* Conversion en noir et blanc: Pensez à convertir l'image en noir et blanc pour un look plus dramatique ou intemporel.
v. Considérations et sécurité éthiques:
* Respect: Respectez toujours votre sujet et leur vie privée. Demandez la permission avant de prendre leur photo, surtout si vous prévoyez d'utiliser l'image commercialement.
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement et prenez des précautions pour vous protéger et protéger votre équipement. Évitez de tirer dans des zones dangereuses. Si vous tirez sur un toit, assurez-vous d'avoir la permission et qu'il s'agit d'un environnement sûr.
* Lois locales: Soyez conscient des lois et réglementations locales concernant la photographie dans les espaces publics.
vi. Trouver votre voix unique:
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et d'expérimenter avec différentes techniques.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous devenez pour capturer des portraits uniques.
* Inspiration: Regardez le travail d'autres photographes et artistes pour l'inspiration.
* Développez votre style: Trouvez votre propre voix unique et développez votre propre style. À quoi êtes-vous attiré? Quelles histoires voulez-vous raconter?
En combinant ces idées et techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques qui capturent l'essence de la ville la nuit. N'oubliez pas de vous amuser et de laisser briller votre créativité! Bonne chance!