1. Comprendre le remplissage de la lumière et son objectif
* ce que c'est: La lumière de remplissage est une source de lumière secondaire utilisée pour réduire le contraste créé par la lumière principale (clé). Considérez-le comme ajoutant de la lumière aux ombres.
* Objectif:
* réduit les ombres: Le remplissage de la lumière adoucit des ombres profondes et dures, des détails révélateurs qui seraient autrement perdus.
* Balances exposition: Il aide à équilibrer l'exposition entre les zones vives et sombres de votre sujet, empêchant les reflets soufflés et les ombres complètement sombres.
* ajoute la dimension: Tout en adoucissant les ombres, le remplissage de la lumière permet toujours de visible la forme et la forme.
* Look plus naturel: Souvent, de fortes ombres peuvent sembler contre nature. Le remplissage de la lumière rend la scène plus équilibrée et réaliste.
2. Sources de lumière de remplissage
* Réflecteurs:
* facile et portable: Les réflecteurs sont la source de lumière de remplissage les plus courantes et les plus adaptées aux débutants. Ils font simplement rebondir la lumière existante sur votre sujet.
* Types:
* blanc: Fournit un remplissage doux et neutre. Idéal pour la réduction de l'ombre subtile.
* argent: Rebondit une lumière plus brillante et plus froide. Peut être plus dramatique, mais utiliser attentivement pour éviter les réflexions difficiles.
* or: Ajoute un ton chaud et doré à la lumière. Excellent pour les tons de peau, en particulier dans les portraits.
* translucide (diffuseur): Utilisé pour diffuser la lumière du soleil, créant une lumière plus douce et plus uniforme. Souvent utilisé en conjonction avec un réflecteur de l'autre côté.
* placement: Positionnez le réflecteur en face de la source de lumière principale. Expérimentez avec des angles et des distances pour trouver le bon équilibre.
* lumières artificielles:
* plus de contrôle: L'utilisation de stroboscopes, de vitesse (flashs) ou de panneaux LED vous donne un contrôle précis sur l'intensité et la couleur de la lumière de remplissage.
* puissance et distance: Ajustez le réglage de puissance de votre lumière et sa distance du sujet pour contrôler la quantité de remplissage.
* Diffusion: Utilisez des softboxes, des parapluies ou des diffuseurs pour adoucir la lumière à partir de sources artificielles. La lumière directe peut être trop dure.
* lampe de modélisation: Sur les stroboscopes, la lampe de modélisation vous aide à prévisualiser l'effet de la lumière de remplissage avant de prendre la photo.
* lumière ambiante naturelle:
* Open Shade: Le tir à l'ombre ouverte (par exemple, sous un grand arbre ou sur un porche couvert) fournit une lumière ambiante naturellement diffusée, agissant comme un remplissage.
* Days couverts: Les jours couverts offrent une belle lumière et même de la lumière.
* murs brillants: Dans un studio ou un intérieur, les murs brillants peuvent rebondir sur votre sujet, agissant comme un remplissage.
3. Comment utiliser la lumière de remplissage (étapes pratiques)
1. Identifiez votre source de lumière principale: Déterminez la direction et l'intensité de la source de lumière primaire. Cela dictera où vous devez faire votre remplissage.
2. Évaluez les ombres: Regardez les ombres sur votre sujet. Sont-ils trop sombres? Obscurcissent-ils des détails importants?
3. Choisissez votre source de lumière de remplissage: Sélectionnez le type de lumière de remplissage approprié en fonction de vos besoins et de la lumière disponible.
4. Positionnez la lumière de remplissage: Placez la source de lumière de remplissage en face de la lumière principale, en la visant aux zones de l'ombre. L'angle et la distance affecteront l'intensité du remplissage.
5. ajustez l'intensité:
* réflecteur: Changez l'angle et la distance du réflecteur. Plus il est proche, plus il rebondit léger.
* lumière artificielle: Ajustez le réglage de puissance de la lumière ou rapprochez-le / plus loin.
6. Prenez une photo de test: Évaluer les résultats. Les ombres sont-elles suffisamment adourées? L'exposition globale est-elle équilibrée? Faire des ajustements au besoin.
7. amende: Continuez à modifier la position et l'intensité de la lumière de remplissage jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
4. Conseils et considérations
* Ratio de remplissage: Cela fait référence à la différence de luminosité entre la lumière clé et la lumière de remplissage. Un rapport de remplissage 2:1 (la lumière clé est deux fois plus brillante que le remplissage) est un bon point de départ pour les portraits. Ajustez en fonction de votre préférence. Utilisez un compteur léger pour des mesures précises.
* Évitez d'y faire trop: Trop de lumière de remplissage peut rendre votre image à plat et sans vie. Vous voulez * adoucir * les ombres, pas les éliminer complètement.
* Température de couleur: Soyez attentif à la température de couleur de votre lumière de remplissage. S'il est considérablement différent de votre lumière clé, il peut créer un aspect contre nature. Utilisez des gels sur les lumières artificielles pour correspondre à la température de couleur.
* Expérience: La meilleure façon d'apprendre est par la pratique. Essayez différents types de lumière de remplissage et expérimentez le placement et l'intensité pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Considérations d'arrière-plan: Ne négligez pas l'arrière-plan. Le remplissage de la lumière peut également égayer un fond sombre. Si vous voulez un fond plus sombre, contrôlez le déversement de votre lumière de remplissage.
* Sensibilisation à la situation: Considérez la lumière et l'environnement existants lorsque vous décidez si et comment utiliser la lumière de remplissage. Une journée ensoleillée nécessite des techniques différentes de celles couvertes.
Exemples
* Portrait en plein air au soleil: Le soleil est la lumière clé, créant de fortes ombres. Utilisez un réflecteur positionné en face du soleil pour faire rebondir la lumière sur le visage du sujet, adoucissant les ombres sous les yeux et le nez.
* Portrait de studio avec strobe: Un stroboscope avec une boîte à soft est la lumière clé. Utilisez un deuxième stroboscope à bas prix avec un diffuseur ou un réflecteur comme rempli, positionné sur le côté du sujet, pour remplir les ombres du côté opposé.
* Macro Photographie: Des sources lumineuses fortes (comme une lumière annulaire) peuvent créer des ombres dures. Diffusez la source de lumière et envisagez d'utiliser une petite carte de réflecteur pour faire rebondir la lumière dans les recoins plus profonds du sujet.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique avec différentes techniques, vous pourrez créer des photographies plus équilibrées et professionnelles.