i. Get Up:
* flash:
* speedlight / flash dédié: C'est la meilleure option. Il monte sur la chaussure chaude de votre appareil photo et communique avec votre appareil photo pour un meilleur contrôle d'exposition (mode TTL). Considérez une vitesse avec un réglage de la puissance, un contrôle du zoom et une capacité de synchronisation à haute vitesse (HSS).
* stroboscope de studio (avec batterie): Pour plus de puissance et de contrôle, surtout lorsque des modificateurs sont nécessaires. Cependant, cela est généralement moins portable.
* flash intégré (éviter si possible): Généralement non recommandé. Il est généralement trop dur et direct, provoquant des ombres aux yeux rouges et peu flatteuses. Mais si c'est tout ce que vous avez, vous pouvez essayer de faire rebondir le flash d'une surface voisine.
* caméra:
* dslr ou caméra sans miroir: Offre le meilleur contrôle sur les paramètres.
* Trépied: Essentiel pour les images nettes en basse lumière.
* Modificateurs (fortement recommandé):
* softbox: Crée une lumière douce et diffuse. Les plus grandes boîtes soft-softs fournissent généralement une lumière plus douce.
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Une autre façon de diffuser la lumière. Les parapluies poussent-ils sont positionnés entre le flash et le sujet, tandis que les parapluies réfléchissants rebondissent le flash sur le sujet.
* diffuseur: Un petit diffuseur qui se fixe à la tête flash pour adoucir la lumière.
* gels: Les gels colorés peuvent ajouter des effets créatifs ou aider à correspondre à la température de couleur du flash à la lumière ambiante.
* Déclencheur distant (facultatif mais utile): Vous permet de prendre le flash hors caméra pour des angles d'éclairage plus créatifs. Les déclencheurs de radio sont plus fiables que les déclencheurs optiques.
* METTRE LIGHT (facultatif): Utile pour mesurer avec précision la sortie lumineuse de votre flash et de votre lumière ambiante.
* réflecteur (facultatif): Utile pour rebondir la lumière pour remplir les ombres.
* Assistant (facultatif mais utile): Facilite la gestion de l'équipement et du positionnement des lumières.
ii. Paramètres de la caméra:
* Mode de prise de vue: Manuel (M) ou priorité d'ouverture (AV / A). Le mode manuel vous donne le plus de contrôle.
* ouverture:
* large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4, f / 5.6): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et isolant le sujet. Ceci est courant pour les portraits.
* ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11): Augmente la profondeur du champ, mettant l'accent sur plus de scène.
* ISO:
* Gardez-le aussi bas que possible (par exemple, ISO 100, 200, 400) pour minimiser le bruit. Augmentez uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée de la lumière ambiante. Considérez les performances de bruit de votre appareil photo. Certaines caméras gèrent mieux les ISO plus élevés que d'autres.
* vitesse d'obturation:
* détermine la quantité de lumière ambiante capturée. Cela n'affecte pas l'exposition au flash.
* Expérimentez pour équilibrer l'exposition du sujet (contrôlé par le flash) avec l'exposition de l'arrière-plan (contrôlé par la vitesse d'obturation et ISO).
* vitesse de synchronisation maximale: Soyez conscient de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement autour de 1/200 s ou 1/250). Si vous dépassez cette vitesse sans utiliser de synchronisation à grande vitesse (HSS), vous obtiendrez des bandes sombres dans votre image.
* Balance des blancs:
* flash: Définit la balance des blancs spécifiquement pour le flash.
* Balance des blancs personnalisés: Utilisez une carte grise pour définir une balance blanche personnalisée pour la scène pour assurer un rendu précis des couleurs.
* Auto White Balance (AWB): Votre appareil photo essaiera de deviner, mais il peut parfois être inexact. Soyez prêt à s'adapter à la post-traitement.
* tungstène / incandescent: Peut-être utile si vous essayez de correspondre à la température de couleur des lampadaires.
iii. Paramètres et techniques flash:
* mode flash:
* ttl (à travers l'objectif): Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction du compteur de l'appareil photo. C'est bon pour les débutants et lorsque la distance au sujet change. * Cependant, il peut être incohérent dans les situations d'éclairage difficiles. * Utilisez une compensation d'exposition au flash (FEC) pour affiner la puissance du flash.
* manuel (m): Vous définissez manuellement la puissance flash. Cela vous donne les résultats les plus contrôlés et les plus cohérents, mais nécessite plus d'expérimentation. Un compteur léger est utile pour des lectures précises.
* Flash Power:
* Commencez par un réglage de faible puissance et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée sur votre sujet. Regardez votre écran LCD et ajustez en conséquence.
* Évitez d'utiliser une puissance flash complète sauf si nécessaire. Il peut être dur et drainer la batterie rapidement.
* Flash Zoom:
* Zoom le flash pour correspondre au champ de vision de votre objectif. Cela concentre la lumière et augmente sa portée. Les paramètres de zoom plus larges étalent davantage la lumière, ce qui peut être utile avec les modificateurs.
* Positionnement du flash:
* flash à la caméra (flash direct):
* Évitez de pointer le flash directement sur le sujet. Il crée des ombres dures et des yeux rouges.
* Inclinez la tête flash vers le haut et faites-la rebondir sur un plafond ou un mur (si disponible). Cela crée une lumière plus douce et plus flatteuse.
* Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière.
* flash hors caméra:
* Positionnez le flash à un angle (par exemple, 45 degrés) au sujet. Cela crée des ombres et une dimension plus intéressantes.
* Utilisez un modificateur (softbox, parapluie) pour diffuser la lumière.
* Feathering: Pointez le centre de la lumière * légèrement * loin du sujet. Les bords doux de la lumière tomberont sur le sujet, créant un aspect plus doux.
* Distance: Plus la source lumineuse est proche du sujet, plus la lumière est douce.
* Sync à grande vitesse (HSS):
* vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (par exemple, plus rapide que 1/200s ou 1/250) tout en utilisant Flash.
* utile pour la prise de vue avec de larges ouvertures en plein jour ou lorsque vous devez geler le mouvement.
* réduit la puissance du flash.
* Synchronisation du rideau arrière (deuxième synchronisation du rideau):
* tire le flash à la fin de l'exposition, juste avant la fermeture de l'obturateur.
* crée un effet flou de mouvement derrière le sujet. (Utile pour la peinture légère ou la capture du mouvement.)
* Assurez-vous que le sujet est toujours pour la première partie de l'exposition à rester tranchante.
iv. Équilibrage Flash avec lumière ambiante:
* La clé d'un portrait nocturne d'apparence naturelle équilibre l'exposition au flash avec l'exposition à la lumière ambiante.
* lumière ambiante:
* Définissez votre ouverture, votre ISO et votre vitesse d'obturation pour exposer correctement l'arrière-plan (lumière ambiante). Vous devrez peut-être augmenter l'ISO si l'arrière-plan est trop sombre.
* lumière flash:
* Ajustez la puissance du flash pour exposer correctement votre sujet.
* Le flash doit ajouter de la lumière sans maîtriser la lumière ambiante.
* Conseils pour équilibrer:
* Vitesse d'obturation plus lente: Permet de capturer plus de lumière ambiante, ce qui rend le fond plus lumineux.
* ISO supérieur: Éclaircit également l'arrière-plan, mais peut introduire le bruit.
* Ajustez la puissance flash: Utilisez une compensation d'exposition au flash (FEC) ou une puissance de flash manuelle pour affiner l'exposition du sujet.
v. Techniques créatives:
* peinture légère: Utilisez le flash pour éclairer sélectivement différentes parties de la scène lors d'une longue exposition.
* rétro-éclairage: Positionnez le flash derrière le sujet pour créer un effet lumineux de jante.
* gels: Utilisez des gels colorés sur le flash pour ajouter des effets de couleur créatifs ou pour correspondre à la température de couleur du flash à la lumière ambiante.
* bokeh: Utilisez une large ouverture pour créer une profondeur de champ peu profonde et un fond flou avec le bokeh (refrection extérieure).
* silhouette: Sous-exposer le sujet et utiliser la lumière d'arrière-plan pour créer une silhouette.
vi. Post-traitement:
* ajustement de la balance des blancs: Affinez la balance des blancs pour assurer un rendu précis des couleurs.
* Réglage de l'exposition: Ajustez l'exposition globale de l'image.
* contraste et ombres: Ajustez le contraste et les ombres pour créer l'ambiance souhaitée.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, surtout si vous avez utilisé un ISO élevé.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Ajustements locaux: Utilisez des outils de réglage locaux pour ajuster sélectivement l'exposition, le contraste et la couleur des zones spécifiques de l'image.
vii. Conseils et considérations:
* Pratique: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Communiquez: Parlez à votre sujet et donnez-leur des instructions claires.
* Emplacements des scouts: Repérez votre emplacement à l'avance pour identifier les arrière-plans intéressants et les possibilités d'éclairage.
* durée de vie de la batterie: Assurez-vous que vous avez des batteries entièrement chargées pour votre appareil photo et votre flash.
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement et prenez les précautions de sécurité nécessaires, surtout lorsque vous tirez dans les zones sombres.
* Red-Eye: Utilisez la fonction de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo ou supprimez les yeux rouges en post-traitement. Le rebond du flash ou l'utilisation du flash hors caméra aide à réduire les yeux rouges.
* Intérêt de premier plan: Recherchez des éléments intéressants à inclure au premier plan de votre image pour ajouter de la profondeur et de l'intérêt.
* faites attention aux détails: Méfiez-vous des éléments distrayants en arrière-plan et assurez-vous que la pose de votre sujet est flatteuse.
* Amusez-vous!
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez capturer des portraits nocturnes époustouflants et captivants en utilisant Flash. N'oubliez pas que l'expérimentation est essentielle pour développer votre propre style et maîtriser l'art de la photographie de portrait de nuit. Bonne chance!