i. Définition de "bonne lumière" pour les portraits:
* douceur: Généralement, la lumière douce est considérée comme idéale pour les portraits. Il s'enroule autour du sujet, minimisant les ombres dures et mettant en évidence les textures doucement. Pensez à une journée nuageuse, à la lumière diffusée à travers une boîte à soft, ou la lumière réfléchie sur une grande surface.
* Direction: La direction de la source lumineuse crée des ombres qui définissent les caractéristiques du sujet. Les instructions communes et efficaces comprennent:
* Éclairage avant: Lumière venant directement de l'avant. Peut être flatteur mais peut également être plat et manquer de dimension.
* Éclairage latéral: Lumière venant du côté. Crée des ombres et des reflets dramatiques, mettant l'accent sur la texture et la forme. Peut être très artistique mais nécessite un positionnement minutieux pour éviter les ombres peu flatteuses.
* Éclairage arrière (éclairage de jante): Lumière venant de derrière le sujet. Crée une lueur douce sur les bords du sujet, les séparant de l'arrière-plan. Souvent combiné avec une lumière de remplissage devant pour éclairer le visage.
* Éclairage supérieur: Lumière venant d'en haut (par exemple, la lumière directe du soleil à midi). Peut créer des ombres dures sous les yeux, le nez et le menton. Généralement évité, mais parfois utilisé de manière créative.
* Température de couleur (balance des blancs): La couleur de la lumière, mesurée en Kelvin (K).
* Lumière chaude: Les valeurs inférieures de Kelvin (par exemple, 2700k-3000K) produisent des tons plus chauds (orange jaunâtre). Crée une sensation confortable et accueillante. Bon pour les couchers de soleil, l'heure d'or et les portraits intérieurs avec un éclairage à incandescence.
* Lumière fraîche: Des valeurs de Kelvin plus élevées (par exemple, 5000K-6500K) produisent des tons plus frais (bleuâtre). Crée une sensation nette, propre et moderne. Bon pour les jours couverts, l'ombre ouverte et l'éclairage de studio avec flash.
* lumière neutre: Environ 5500k, reproduisant la lumière du jour.
* important: Atteindre une balance des blancs précise est crucial. Les caméras ont souvent des paramètres de balance des blancs automatiques qui peuvent être utiles, mais l'ajustement manuellement de la balance du blanc pour des couleurs cohérentes et précises est préférable, en particulier lors de la prise de vue brute.
* Intensité: La luminosité de la lumière. Vous avez besoin de suffisamment de lumière pour exposer correctement le sujet, mais trop de lumière peut provoquer des ombres dures et des reflets soufflés. La meilleure intensité dépend du type de lumière et de l'effet spécifiques que vous essayez de réaliser.
ii. Comment utiliser "bonne lumière" pour les beaux portraits:
* Trouvez l'ombre ouverte: L'ombre ouverte (ombre qui n'est pas complètement enfermée, comme sous un grand arbre) est votre meilleur ami, en particulier à l'extérieur. Il fournit une lumière douce et même très flatteuse. Assurez-vous que le visage du sujet est uniformément éclairé sans la lumière du soleil pose.
* Heure d'or / Blue Hour:
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. La lumière est chaude, douce et directionnelle, créant de beaux portraits avec une lueur dorée.
* Hour bleue: L'heure après le coucher du soleil et avant le lever du soleil. Fournit une légère, cool et même légère, créant une sensation rêveuse et éthérée.
* Sunlight Diffused: Par une journée ensoleillée, utilisez un diffuseur (un matériau translucide) pour adoucir la lumière directe du soleil. Vous pouvez acheter des diffuseurs professionnels ou utiliser des matériaux de tous les jours comme un rideau transparent ou un drapeau blanc.
* Réflecteurs: Les réflecteurs rebondissent sur le sujet, remplissant les ombres et ajoutant des reflets. Un réflecteur blanc fournit une lumière douce et neutre. Un réflecteur en argent fournit une lumière plus lumineuse et plus spéculaire. Un réflecteur en or ajoute de la chaleur.
* flash / strobe (lumière artificielle):
* flash hors caméra: L'utilisation d'un flash hors caméra vous donne plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Utilisez des modificateurs (softboxs, parapluies) pour adoucir la lumière et créer des ombres flatteuses.
* Remplissant Flash: Une touche subtile de flash peut remplir des ombres lors de la prise de vue à l'extérieur en lumière du soleil ou des situations de rétro-éclairage.
* Lumière de fenêtre: Positionnez votre sujet près d'une fenêtre, en utilisant la lumière naturelle qui le venait. Les rideaux transparents peuvent agir comme un diffuseur pour adoucir la lumière. La direction de la lumière de la fenêtre crée des ombres intéressantes.
* faites attention aux légers: Les légers sont les petits reflets de la lumière dans les yeux du sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat aux yeux. Positionnez la source lumineuse pour que les feux de rattrapage soient visibles.
* Évitez la lumière directe du soleil à midi: La lumière directe du soleil à midi crée des ombres dures et est généralement peu flatteuse. Si vous devez tirer dans ces conditions, utilisez un diffuseur ou trouvez de l'ombre ouverte.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes techniques d'éclairage pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet. Faites attention à la façon dont la lumière façonne le visage et ajustez votre position et l'éclairage en conséquence.
en résumé:
Une bonne lumière pour les portraits consiste à créer une image agréable et flatteuse. La douceur, la direction, la température de couleur et l'intensité jouent tous un rôle. En comprenant ces éléments et en pratiquant différentes techniques d'éclairage, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de votre photographie de portrait. Bonne chance!