i. Comprendre les défis
* ombres durs: Le flash direct crée des ombres dures et peu flatteuses et peut rendre les sujets à plat.
* "cerf dans les phares": Le flash direct peut provoquer un œil rouge et faire du contrat des élèves de votre sujet, conduisant à un aspect contre nature.
* surexposition: Il est facile de surexposer votre sujet en basse lumière avec un flash.
* fond plat: Le Flash n'atteint souvent pas l'arrière-plan, le laissant sombre et sans fraîcheur.
* Déliachance de la température de couleur: Le flash est généralement équilibré en lumière du jour, ce qui peut s'affronter avec la température de couleur plus chaude des lampadaires ou de l'éclairage intérieur.
ii. Équipement
* flash externe (speedlight): Un speedlight dédié est essentiel. Ils sont plus puissants et polyvalents que le flash intégré de votre appareil photo.
* Batteries: Investissez dans des batteries rechargeables pour votre flash. Les batteries à haute capacité vous donneront plus de flashs par charge.
* Modificateur lumineux (diffuseur): Ceci est crucial pour adoucir la lumière et réduire les ombres dures. Les options incluent:
* softbox: Une petite boîte à soft portable se fixe à la tête flash et crée une source lumineuse plus grande et plus douce.
* parapluie: Semblable à une softbox, mais souvent plus grande et plus abordable.
* Diffuseur Flash: Un diffuseur simple qui s'enclenche sur la tête flash (par exemple, Gary Fong Lightphere, Sto-Fen Omni-Bounce). Ceux-ci étalent la lumière plus uniformément, mais leur efficacité varie.
* Carte de rebond: Une carte blanche simple attachée au flash qui reflète la lumière. Bon pour rebondir sur les plafonds (à l'intérieur) ou créer une lumière de remplissage.
* Corlier flash hors caméra ou déclencheurs sans fil: Ceux-ci vous permettent de déplacer le flash du hotshoe de l'appareil photo, offrant plus de contrôle sur la direction lumineuse.
* support lumineux (facultatif): Si vous utilisez un flash hors caméra, un support de lumière vous aidera à positionner le flash précisément.
* réflecteur (facultatif): Un réflecteur peut rebondir sur votre sujet pour remplir les ombres.
* trépied (recommandé): La photographie de nuit nécessite souvent des vitesses d'obturation plus lentes, ce qui rend un trépied essentiel pour les images nettes.
* Caméra avec commandes manuelles: Vous devez être capable de contrôler l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
iii. Techniques
1. Paramètres de la caméra (point de départ):
* mode: Le manuel (M) est recommandé pour un contrôle complet.
* ouverture: Commencez avec une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4, f / 5.6) pour laisser entrer une lumière plus ambiante et brouiller l'arrière-plan. Ajustez en fonction de la profondeur de champ souhaitée.
* vitesse d'obturation: Commencez vers 1 / 60e de seconde. Ajustez pour contrôler la quantité de lumière ambiante en arrière-plan. Les vitesses plus lentes égayent le fond, mais augmentent le risque de flou de mouvement. N'allez pas plus lentement que la distance focale de votre objectif (règle réciproque), sauf si vous utilisez un trépied.
* ISO: Commencez avec un ISO faible (par exemple, 100, 200, 400) pour minimiser le bruit. Augmentez-le progressivement si vous devez égayer l'arrière-plan ou utiliser une vitesse d'obturation plus rapide.
* Balance des blancs: La balance des blancs auto peut parfois fonctionner, mais la balance des blancs personnalisés ou le préréglage pour la lumière ambiante (par exemple, le tungstène pour les lampadaires) peut améliorer la précision des couleurs. Vous pouvez toujours vous ajuster en post-traitement.
* Mode de mise au point: Utilisez la mise au point automatique à point unique (AF-S ou One-Shot) et concentrez-vous sur les yeux de votre sujet.
2. Paramètres flash:
* mode:
* ttl (à travers l'objectif): Le flash détermine automatiquement la puissance de sortie en fonction des paramètres de votre appareil photo et de la scène. Bon pour les débutants, mais peut être incohérent. Utilisez une compensation d'exposition au flash (FEC) pour affiner.
* manuel (m): Vous définissez la puissance flash manuellement (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 puissance). Nécessite plus d'expérimentation mais fournit des résultats cohérents et est préféré par les photographes avancés.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): En mode TTL, utilisez FEC pour ajuster la sortie de sortie flash. Les valeurs positives augmentent la puissance du flash, les valeurs négatives la diminuent. Commencez avec 0 et ajustez par petits incréments (+/- 1/3 arrêt).
* Flash Zoom: Ajustez le zoom Flash pour correspondre à la distance focale de votre objectif. Le zoom du flash concentre la lumière, augmentant sa portée et sa puissance. Le zoom out diffuse la lumière plus largement.
3. Positionnement du flash:
* Flash à la caméra (direct): Généralement, évitez le flash direct car il crée des ombres dures. Si vous devez l'utiliser, utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière.
* rebondissant le flash:
* à l'intérieur: Anglez la tête flash vers le haut et rebondissez la lumière du plafond. Cela crée une lumière plus douce et plus diffuse. Utilisez une carte de rebond pour diriger une partie de la lumière en avant. Si le plafond est trop haut ou coloré, cela ne fonctionnera pas bien.
* à l'extérieur: Le rebond est rarement efficace à l'extérieur à moins d'avoir une surface réfléchissante à proximité (par exemple, un mur).
* flash hors caméra: C'est l'option la plus polyvalente:
* Éclairage latéral: Positionnez le flash sur le côté de votre sujet pour un éclairage plus dramatique et une définition de l'ombre.
* ci-dessus et sur le côté: Placez le flash légèrement au-dessus et sur le côté de votre sujet, en le décrochant vers le bas. Cela imite la lumière naturelle du soleil.
* rétro-éclairage (éclairage de jante): Positionnez le flash derrière votre sujet pour créer une lumière de jante, en les séparant de l'arrière-plan.
4. Techniques pour un look naturel:
* Remplissant Flash: Utilisez une faible puissance flash pour remplir subtilement des ombres et égayer le visage de votre sujet sans maîtriser la lumière ambiante. Cela crée une image plus naturelle.
* faire glisser l'obturateur: Utilisez une vitesse d'obturation plus lente pour capturer plus de la lumière ambiante en arrière-plan. Cela équilibre le flash avec l'arrière-plan et crée un sens du lieu. Utilisez un trépied pour éviter le flou de mouvement.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous souhaitez utiliser une ouverture plus large en plein jour, HSS vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Cependant, HSS réduit la puissance flash. Moins pertinent pour les portraits de nuit.
* Synchronisation du deuxième curain (synchronisation du rideau arrière): Le flash se déclenche à la fin de l'exposition, créant des sentiers de flou de mouvement qui suivent le sujet. Amusant pour les effets créatifs, mais pas généralement utilisés pour les portraits d'apparence naturelle.
* Filtres de gel: Utilisez des filtres de gel colorés pour correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante. Par exemple, un gel orange peut réchauffer le flash pour correspondre à la chaleur des lampadaires.
iv. Étapes pour prendre un portrait de nuit avec Flash (exemple:flash hors caméra)
1. Configurez votre appareil photo et flash:
* Montez votre appareil photo sur un trépied.
* Fixez le flash à un support léger ou maintenez-le vous-même (avec un assistant).
* Connectez le flash à votre appareil photo à l'aide d'un déclencheur sans fil ou d'un cordon hors caméra.
* Fixez un modificateur léger (softbox, parapluie ou diffuseur) au flash.
2. Définissez les paramètres de votre appareil photo (point de départ):
* Mode:Manuel (M)
* Ouverture:f / 2,8 - f / 5.6 (ajuster la profondeur de champ souhaitée)
* Vitesse d'obturation:1 / 60e de seconde (ajustez pour contrôler la luminosité du fond)
* ISO:100-400 (ajustez à l'exposition à l'équilibre)
* Balance des blancs:automatique ou coutume (par exemple, en tungstène pour les lampadaires)
3. Définissez vos paramètres flash:
* Commencez en mode TTL avec FEC à 0, ou démarrez en mode manuel à 1/8 ou 1/16.
4. Positionnez votre flash:
* Expérimentez avec différentes positions (côté, ci-dessus, derrière). Un point de départ commun est légèrement au-dessus et sur le côté de votre sujet.
5. Prenez une photo de test:
* Évaluez l'exposition de votre sujet et le contexte.
* Vérifiez les ombres dures et les yeux rouges.
6. Réglez les paramètres:
* Sujet trop brillant / sombre (TTL): Ajustez FEC sur le flash.
* Sujet trop brillant / sombre (manuel): Ajustez la puissance du flash.
* arrière-plan trop brillant / sombre: Ajustez la vitesse d'obturation et / ou l'ISO.
* ombres durs: Déplacez le flash plus loin, utilisez un modificateur de lumière plus grand ou faites rebondir la lumière.
* Eye rouge: Éloignez le flash plus loin de l'axe de l'objectif (par exemple, hors caméra).
7. Prenez plus de coups de feu et affinement:
* Communiquez avec votre sujet et ajustez leur pose au besoin.
* Continuez à modifier votre appareil photo et les paramètres flash jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
v. Post-traitement
* Correction de la balance des blancs: Ajustez la balance du blanc pour assurer des couleurs précises.
* Ajustements d'exposition: Affiner l'exposition globale.
* Shadow and Highlight Recovery: Récupérez les détails dans l'ombre et les reflets.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, en particulier à des réglages ISO plus élevés.
* Retouching: Retirez les imperfections et les distractions.
* Affûtage: Ajoutez une netteté à l'image.
vi. Conseils pour réussir
* Pratique: Expérimentez avec différents paramètres et techniques dans diverses conditions d'éclairage.
* Communiquez avec votre sujet: Expliquez ce que vous essayez de réaliser et donnez-leur des instructions claires.
* Regardez l'arrière-plan: Faites attention à l'arrière-plan et assurez-vous qu'il complète votre sujet.
* Expérimentez avec des modificateurs de lumière: Essayez différents modificateurs de lumière pour voir lesquels fonctionnent le mieux pour votre style.
* Apprenez de vos erreurs: Analysez vos photos et identifiez les zones d'amélioration.
* Utilisez un compteur flash (facultatif): Pour un contrôle précis de l'alimentation flash, un compteur flash peut être utile.
* Soyez conscient de votre environnement: Respectez les gens et les biens lors du tournage dans des lieux publics.
Les portraits nocturnes avec Flash peuvent être difficiles, mais avec la pratique et les bonnes techniques, vous pouvez capturer des images superbes et mémorables. Bonne chance!