i. Concept et planification (la fondation)
* Définissez votre vision: Quelle histoire voulez-vous raconter? Quelle humeur voulez-vous évoquer? Penser à:
* Sujet: Présentez-vous leur personnalité, une émotion spécifique ou un contraste entre eux et l'environnement?
* thème: Mystère, glamour, solitude, énergie, connexion, aliénation, etc.
* style: Réaliste, surréaliste, de mauvaise humeur, à haut contraste, cinématographique.
* Scoutisme de localisation: Le bon emplacement est crucial. Rechercher:
* Éclairage intéressant: Encarts néon, lampadaire, phares de voiture, fenêtres des magasins, éclairage architectural. Considérez leurs couleurs et leurs motifs.
* Backs uniques: Des murs de graffiti, des ponts, des ruelles, des réflexions dans les flaques ou fenêtres, des points de repère emblématiques, une architecture inhabituelle.
* Sécurité: Choisissez des zones bien éclairées et peuplées, surtout lorsque vous travaillez la nuit.
* Permission: Si vous tirez sur une propriété privée, obtenez l'autorisation à l'avance.
* équipement:
* caméra: Une caméra qui fonctionne bien en basse lumière (bonnes performances ISO). Un capteur complet est préférable.
* Lens: Une lentille rapide (ouverture large, comme f / 1.8, f / 1.4 ou f / 2.8) pour laisser entrer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde. Une lentille principale (longueur focale fixe) peut être plus nette et avoir des ouvertures plus larges. De bonnes focales se trouvent dans la plage de 35 mm-85 mm pour les portraits.
* Trépied: Essentiel pour les images nettes avec des expositions plus longues, en particulier en basse lumière.
* flash / stroboscope externe (facultatif): Peut être utilisé de manière créative pour remplir la lumière, la congélation ou la création d'effets dramatiques. Envisagez d'utiliser des gels pour ajouter de la couleur.
* réflecteur (facultatif): Pour rebondir la lumière disponible sur votre sujet. Difficile à utiliser efficacement sans assistant.
* Release d'obturation à distance (facultatif): Empêche la shake de la caméra lors de l'utilisation d'un trépied et de longues expositions.
* modèle (ou autoportrait):
* Communication: Discutez de votre vision avec votre modèle à l'avance. Expliquez l'humeur et les poses que vous visez.
* Armoire: Choisissez des vêtements qui complètent l'emplacement et votre thème. Les couleurs sombres fonctionnent souvent bien la nuit, permettant aux sources lumineuses de faire éclater.
* Maquillage: La photographie de nuit peut laver les caractéristiques. Un peu de maquillage supplémentaire peut aider.
ii. Techniques de prise de vue (donnant vie à votre vision)
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Tirez largement ouvert (bombe F faible) pour une profondeur de champ peu profonde et pour laisser entrer plus de lumière. Soyez conscient de la concentration!
* vitesse d'obturation: Ajustez pour équilibrer l'exposition. Utilisez un trépied pour des vitesses d'obturation plus lentes pour éviter le flou. Expérimentez avec un flou de mouvement pour les effets créatifs.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour obtenir une exposition appropriée. Trouvez la limite où le bruit est acceptable.
* Balance des blancs: Expérience! Auto fonctionne souvent, mais vous préférez peut-être le tungstène ou fluorescent pour correspondre aux lumières de la ville.
* focus: Utilisez la mise au point manuelle si l'autofocus est en difficulté en basse lumière. Concentrez-vous sur les yeux d'un portrait pointu.
* techniques d'éclairage:
* Embrasser la lumière ambiante: Utilisez les lumières de la ville disponibles comme principale source d'éclairage. Expérimentez avec différents angles et positions pour voir comment ils affectent le portrait.
* rétro-éclairage: Positionnez votre sujet avec la source de lumière derrière eux pour une silhouette dramatique ou un effet lumineux de jante.
* Éclairage latéral: Créez des ombres et des reflets pour un look plus sculpté.
* en utilisant Flash (si équipé):
* Flash à la caméra: Habituellement dur, mais peut être adouci en utilisant un diffuseur ou en rebondissant le flash d'une surface voisine. Utilisez avec parcimonie.
* flash hors caméra: Beaucoup plus polyvalent. Positionnez le flash pour créer des ombres et des reflets intéressants. Utilisez un modificateur (softbox, parapluie) pour adoucir la lumière. Utilisez des gels pour ajouter de la couleur.
* peinture légère: Utilisez une petite lampe de poche ou un écran de téléphone pour peindre la lumière sur des zones spécifiques de votre sujet ou l'arrière-plan. Utilisez une longue exposition.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre pour une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement (routes, bâtiments, etc.) pour attirer l'œil du spectateur vers votre sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan (arches, branches) pour encadrer votre sujet et ajouter de la profondeur.
* Réflexions: Capturez votre sujet reflété dans les fenêtres, les flaques d'eau ou d'autres surfaces réfléchissantes.
* candide vs posé: Mélanger les photos candides et posées pour la variété. Capturez des expressions et des moments naturels.
* Expérimentation:
* Blur de mouvement: Blur délibérément l'arrière-plan ou le sujet en utilisant une vitesse d'obturation plus lente.
* Expositions longues: Capturez les traces de lumière des voitures ou créez un sens du mouvement.
* Double exposition: Couchez deux images les unes sur les autres pour un effet surréaliste.
* angles: Tirez sous différents angles (haut, bas, large, serré) pour trouver la perspective la plus intéressante.
iii. Post-traitement (polissage de l'image)
* Format brut: Tirez au format brut pour préserver la quantité maximale de détails et de flexibilité pour l'édition.
* Logiciel: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One ou GIMP (gratuit) pour modifier vos photos.
* Ajustements de base:
* Exposition: Corrigez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Ajustez la différence entre les zones claires et sombres.
* Faits saillants et ombres: Récupérer les détails dans les zones surexposées ou sous-exposées.
* Balance des blancs: Affinez les couleurs pour correspondre à votre vision.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit tout en préservant les détails.
* Affûtage: Ajoutez une netteté à l'image.
* Ajustements créatifs:
* Gradage des couleurs: Utilisez le classement des couleurs pour créer une humeur ou une esthétique spécifique.
* esquiver et brûler: Éclairer ou assombrir des zones spécifiques de l'image pour attirer l'attention ou créer de la profondeur.
* Couleur sélective: Ajustez la saturation des couleurs spécifiques pour les faire ressortir.
* Retouching: Retirez les imperfections ou les distractions de la peau du sujet.
Exemples d'idées uniques:
* Portrait de peinture légère: Longue exposition, peignant des pistes légères autour du sujet avec une lampe de poche.
* Réflexion de la nuit pluviale: Sujet reflété dans une flaque d'eau avec des lumières de la ville créant un bokeh.
* silhouette contre néon: Sujet se silhouetté contre un signe de néon vibrant.
* scène de rue cinématographique: Sujet debout dans une rue avec des lumières de voiture floues et une qualité de couleur dramatique.
* caché à la vue: Sujet se fondant dans une scène urbaine animée, presque camouflée.
* Fantasie urbaine: Utilisez Photoshop pour ajouter des éléments surréalistes à la scène (par exemple, des orbes brillants, des créatures fantastiques).
Prise des clés:
* Pratique: Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Patience: La photographie nocturne nécessite de la patience et de la persévérance.
* Sécurité d'abord: Soyez conscient de votre environnement et prenez des précautions pour rester en sécurité.
* enfreindre les règles: N'ayez pas peur de enfreindre les règles et d'expérimenter des techniques non conventionnelles.
En combinant une planification minutieuse, des techniques de prise de vue créatives et un post-traitement réfléchi, vous pouvez créer des portraits vraiment uniques et captivants de la ville la nuit. Bonne chance!