A Ratios d'éclairage Guide:comment faire (ou casser) vos portraits
L'éclairage est sans doute l'élément le plus crucial de la photographie de portrait. Il façonne le sujet, crée l'humeur et dirige l'œil du spectateur. Et tandis que de nombreux facteurs contribuent à un bon éclairage, les rapports d'éclairage sont fondamentaux pour comprendre comment contrôler l'interaction de la lumière et de l'ombre pour réaliser l'effet souhaité.
Ce guide décomposera les rapports d'éclairage, expliquera comment ils fonctionnent et fourniront des exemples pratiques de la façon de les utiliser pour élever votre photographie de portrait.
Que sont les rapports d'éclairage?
Autrement dit, un rapport d'éclairage est la relation mathématique entre l'intensité lumineuse du côté lumineux du visage de votre sujet et l'intensité lumineuse du côté de l'ombre. Il est exprimé comme un rapport, comme 2:1, 4:1 ou 8:1. Le premier nombre représente le côté le plus brillant, et le deuxième nombre (toujours 1) représente le côté plus sombre.
Pourquoi les rapports d'éclairage sont-ils importants?
Comprendre et contrôler les rapports d'éclairage vous permet de:
* façonne le sujet: Différents rapports mettent l'accent sur différentes caractéristiques faciales et créent différents degrés de profondeur et de dimension.
* Contrôlez l'ambiance: Des rapports subtils créent des portraits plus doux et plus flatteurs, tandis que les rapports dramatiques ajoutent de l'intensité et de l'intrigue.
* Maintenir des résultats cohérents: L'utilisation de rapports fournit un moyen quantifiable de reproduire avec précision les configurations d'éclairage.
* Problèmes d'éclairage de dépannage: L'identification du ratio vous aide à identifier les problèmes et à effectuer les ajustements nécessaires.
Comment mesurer les rapports d'éclairage
Bien que vous puissiez utiliser un compteur léger dédié pour des mesures précises, vous pouvez également estimer les ratios en utilisant l'histogramme de votre appareil photo ou même votre œil avec l'expérience.
* Mémoir à lumière: C'est la méthode la plus précise. Prenez une lecture sur le bon côté du visage, puis du côté de l'ombre. Divisez la lecture du côté lumineux par la lecture du côté de l'ombre pour obtenir votre ratio.
* Histogramme de la caméra: Examinez votre histogramme. Un histogramme plus large indique généralement un rapport de contraste plus faible, tandis qu'un histogramme plus étroit suggère un rapport de contraste plus élevé. Apprenez à interpréter la forme de l'histogramme pour comprendre la distribution de la lumière et de l'ombre.
* œil: Avec la pratique, vous pouvez apprendre à estimer visuellement le rapport en fonction de la différence de luminosité entre les deux côtés du visage.
Rapports d'éclairage communs et leurs effets:
Voici une ventilation des rapports d'éclairage communs utilisés dans la photographie de portrait:
* 1:1 (pas de rapport): Cela signifie que les deux côtés du visage sont également allumés. Ceci est généralement réalisé en utilisant un flash direct à la caméra. Il peut sembler plat et peu flatteur, manquant de profondeur et de dimension. Bien que parfois utilisé pour le documentaire ou la photographie de style instantané, il est généralement évité dans le portrait.
* 2:1 (subtil): Ce rapport est à peine perceptible et offre une forage très douce. Il est souvent utilisé pour les portraits de beauté ou lorsque l'objectif est de minimiser les rides et les imperfections. Il crée un look doux et flatteur.
* 3:1 (légèrement dramatique): Ce ratio offre une différence subtile mais notable entre les côtés brillants et les côtés de l'ombre. Il ajoute une touche de dimension sans être trop dramatique. Un rapport polyvalent qui fonctionne bien pour une variété de sujets et de styles.
* 4:1 (modéré): Il s'agit d'un rapport populaire qui établit un bon équilibre entre la mise en forme et la douceur. Il fournit des ombres plus visibles et ajoute plus de profondeur et de caractère au portrait. Bon pour les hommes et les femmes.
* 8:1 (dramatique): Cela crée un contraste très notable entre les côtés brillants et l'ombre. Il est idéal pour créer des portraits dramatiques et de mauvaise humeur. Souvent utilisé pour les portraits masculins, mettant l'accent sur des caractéristiques solides et en ajoutant un sentiment d'intensité. Peut être trop dur pour les sujets avec des rides ou des imperfections proéminents.
* au-delà de 8:1 (très dramatique): Les rapports au-delà de 8:1 créent un contraste très élevé, ce qui entraîne de fortes ombres et des reflets spectaculaires. Peut être utilisé pour les portraits artistiques ou stylisés, mais nécessite un contrôle minutieux pour éviter d'écraser les reflets ou de perdre des détails dans l'ombre. Nécessite souvent une lumière de remplissage ou un post-traitement supplémentaire pour gérer la plage dynamique.
Comment contrôler les rapports d'éclairage
Vous pouvez manipuler les rapports d'éclairage en utilisant plusieurs techniques:
* Distance de la lumière principale: Le déplacement de la lumière principale augmentera son intensité, augmentant ainsi le rapport. Le déplacer plus loin diminuera l'intensité et réduira le rapport.
* angle de la lumière principale: L'ajustement de l'angle de la lumière principale peut modifier le motif de l'ombre et l'apparence générale du portrait.
* Remplir la lumière: L'ajout d'une lumière de remplissage (une deuxième source de lumière ou un réflecteur) du côté de l'ombre réduira le contraste et abaissera le rapport. Plus la lumière de remplissage est proche, plus le rapport est faible.
* Réflecteurs: L'utilisation des réflecteurs rebondit la lumière sur l'ombre, réduisant le contraste et abaissant le rapport. La taille, la couleur et la distance du réflecteur affecteront l'intensité de la lumière réfléchie.
* drapeaux / gobo: Des drapeaux ou des gobos peuvent être utilisés pour empêcher la lumière d'atteindre certaines zones, augmentant le contraste et augmentant le rapport.
* Modificateurs: Les boîtes aux soft, les parapluies et autres modificateurs de lumière modifient la qualité de la lumière, affectant l'apparence globale et comment le rapport apparaît.
Exemples pratiques:
* Création d'un portrait doux et flatteur (2:1 ou 3:1): Positionnez votre lumière principale légèrement décentrée et utilisez une grande boîte à soft ou parapluie pour créer une lumière douce et diffuse. Utilisez un réflecteur du côté de l'ombre pour remplir doucement les ombres.
* Création d'un portrait dramatique (8:1 ou plus): Positionnez votre lumière principale plus hors centre et utilisez un modificateur de lumière plus petit pour créer une lumière plus dure et plus directionnelle. Évitez d'utiliser une lumière de remplissage ou un réflecteur pour maintenir le contraste élevé.
* Portrait avec une fenêtre comme lumière principale (expérience): Utilisez la lumière de la fenêtre comme lumière principale. Un réflecteur placé en face de la fenêtre agira comme votre lumière de remplissage et peut être déplacé et incliné pour ajuster le rapport d'éclairage.
Considérations importantes:
* Le teint du sujet: Les tons de peau plus foncés peuvent gérer des rapports de contraste plus élevés que les tons de peau plus clairs.
* L'âge et les caractéristiques du sujet: Les rapports de contraste plus faibles sont généralement plus flatteurs pour les sujets plus âgés ou ceux avec des rides, tandis que les rapports de contraste plus élevés peuvent accentuer des caractéristiques fortes.
* Humeur souhaitée: Considérez l'humeur que vous souhaitez transmettre. Un éclairage plus doux crée généralement une ambiance plus détendue et amicale, tandis que l'éclairage plus dur crée une humeur plus dramatique et intense.
* Background: L'arrière-plan doit compléter le sujet et ne pas distraire de l'image globale. Considérez le ton du fond et comment il interagit avec l'éclairage sur le sujet.
* post-traitement: Vous pouvez affiner les rapports d'éclairage dans les logiciels de post-traitement, mais il est préférable de vous rapprocher le plus possible.
Conclusion
Les rapports d'éclairage de maîtrise sont une compétence essentielle pour tout photographe de portrait. En comprenant comment contrôler l'interaction de la lumière et de l'ombre, vous pouvez créer de superbes portraits qui présentent la beauté et la personnalité de votre sujet. Expérimentez avec différents ratios et techniques pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre vision créative. N'ayez pas peur de briser les "règles" et de développer votre propre style d'éclairage unique!