1. Comprendre l'objectif:
* Le but: L'objectif principal n'est pas de maîtriser la lumière ambiante mais de compléter il. Nous voulons que le flash soit subtil et semble presque invisible. Considérez-le comme "embrasser" les ombres de lumière.
* Pourquoi utiliser le fill-flash?
* Réduisez les ombres dures: Surtout sous un soleil brillant, le remplissage adoucit les ombres sur le visage de votre sujet, ce qui les rend plus flatteurs.
* Ajouter des feux de capture: Crée de petites reflets brillants dans les yeux, les donnant vie.
* Sujet séparé de l'arrière-plan: Un flash subtil peut légèrement égayer le sujet, les aidant à se démarquer.
* Plage dynamique de contrôle: Aide à même l'exposition entre les reflets brillants et les ombres profondes, empêchant les reflets soufflés ou les ombres sous-exposées.
2. Équipement et paramètres:
* caméra:
* Shoot en mode manuel (M): Fournit le plus de contrôle sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* ouverture: Choisissez une ouverture basée sur la profondeur de champ souhaitée. Ouvertures plus larges (f / 1,8, f / 2,8, f / 4) Créez une profondeur de champ peu profonde pour un fond flou. Les ouvertures plus étroites (f / 5.6, f / 8) vous donnent plus d'informations.
* ISO: Commencez avec l'ISO de base de votre appareil photo (généralement 100 ou 200) pour la qualité d'image la plus propre. Augmentez au besoin si vous avez besoin de plus de lumière.
* vitesse d'obturation: Cela contrôle l'exposition à la lumière ambiante. Commencez avec une vitesse d'obturation qui est près de la distance focale de votre objectif pour éviter la bêtise de la caméra (par exemple, 1 / 50e sec pour une lentille de 50 mm). Ajustez pour exposer correctement l'arrière-plan. important: Assurez-vous que votre vitesse d'obturation est à ou en dessous de la vitesse de synchronisation du flash de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde).
* flash:
* Flash externe: Un flash externe est fortement recommandé pour une meilleure puissance et un meilleur contrôle qu'un flash intégré.
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Le mode TTL permet à l'appareil photo d'ajuster automatiquement l'alimentation flash. C'est un bon point de départ.
* mode manuel (m): Pour un contrôle plus précis, passez en mode flash manuel. Vous réglerez vous-même le niveau de puissance flash (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16).
* Modificateur flash:
* diffuseur: Essentiel pour adoucir la sortie du flash et étaler la lumière. Un diffuseur se fixe directement à la tête flash.
* softbox ou parapluie: Pour une lumière encore plus douce, utilisez une boîte à soft ou un parapluie, qui diffuse le flash sur une plus grande zone. Nécessite une configuration de flash hors caméra.
* Bulbe nu: Peut être utilisé pour les effets créatifs, mais nécessite un contrôle minutieux.
* METTRET LIGHT (FACTIONNEL mais recommandé): Un compteur d'éclairage externe fournit des lectures précises de la lumière ambiante et de la lumière flash, ce qui facilite la réalisation d'une exposition équilibrée.
3. Le processus:équilibrer la lumière ambiante et le flash
* Étape 1:Définissez votre exposition ambiante:
* mètre l'arrière-plan: Avec votre appareil photo en mode manuel, utilisez le compteur lumineux intégré de l'appareil photo pour déterminer l'exposition correcte pour l'arrière-plan *. Concentrez-vous sur la zone derrière votre sujet, où vous voulez que les détails soient visibles. Ajustez votre ouverture, votre ISO et votre vitesse d'obturation jusqu'à ce que le compteur se lise près de zéro (ou légèrement sous-exposé, si vous préférez un fond de mauvaise humeur).
* priorisez l'arrière-plan: L'arrière-plan est la toile, il est donc crucial. Le flash n'affectera que le sujet.
* Étape 2:Présentez le flash:
* Positionnez le flash:
* Flash à la caméra: Pas idéal mais utilisable. Anglez la tête de flash vers le haut et utilisez un diffuseur pour faire rebondir la lumière d'un plafond ou d'un mur (si disponible, même à l'extérieur - le ciel agit comme une énorme boîte softbox). Si aucun rebond n'est possible, utilisez un diffuseur pour adoucir le flash direct.
* flash hors caméra: Beaucoup mieux. Placez le flash sur un support lumineux légèrement sur le côté de votre sujet (l'angle de 45 degrés est un bon point de départ). Le flash doit être légèrement au-dessus du niveau des yeux du sujet. Utilisez un déclencheur radio pour tirer le flash à distance.
* Set Flash Power (TTL ou manuel):
* ttl (point de départ): Réglez votre flash sur le mode TTL et prenez une photo de test. Ajustez la compensation d'exposition au flash (FEC) sur votre appareil photo (généralement par incréments de +1/3 ou -1/3) pour affiner la sortie flash. FEC inférieur pour moins de flash, FEC plus élevé pour plus de flash.
* Mode manuel (plus de contrôle): Commencez par une faible puissance flash (par exemple, 1/16 ou 1/32). Prenez une photo de test et évaluez les ombres sur le visage de votre sujet. Augmentez la puissance du flash jusqu'à ce que les ombres soient adoucies et que vous voyez des feux de rattrapage dans les yeux. Cela fournit une cohérence tirée à tir, ce qui est crucial.
* Étape 3:affiner et ajuster:
* Passez en revue vos images: Examinez attentivement les images sur l'écran LCD de votre appareil photo. Faites attention à:
* ombres: Sont-ils trop sombres ou trop légers?
* Faits saillants: Sont-ils explosés (complètement blancs sans détail)?
* Catchlights: Sont-ils présents dans les yeux?
* Tons de peau: Ont-ils l'air naturels?
* ajustez la puissance du flash: Si les ombres sont trop sombres, augmentez la puissance flash. Si les points forts sont soufflés, diminuez la puissance du flash.
* ajustez la vitesse d'obturation: Si l'arrière-plan * est trop sombre ou trop brillant, ajustez la vitesse d'obturation. N'oubliez pas que la vitesse d'obturation affecte principalement l'exposition à la lumière ambiante.
* ajustez l'ouverture: Cela affecte à la fois la lumière ambiante et le flash. L'élargissement de l'ouverture permet plus de lumière, peu profonde la profondeur du champ. Le rétrécissement de l'ouverture laisse moins de lumière et augmentant la profondeur du champ.
* remeter et re-test: Après avoir effectué des ajustements, prenez un autre coup de test pour vous assurer que tout est équilibré.
4. Conseils pour réussir:
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour juger la lumière et faire des ajustements rapidement.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement pour ajuster l'exposition, la balance des blancs et récupérer les détails dans l'ombre et les reflets.
* Utilisez une carte grise: Une carte grise vous aide à définir la balance des blancs correcte, assurant un rendu précis des couleurs.
* Considérez la position du soleil: L'angle du soleil affecte les ombres. Tirez avec le soleil derrière votre sujet (rétro-éclairage) ou sur le côté. Évitez de tirer avec le soleil directement au-dessus, car cela crée des ombres peu flatteuses.
* Communiquez avec votre sujet: Faites savoir à votre sujet ce que vous faites et pourquoi. Assurez-vous qu'ils sont confortables et détendus.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différents niveaux de puissance flash, modificateurs et paramètres de l'appareil photo pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* post-traitement: Utilisez des logiciels d'édition (comme Adobe Lightroom ou Capture One) pour effectuer des ajustements finaux à l'exposition, au contraste, à la couleur et à la netteté. Les ajustements subtils peuvent faire une grande différence.
Exemple de scénario:Bright Sunny Day, portrait à l'extérieur
1. Mode de la caméra: Manuel (m)
2. look souhaité: Profondeur peu profonde de champ, fond légèrement sous-exposé, lumière douce sur le sujet.
3. ouverture: f / 2.8 (pour une profondeur de champ peu profonde)
4. ISO: 100 (ISO de base pour la meilleure qualité)
5. Arrière-lemètre: Point Caméra en arrière-plan (ciel / arbres), ajustez la vitesse d'obturation jusqu'à ce que le compteur se lit -1 (légèrement sous-exposé). Disons que cela finit par être 1/250e de seconde.
6. Configuration du flash: Flash hors caméra avec un diffuseur, positionné de 45 degrés au sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux.
7. mode flash: Manuel (m)
8. Démarrer l'alimentation flash: 1/16
9. Test Top: Prenez une photo.
10. Évaluer:
* Si les ombres sont trop sombres:augmentez la puissance du flash à 1/8, 1/4, etc.
* Si les reflets sont soufflés:diminuer la puissance flash à 1/32, 1/64, etc.
* Si l'arrière-plan * est trop sombre:diminuez la vitesse d'obturation (par exemple, 1/200, 1/160), étant conscient de votre vitesse de synchronisation.
* Si l'arrière-plan * est trop brillant:augmentez la vitesse d'obturation (par exemple, 1/320, 1/400), si votre vitesse de synchronisation flash le permet. Sinon, arrêtez votre ouverture.
11. Répétez l'étape 10 Jusqu'à ce que vous atteigniez l'équilibre souhaité.
En suivant ces étapes et en pratiquant avec diligence, vous pouvez maîtriser l'art de mélanger la lumière ambiante et le flash pour créer de superbes portraits en plein air. N'oubliez pas que la clé est de commencer par une solide compréhension de l'exposition et du contrôle du flash, puis d'affiner votre technique par expérimentation et observation.