REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> matériel de tournage >> Éclairage

Comment utiliser la lumière de remplissage en photographie

La lumière rempli est votre ami en photographie, surtout lorsque vous traitez des ombres dures ou des éclairages inégaux. Il aide à adoucir les ombres et à égayer les zones les plus sombres de votre image, créant un résultat plus équilibré et plus agréable. Voici un guide complet sur la façon d'utiliser efficacement la lumière de remplissage:

1. Comprendre le problème:des ombres durs

* qu'est-ce qui les cause? La lumière directe du soleil, le flash à la caméra ou de fortes sources de lumière artificielle provenant d'une seule direction.

* l'effet: Des ombres profondes et sombres qui peuvent obscurcir les détails, rendre votre sujet peu flatteur et créer une image globale contrastée.

2. Qu'est-ce que la lumière de remplissage?

* La lumière de remplissage est toute source de lumière utilisée pour * compléter * la lumière principale (clé), spécifiquement pour égayer les ombres. Il est plus doux et moins intense que la lumière clé.

* Objectif: Pour réduire la différence de luminosité entre les reflets et les ombres, ce qui rend l'image plus équilibrée et détaillée.

3. Méthodes de création de la lumière de remplissage

Voici les méthodes les plus courantes, classées à peu près du plus simple au plus complexe (en termes d'équipement nécessaire):

* a. Réflecteurs naturels (plus faciles et souvent gratuits!)

* murs blancs / bâtiments: Positionnez votre sujet près d'un mur ou d'un bâtiment blanc brillant. Le mur reflétera la lumière du soleil sur votre sujet, remplissant les ombres du côté opposé.

* surfaces lumineuses: Utilisez du sable de couleur claire, de la neige ou même un trottoir de couleur claire comme réflecteur naturel.

* Vêtements de couleur claire: Si votre sujet porte des vêtements de couleur claire, en particulier le blanc, il peut aider à réfléchir la lumière sur leur visage.

* b. Réflecteurs (abordables et portables)

* ce qu'ils sont: Disques pliables avec différentes surfaces réfléchissantes. Les surfaces communes comprennent:

* blanc: Fournit une lumière de remplissage douce et neutre. Bon pour la réduction de l'ombre subtile.

* argent: Une réflexion plus lumineuse et plus spéculaire (directionnelle). Crée une lumière de remplissage plus punch, mais veillez à éviter les reflets sévères.

* or: Ajoute de la chaleur à la lumière. Idéal pour les portraits, surtout dans une lumière fraîche.

* noir: C'est * soustraire * Light! Il peut être utilisé pour bloquer la lumière indésirable ou améliorer le contraste en approfondissant les ombres. C'est l'opposé de la lumière de remplissage.

* comment les utiliser: Positionnez le réflecteur en face de la lumière clé, en la inclinant pour faire rebondir la lumière dans les ombres. Vous aurez besoin de quelqu'un pour le tenir ou un stand de réflecteur.

* Distance: Plus le réflecteur est proche, plus la lumière de remplissage est lumineuse. Expérimentez pour trouver le bon équilibre.

* c. Diffuseurs (pour la lumière directe du soleil - agit comme modificateur de lumière clé + remplissage doux)

* ce qu'ils sont: Panneaux translucides qui adoucissent la lumière directe du soleil.

* comment les utiliser: Placez le diffuseur entre le soleil et votre sujet. Il transforme la lumière du soleil en une source légère douce et même légère, réduisant considérablement les ombres. Le diffuseur lui-même devient la lumière clé.

* Avantages: Crée une lumière très flatteuse et douce. Idéal pour les portraits en plein jour.

* défis: Peut être volumineux, nécessite un support et est susceptible de vent.

* d. Remplissez Flash (en utilisant le flash de votre appareil photo)

* Quand l'utiliser: Lorsque vous devez ajouter une quantité contrôlée de lumière, en particulier à l'extérieur par une journée ensoleillée.

* comment le configurer:

* TTL (à travers l'objectif) Flash Metering: Laissez le compteur flash de votre appareil photo déterminer automatiquement l'alimentation du flash. C'est un bon point de départ.

* Compensation d'exposition au flash (FEC): C'est crucial! Ajustez la FEC pour contrôler la puissance du flash.

* FEC négatif (-1 à -3): Réduire la puissance flash. Ceci est la clé pour rendre le Flash Flash à un look naturel. Vous * ne voulez pas que cela ressemble à ce que vous ayez utilisé Flash. Visez une subtile réduction de l'ombre.

* FEC positif (+1 à +3): Augmenter la puissance flash. Utilisez-le lorsque votre sujet est fortement rétro-éclairé ou lorsque vous avez besoin de plus de lumière que la lumière ambiante ne fournit.

* Modes flash:

* Mode Flash Flash: Votre appareil photo pourrait avoir un mode dédié "Fill Flash".

* Mode manuel (avancé): Vous donne un contrôle complet sur la puissance du flash, vous permettant d'affiner les résultats.

* Considérations clés:

* Distance au sujet: La puissance flash tombe rapidement avec la distance.

* BRABITURE BRULLAGNE: La luminosité de l'arrière-plan par rapport au sujet affectera la quantité de flash de remplissage nécessaire.

* diffuseurs: Envisagez d'utiliser un diffuseur Flash (un petit attachement qui adoucit la lumière de votre flash) pour éviter les ombres difficiles.

* e. Flash / stroboscope hors caméra (le plus avancé et contrôlable)

* ce que c'est: À l'aide d'une unité flash séparée, déclenchée à distance, pour fournir une lumière de remplissage (ou, parfois, une lumière clé!).

* Avantages: Le plus de contrôle sur la direction, l'intensité et la qualité de la lumière.

* nécessite: Une unité flash hors caméra, un déclencheur (sans fil ou câblé) et un support. Nécessite souvent des modificateurs comme les boîtes aux soft, les parapluies ou les plats de beauté.

* Configuration: Positionnez le flash en face de la lumière de la clé, en utilisant un modificateur pour adoucir la lumière. Ajustez la puissance flash pour atteindre le niveau de remplissage souhaité.

4. Conseils pour utiliser efficacement la lumière de remplissage

* La subtilité est la clé: L'objectif est de * réduire * les ombres, pas de les éliminer complètement. En exagérant, cela rendra vos images plates et non naturelles. Vous voulez voir un * indice * de l'ombre.

* Faites correspondre la température de la couleur: Si possible, faites correspondre la température de couleur de votre lumière de remplissage à la lumière clé. Par exemple, si vous tirez au soleil, utilisez un réflecteur ou un flash sans gel de couleur. Si vous tirez à l'intérieur avec des lumières de tungstène, utilisez un gel de réchauffement sur votre flash.

* Expérience: La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter différentes techniques et paramètres de lumière de remplissage. Prenez beaucoup de photos et analysez les résultats.

* Observez les ombres: Faites attention à l'endroit où les ombres tombent et comment votre lumière de remplissage les affecte.

* Considérez l'environnement: Pensez à l'environnement dans lequel vous tirez et à la façon dont la lumière de remplissage interagira avec elle.

* Utilisez un histogramme: Vérifiez l'histogramme de votre appareil photo pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres.

* Surveillez les feux de poche: Dans les portraits, la lumière de remplissage devrait créer un petit coup de pouce agréable (un reflet de la source de lumière) dans les yeux du sujet.

* Pratique: Plus vous utilisez de la lumière de remplissage, mieux vous deviendrez à juger de la quantité nécessaire.

5. Scénarios communs et comment appliquer le remplissage de la lumière

* portraits en lumière directe du soleil: Utilisez un réflecteur ou un diffuseur pour adoucir la lumière et remplir les ombres sous les yeux et le menton. Le flash de remplissage peut également fonctionner, mais commencez avec une très faible puissance et s'adaptez au besoin.

* portraits intérieurs (lumière de la fenêtre comme clé): Positionnez votre sujet près d'une fenêtre pour la lumière naturelle. Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le côté de l'ombre de leur visage.

* Photographie du produit: Utilisez deux lumières - une comme clé, et une autre comme remplissage, ou utilisez des réflecteurs autour du produit pour égaliser l'éclairage.

* paysages (pour révéler les détails de l'ombre): Vous pouvez utiliser un filtre Grade ND pour assombrir le ciel brillant, puis augmenter l'exposition globale en post-traitement pour soulever les détails de l'ombre. Ou, vous pouvez prendre vos photos et les mélanger plus tard pour obtenir une plage dynamique élevée.

6. Considérations de post-traitement

* Bien que la lumière de remplissage soit mieux gérée pendant le tournage, vous pouvez * partiellement * corriger les ombres en post-traitement. Cependant, il est toujours préférable d'obtenir la lumière droite à huis clos.

* Ajustement des ombres / des suraltes: De nombreux programmes de retouche photo ont des curseurs spécifiquement pour ajuster les ombres et les reflets.

* esquiver et brûler: Illuminez manuellement les zones spécifiques à éclairer (esquiver) ou à assombrir (brûler) de l'image.

* soyez prudent: Les ombres de sursis dans le post-traitement peuvent introduire le bruit et réduire la qualité de l'image.

en résumé:

La lumière de remplissage est un outil puissant pour améliorer votre photographie. En comprenant comment l'utiliser efficacement, vous pouvez créer des images plus équilibrées, flatteuses et visuellement attrayantes. Commencez par des techniques simples comme les réflecteurs et la lumière naturelle, puis explorez progressivement des méthodes plus avancées comme Flash. La pratique rend parfaite!

  1. Comment utiliser Flash pour les portraits de nuit

  2. Comment utiliser l'éclairage dur Créer un portrait dramatique

  3. Qu'est-ce que le Lux :faire la lumière sur les caméras à faible luminosité

  4. Lois de la lumière :éclairage de trois objets

  5. Comment utiliser la lumière de remplissage en photographie

Éclairage
  1. Un guide des rapports d'éclairage:comment faire (ou casser) vos portraits

  2. Ruko F11 Pro contre DJI Mavic Mini :quel drone est le meilleur ?

  3. Comment sélectionner un iPhone ou un iPad dans iTunes 12.6

  4. Rétrospective de l'année 2017 sur la photographie aérienne:Photos aériennes fantastiques et tendances

  5. Les initiés de l'industrie des drones répondent:pouvez-vous gagner votre vie?

  6. Les plus belles séquences aériennes 4K RED EPIC jamais vues ?

  7. Visualisation et analyse des données :questions-réponses avec Jan Wouter Kruyt de Propeller Aero

  8. Comment utiliser Flash pour les portraits de nuit