1. Comprendre le but de remplir la lumière
* réduit le contraste: Son rôle principal est d'adoucir ou d'éliminer les ombres dures créées par votre lumière principale (clé). Cela fait ressortir les détails dans les zones ombragées.
* Balances exposition: Empêche les reflets soufflés et les ombres trop sombres, résultant en une image plus équilibrée et plus agréable.
* ajoute la dimension: Tout en réduisant les ombres, il ne devrait pas les éliminer complètement. Laisser quelques ombres subtiles aide à créer un look tridimensionnel.
* peut modifier l'humeur: La quantité et la direction du remplissage peuvent subtilement modifier l'ambiance de votre image. Un bon remplissage crée un look brillant et aéré; Un remplissage plus faible maintient plus de drame.
2. Remplissez les sources de lumière:
* Réflecteurs:
* option la plus facile et la plus abordable.
* Rebondit la lumière existante (lumière du soleil ou la lumière artificielle) sur le sujet.
* Venez en différentes tailles et couleurs (blanc, argent, or, noir).
* blanc: Remplissage doux et neutre. Meilleur pour les résultats d'aspect naturel.
* argent: Remplissant plus lumineux et plus spéculaire (direct), ajoutant un peu de contraste. Bon pour les jours nuageux ou lorsque vous avez besoin de plus de puissance.
* or: Remplissage plus chaud, idéal pour ajouter une touche de chaleur aux tons de peau. Faites attention à ne pas en faire trop.
* noir (drapeau): Absorbe la lumière, utilisée pour * réduire * le remplissage et augmenter le contraste, bloquant la lumière indésirable. Techniquement à l'opposé de la lumière de remplissage, mais utile pour gérer la lumière dans son ensemble.
* speedlights (flashs):
* Plus puissant et contrôlable que les réflecteurs.
* Peut être utilisé à la caméra ou hors caméra.
* flash à la caméra comme remplissage: Cela semble souvent contre nature, mais peut être utilisé dans une pincée en réduisant la puissance flash (compensation de flash définie sur des valeurs négatives). Les diffuseurs peuvent aider à adoucir la lumière.
* flash hors caméra comme remplissage: Beaucoup plus flexible. Utilisez un modificateur (softbox, parapluie) pour adoucir la lumière et le positionner pour un remplissage optimal.
* Éclairage continu (panneaux LED, etc.):
* Ce que vous voyez, c'est ce que vous obtenez, les rendre faciles à apprendre.
* Souvent moins puissant que les feux de vitesse.
* Idéal pour la vidéo et la photographie.
* Lumière de remplissage naturel (lumière ambiante):
* L'ombre ouverte agit comme une boîte softbox géante, offrant une lumière douce, voire à la lumière. Positionnez votre sujet à l'ombre ouverte pour éviter les ombres difficiles.
* Les jours nuageux fournissent une lumière de remplissage douce et diffusée.
3. Techniques et conseils:
* Positionnement: La lumière de remplissage est généralement positionnée en face de la lumière principale, mais pas directement en ligne avec la caméra.
* réflecteur: Demandez à quelqu'un de tenir le réflecteur à un angle qui rebondit la lumière sur le côté ombragé du sujet. Expérimentez l'angle pour atteindre l'effet souhaité.
* flash hors caméra: Placez le flash sur le côté et légèrement sous le visage du sujet. Expérimentez avec différentes positions pour éviter les ombres non naturelles.
* puissance et intensité: La clé d'une bonne lumière de remplissage est la subtilité. Vous ne voulez pas que la lumière de remplissage soit aussi forte que la lumière principale. L'intensité dépend du look souhaité.
* réflecteur: Ajustez la distance du réflecteur du sujet. Plus proche =plus de remplissage; plus loin =moins de remplissage.
* flash: Utilisez le mode manuel sur votre flash et commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32) et ajustez à partir de là. Utilisez un compteur léger pour la précision.
* lumière continue: Ajustez le gradateur ou la distance.
* Ratio: Les photographes parlent souvent de «ratios d'éclairage». Cela fait référence à la différence de luminosité entre la lumière principale et la lumière de remplissage.
* Un rapport 2:1 (la lumière principale est deux fois plus brillante que le remplissage) est subtile et naturel.
* Un rapport 4:1 est plus dramatique, avec des ombres plus sombres.
* Un rapport 8:1 crée des ombres encore plus fortes.
* Expérimentez pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style.
* Diffusion: Utilisez des diffuseurs (softboxs, parapluies, malices) pour adoucir la lumière de remplissage et créer un effet plus agréable. Ceci est particulièrement important pour les flashs.
* Température de couleur: Assurez-vous que votre lumière de remplissage a une température de couleur similaire à votre lumière principale. Mélanger les températures de couleur peut créer un aspect contre nature. Utilisez des gels sur votre flash pour correspondre à la lumière ambiante.
* Pratique et expérimentation: La meilleure façon d'apprendre à utiliser la lumière de remplissage est de pratiquer. Expérimentez avec différentes sources, positions et intensités pour voir ce qui vous convient le mieux.
4. Erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant le remplissage: Rendre la lumière de remplissage trop brillante, résultant en une image plate et sans vie.
* en utilisant directement un flash à la caméra: Crée des ombres dures et des yeux rouges. Diffusez le flash ou, mieux encore, utilisez un flash hors caméra.
* Ignorer la température de la couleur: Mélanger les températures de couleur peut créer un aspect contre nature.
* ne considérant pas l'arrière-plan: La lumière de remplissage peut également affecter l'arrière-plan. Soyez conscient de la façon dont il est éclairé.
* Oublier la subtilité: Visez les résultats d'aspect naturel. Le remplissage de la lumière doit améliorer, pas la maîtrise.
Exemple de scénario:
Disons que vous prenez un portrait à l'extérieur par une journée ensoleillée, et votre sujet a des ombres dues sur leur visage.
1. Identifiez la lumière principale: Le soleil est votre lumière principale.
2. Positionnez le sujet: Idéalement, placez-les pour que le soleil soit légèrement sur le côté, pas directement devant ou derrière.
3. Utilisez un réflecteur: Demandez à quelqu'un de tenir un réflecteur blanc ou argenté en face du soleil, rebondissant la lumière dans l'ombre sur le visage du sujet.
4. ajustez l'angle et la distance: Expérimentez avec l'angle du réflecteur et sa distance du sujet jusqu'à ce que vous atteigniez le niveau de remplissage souhaité. Vous voulez adoucir les ombres sans les éliminer complètement.
5. Vérifiez votre mesure: Assurez-vous que votre exposition est toujours correcte après avoir ajouté la lumière de remplissage. Vous devrez peut-être régler légèrement votre ouverture ou ISO.
En comprenant les principes de la lumière et de la pratique des différentes techniques, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de vos photographies et créer des images plus équilibrées et visuellement attrayantes. Bonne chance!