1. Comprendre les défis:
* ombres durs: Direct Flash peut créer des ombres difficiles peu flatteuses derrière votre sujet.
* "cerf dans les phares": Le flash peut surprendre le sujet et entraîner des expressions non naturelles aux yeux écarquillés.
* Peau lavée: Un flash excessif peut surexposer la peau, ce qui la rend pâle et contre nature.
* Éclairage plat: Sans diffusion ou direction appropriée, le flash peut aplatir les caractéristiques du sujet.
* Darack Darkness: Si vous n'utilisez que Flash, l'arrière-plan peut être complètement noir, perdant le contexte et l'atmosphère.
2. Équipement dont vous aurez besoin:
* caméra: DSLR, sans miroir ou même un smartphone avec des commandes manuelles.
* flash externe (speedlight / strobe): Considérablement mieux que les flashs intégrés en raison de plus de puissance et de flexibilité. Recherchez-en un avec:
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Ajuste automatiquement l'alimentation flash pour une exposition appropriée. Très utile pour les débutants.
* Mode manuel: Vous permet de contrôler précisément la puissance flash. Essentiel pour les techniques plus avancées.
* Flash Head Tilt &Swivel: Crucial pour faire rebondir le flash et diriger la lumière.
* Diffuseur Flash: Adoucit la lumière du flash, réduisant les ombres dures. Les options incluent:
* softbox: Crée une grande source de lumière douce. Mieux pour les sujets stationnaires ou lorsqu'un assistant peut le tenir.
* diffuseur du dôme (sto-fen omni-rebond): Répartit la lumière dans toutes les directions. Peut être efficace dans les petits espaces, mais pas toujours idéal dans les zones ouvertes.
* Flash Bender: Un réflecteur flexible qui peut être façonné pour diriger la lumière.
* Bouncer / réflecteur de poche: Petits diffuseurs portables qui se fixent au flash.
* support lumineux (facultatif): Vous permet de positionner le flash hors caméra pour un éclairage plus créatif.
* Déclencheur flash sans fil (facultatif): Vous permet de déclencher le flash à distance lorsqu'il est hors caméra. Peut être un déclencheur radio ou un esclave optique.
* réflecteur (facultatif): Rebondit la lumière ambiante ou la lumière flash sur le sujet pour remplir les ombres.
* trépied (fortement recommandé): Gardez votre appareil photo stable, en particulier lorsque vous utilisez des vitesses d'obturation plus longues pour capturer la lumière d'arrière-plan.
3. Paramètres de la caméra:
* Mode de prise de vue: Le mode manuel (M) est recommandé pour un contrôle complet. La priorité de l'ouverture (AV / A) peut également fonctionner si vous comprenez comment le flash affecte l'exposition.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée.
* ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et isolant le sujet. Bon pour les portraits.
* ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Maintient davantage la scène dans le foyer. Bon pour les portraits environnementaux.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante entre dans la caméra. Il * n'affecte pas directement l'exposition au flash.
* Expérience: Commencez avec 1 / 60e ou 1/125e de seconde et ajustez pour égayer ou assombrir l'arrière-plan. Aller trop lent peut introduire un flou de mouvement si votre sujet se déplace.
* SYNC SPEED: Ne dépassez pas la vitesse maximale de synchronisation du flash de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de cette vitesse entraînera une barre noire dans votre image. La synchronisation à grande vitesse (HSS) est une exception (voir ci-dessous).
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour égayer l'arrière-plan ou lorsque des vitesses d'obturation plus rapides sont nécessaires. Commencez à 100 ou 200 ISO.
* Balance des blancs: Réglez-le sur "flash" ou "personnalisé" pour correspondre à la température du flash. "Auto" peut fonctionner, mais peut ne pas être cohérent. Vous pouvez vous ajuster en post-traitement si nécessaire.
* Mode de mise au point: Utilisez la mise au point automatique à point unique (AF-S ou One-Shot). Concentrez-vous sur les yeux de votre sujet.
4. Techniques de flash:
* Mode TTL (à travers l'objectif) (pour les débutants):
* Réglez votre appareil photo sur le mode priorité d'ouverture (AV / A) ou manuel (M).
* Définissez votre flash sur le mode TTL.
* Prenez un coup de test. L'appareil photo ajustera automatiquement l'alimentation du flash.
* Utiliser Flash Exposition Compensation (FEC) sur le flash pour affiner la puissance du flash. Les valeurs FEC positives (+1, +2) augmentent la sortie du flash, éclaircissant le sujet. Les valeurs négatives FEC (-1, -2) diminuent la sortie du flash, assombrissant le sujet.
* Mode manuel (pour plus de contrôle):
* Réglez votre appareil photo sur le mode manuel (M).
* Définissez votre flash sur le mode manuel (M).
* Commencez par une faible puissance flash (par exemple, 1/16e ou 1/32e puissance).
* Prenez un coup de test.
* Ajustez la puissance du flash jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé.
* Ajustez l'ouverture et la vitesse d'obturation pour contrôler la luminosité du fond.
* Flash à la caméra:
* flash direct: L'option la moins flatteuse. Éviter à moins que ce soit absolument nécessaire. Peut être légèrement amélioré avec un diffuseur.
* rebondissant le flash: Inclinez la tête flash vers le haut ou sur le côté et faites rebondir la lumière d'un plafond ou d'un mur. Cela crée une lumière plus douce et plus naturelle. Le plafond / mur * doit * être blanc ou une couleur neutre pour éviter les moulages de couleur.
* flash hors caméra:
* Positionnement: Placez le flash sur le côté de votre sujet (l'angle de 45 degrés est un bon point de départ). Expérimentez avec différents angles et distances.
* Modificateurs: Utilisez une boîte à soft ou un parapluie pour adoucir davantage la lumière.
* déclenchement: Utilisez un déclencheur flash sans fil pour communiquer avec le flash.
* Sync à grande vitesse (HSS):
* Vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo.
* Utile pour la congélation du mouvement ou la prise de vue avec une large ouverture dans des conditions lumineuses.
* Réduit la puissance efficace du Flash, vous devrez donc peut-être augmenter la puissance ISO ou Flash.
* Vérifiez votre manuel Flash et Camera pour les paramètres HSS.
* Synchronisation du rideau arrière:
* Le flash se déclenche à l'extrémité * de l'exposition, plutôt que le début.
* Crée des effets de flou de mouvement intéressants, en particulier avec les sujets en mouvement. Nécessite une vitesse d'obturation plus longue. Pas toujours idéal pour les portraits, sauf si vous optez intentionnellement pour un effet flou.
5. Conseils pour les résultats d'aspect naturel:
* La subtilité est la clé: Ne maîtrisez pas la scène avec Flash. L'objectif est de compléter la lumière existante, et non de l'effacer.
* Balance Flash and Ambient Light: Trouvez le bon équilibre entre le flash et la lumière ambiante pour créer une image d'aspect naturel. Ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler la luminosité du fond.
* La diffusion est essentielle: Utilisez un diffuseur flash pour adoucir la lumière et réduire les ombres dures.
* Plumer la lumière: Visez le bord du faisceau de flash sur votre sujet, plutôt que le centre. Cela crée une transition plus douce et plus progressive.
* La distance compte: Éloignez le flash plus loin du sujet pour adoucir la lumière.
* Utilisez un réflecteur: Rebondit la lumière sur le sujet pour remplir les ombres. Un réflecteur blanc ou argenté est un bon choix.
* post-traitement: Ajustez la balance des blancs, l'exposition, le contraste et les ombres en post-traitement pour affiner l'image. Faites attention aux tons cutanés et évitez la surcharpe.
6. Étapes pour prendre un portrait de nuit:
1. Trouvez un bon emplacement: Recherchez un emplacement avec des éléments de fond intéressants ou un éclairage ambiant. Les lampadaires, les vitres de la boutique ou les enseignes néon peuvent ajouter du caractère.
2. Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (recommandé): Cela vous donne le plus de contrôle.
3. Choisissez votre ouverture: Décidez de la profondeur de champ que vous souhaitez.
4. Définissez votre ISO: Démarrez bas (ISO 100 ou 200) et augmentez si nécessaire.
5. Réglez votre vitesse d'obturation: Commencez à 1/60e ou 1/125e de seconde et ajustez pour contrôler la luminosité du fond.
6. Définissez votre flash sur TTL (initialement) ou en mode manuel: Si vous utilisez TTL, définissez la compensation d'exposition Flash (FEC) à 0.
7. Positionnez votre flash: À la caméra (rebondi) ou hors caméra (avec un diffuseur).
8. Prenez une photo de test: Évaluez l'exposition de votre sujet et le contexte.
9. Ajustez la compensation de l'alimentation flash et / ou de l'exposition au flash (FEC): Ajustez la puissance flash ou la FEC pour exposer correctement votre sujet. Si le sujet est trop brillant, diminuez la puissance. Si le sujet est trop sombre, augmentez la puissance.
10. Ajustez la vitesse d'obturation et / ou l'ouverture (si nécessaire): Affinez la luminosité du fond avec une vitesse d'obturation. Ajustez l'ouverture pour la profondeur de champ souhaitée.
11. Concentrez-vous sur les yeux de votre sujet: Utilisez la mise au point automatique à point unique.
12. Prenez le coup!
13. Revoir et ajuster: Vérifiez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Faites des ajustements à la puissance du flash, à la vitesse d'obturation, à l'ouverture ou à l'ISO au besoin.
7. Exemples de scénarios:
* Portrait de photographie de rue: Utilisez une large ouverture (f / 2,8 - f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et isoler votre sujet. Utilisez un flash avec un diffuseur et rebondissez-le sur un mur ou un bâtiment à proximité pour créer une lumière douce. Équilibrez le flash avec la lumière ambiante des lampadaires ou des vitrines.
* Portrait environnemental: Utilisez une ouverture plus étroite (f / 5.6 - f / 8) pour conserver plus de fond. Utilisez un flash hors caméra avec une boîte soft pour créer une source lumineuse plus grande et plus douce.
* Portrait dans une ruelle sombre: Utilisez un flash avec une sortie puissante. Positionnez le flash hors caméra et utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage du sujet.
8. Erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant le flash: L'utilisation de trop de flash rendra l'image non naturelle.
* Ignorer l'arrière-plan: Le contexte est une partie importante de la composition. Ne le laissez pas complètement noir.
* oubliant de diffuser la lumière: La lumière dure crée des ombres peu flatteuses.
* en utilisant la mauvaise balance des blancs: Cela peut entraîner des tons de peau contre nature.
* ne se concentrant pas sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est cruciale pour un bon portrait.
En suivant ces conseils et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art d'utiliser Flash pour des portraits de nuit et créer des images époustouflantes. Bonne chance!