Guide des rapports d'éclairage:comment faire (ou casser) vos portraits
Les ratios d'éclairage sont un élément fondamental de la photographie de portrait, souvent négligé mais critique pour façonner l'apparence de vos images. Ils dictent le contraste entre les zones illuminées et ombragées du visage de votre sujet, influençant l'ambiance, la dimensionnalité et l'impact global de votre portrait. La compréhension et la maîtrise des rapports d'éclairage vous donneront un plus grand contrôle sur vos portraits et vous permettra de créer des images plus convaincantes et visuellement attrayantes.
Qu'est-ce qu'un rapport d'éclairage?
Autrement dit, un rapport d'éclairage est la * relation mathématique entre la luminosité du côté éclairé du visage de votre sujet et la luminosité du côté ombragé. * C'est une mesure du contraste, exprimée comme un rapport comme 2:1, 4:1, 8:1, etc.
* Le premier numéro représente la luminosité du * côté lumière clé * (le côté directement éclairé par votre source de lumière principale).
* Le deuxième nombre représente la luminosité du * côté ombragé * (le côté opposé à la lumière clé). Cela comprend la lumière provenant de toutes les sources de remplissage.
Pourquoi les rapports d'éclairage sont-ils importants?
* Humeur et atmosphère: Des rapports élevés (par exemple, 8:1) créent des images dramatiques et de mauvaise humeur avec de fortes ombres, souvent utilisées pour les portraits masculins ou des sujets plus sérieux. Des ratios faibles (par exemple, 2:1 ou 1:1 - pas d'ombre) créent des images plus douces et plus douces, souvent utilisées pour les portraits féminins ou les photos de beauté.
* forme et dimension: Les rapports d'éclairage définissent la forme et la forme du visage. Des ratios plus élevés mettent l'accent sur les contours et la texture, tandis que les rapports inférieurs adoucissent les caractéristiques et créent une apparence plus plate.
* Focus du sujet: Le contraste créé par le rapport d'éclairage aide à dessiner l'œil du spectateur sur des zones spécifiques du visage du sujet, comme les yeux ou une caractéristique particulière.
* Professionnalisme: Les ratios d'éclairage cohérents et contrôlés sont une caractéristique du portrait professionnel.
Comprendre les rapports d'éclairage communs:
Voici une ventilation des ratios d'éclairage communs et de leurs caractéristiques:
* 1:1 (pas d'ombre): Les côtés allumés et ombragés sont tout aussi brillants. Ceci est considéré comme un éclairage "plat" et n'est généralement pas idéal pour les portraits car il manque de dimension et peut rendre le sujet fade. Cependant, peut être utile dans la photographie de beauté pour améliorer la peau impeccable.
* 2:1 (ombre subtile): Une différence très subtile entre les côtés allumés et ombragés. Il s'agit d'une lumière douce et flatteuse souvent utilisée pour les photos de beauté et les portraits féminins. L'ombre est à peine visible, préservant les détails et minimisant les rides.
* 3:1 (contraste doux): Un bon point de départ pour de nombreux portraits. Il crée une ombre douce d'un côté du visage, ajoutant une certaine dimension sans être trop dramatique. Ce ratio est polyvalent et fonctionne bien pour une variété de sujets.
* 4:1 (contraste modéré): Une ombre plus notable, ajoutant plus de profondeur et de caractère au visage. Convient aux sujets masculins et féminins, mais utilisez la prudence avec les sujets qui ont des rides ou des imperfections proéminents, car il les accentuera. Considéré comme une norme pour le portrait classique.
* 8:1 (contraste dramatique): Une différence significative entre les côtés allumés et ombragés. Ce rapport crée des portraits dramatiques et de mauvaise humeur avec de fortes ombres. Souvent utilisé pour les portraits masculins, les tirs à la tête pour les acteurs (pour souligner le caractère) ou pour transmettre un sentiment de mystère. Soyez prudent car ce rapport peut masquer les fonctionnalités dans les ombres profondes.
* 16:1 (très dramatique): Contraste extrême avec des ombres très profondes. Rarement utilisé dans le portrait général car il peut perdre trop de détails dans l'ombre. Peut être utilisé pour des portraits artistiques ou conceptuels.
Comment contrôler les rapports d'éclairage:
La clé pour contrôler les rapports d'éclairage est de comprendre comment vos sources de lumière interagissent et comment elles affectent l'exposition de différentes parties du visage de votre sujet. Voici une ventilation des outils et techniques que vous pouvez utiliser:
1. METTRET LIGHT (RECOMMANDÉ): Un compteur léger est le moyen le plus précis de mesurer et de contrôler les rapports d'éclairage. Il vous permet de prendre des lectures à la fois du côté léger clé et du côté ombragé et de déterminer directement le rapport. Un compteur portable est idéal, mais certaines caméras ont des compteurs intégrés qui peuvent être utilisés pour la mesure ponctuelle.
2. Placement de la lumière clé: La position de votre lumière clé est le facteur le plus important pour déterminer le rapport d'éclairage.
* se rapprocher de la lumière clé du sujet augmente l'intensité de la lumière de ce côté du visage, augmentant le rapport (plus de contraste).
* déplacer la lumière clé plus loin diminue l'intensité et réduit le rapport (moins de contraste).
* déplacer la lumière pour être plus sur le côté améliore les ombres plus que l'avoir devant le sujet.
3. Remplissez la lumière: La lumière de remplissage est utilisée pour éclaircir les ombres créées par la lumière clé.
* ajout d'une lumière de remplissage réduit le rapport d'éclairage (moins de contraste).
* Retirer ou graisse la lumière de remplissage augmente le rapport d'éclairage (plus de contraste).
* Distance de la lumière de remplissage Plus votre lumière de remplissage provient du sujet, plus la lumière sera faible. Expérimentez pour trouver le look souhaité.
4. Réflecteurs: Les réflecteurs rebondissent sur le côté ombragé du visage, agissant comme une lumière de remplissage passive.
* en utilisant un réflecteur réduit le rapport d'éclairage.
* la taille, la couleur et la distance du réflecteur Tous affectent la quantité de lumière qu'il rebondit. Un réflecteur argenté plus grand rebondira plus de lumière qu'un petit blanc. Les réflecteurs en or ajoutent de la chaleur, tandis que le blanc crée un ton neutre.
* Plus le réflecteur est proche du sujet, Plus il reflétera de lumière.
5. drapeaux (remplissage négatif): Les drapeaux sont utilisés pour bloquer la lumière, augmentant le rapport d'éclairage et améliorant les ombres. Ils sont souvent utilisés du côté de l'ombre du sujet.
6. Modificateurs (boîtes soft-bacs, parapluies, plats de beauté): Le type de modificateur que vous utilisez affectera la qualité de la lumière et la netteté des ombres.
* Softbox et parapluies Créez une lumière plus douce et des ombres plus douces, conduisant à des rapports d'éclairage inférieurs.
* plats de beauté et ampoules nues Produisez une lumière plus dure et des ombres plus définies, entraînant des rapports d'éclairage plus élevés.
7. loi carrée inverse: N'oubliez pas la loi carrée inverse:* L'intensité de la lumière diminue à mesure que le carré de la distance de la source de lumière augmente. * Cela signifie que même de petits changements dans la distance de vos lumières peuvent avoir un impact significatif sur le rapport d'éclairage.
étapes pour déterminer et ajuster les rapports d'éclairage (avec un compteur léger):
1. Positionnez votre sujet et votre lumière clé.
2. Prenez un compteur léger en lecture du côté léger clé du visage, Tenant le compteur près de la peau et pointant vers la lumière clé.
3. Prenez un compteur léger en lecture du côté de l'ombre du visage, Tenant le compteur dans la même position mais pointant vers la caméra.
4. Comparez les lectures. La différence entre les deux lectures représente le rapport d'éclairage. Par exemple:
* Lecture de la lumière clé:f / 8
* Lecture du côté de l'ombre:f / 4
* Il s'agit d'un rapport 4:1 (différence de deux arrêts).
5. ajustez vos lumières (distance, puissance, remplissage) ou réflecteurs pour atteindre le rapport souhaité. Remett et ajustez au besoin.
Estimation des rapports d'éclairage sans compteur léger (en utilisant l'histogramme)
Il est possible de s'approcher de votre rapport souhaité sans utiliser de compteur léger.
1. Prenez une photo de test de votre sujet avec votre lumière clé en place.
2. Vérifiez l'histogramme dans l'écran LCD de votre appareil photo. L'histogramme montre la distribution des tons dans votre image, de l'obscurité (à gauche) à la lumière (à droite).
3. faites attention à la distance du côté ombragé du visage du point le plus brillant sur le visage.
4. ajustez votre lumière de remplissage, votre réflecteur ou la distance de votre lumière clé.
5. Prenez un autre coup de test et réévaluez l'histogramme. Répétez ce processus jusqu'à ce que vous soyez satisfait du contraste.
6. Remarque L'histogramme ne vous donnera pas des ratios exacts, mais cela vous donnera une meilleure idée de la quantité d'ombre que vous avez sur votre image.
Conseils et considérations:
* Le teint du sujet: Les tons de peau plus clairs fonctionnent généralement mieux avec des rapports plus élevés, tandis que les tons de peau plus foncés peuvent bénéficier de rapports inférieurs pour éviter de perdre des détails dans l'ombre.
* L'âge du sujet: Les rapports inférieurs sont généralement plus flatteurs pour les sujets plus âgés, car ils adoucissent les rides et les imperfections.
* forme de visage du sujet: Vous pouvez utiliser des rapports d'éclairage pour sculpter le visage. Par exemple, un visage plus large peut être fait pour apparaître plus étroit avec un rapport plus élevé, créant plus d'ombres sur les côtés du visage.
* Background: L'arrière-plan devrait compléter votre sujet et ne pas distraire d'eux. Considérez le ton et la texture de l'arrière-plan par rapport à votre rapport d'éclairage. Un arrière-plan plus sombre améliorera le drame d'un portrait à haut rapport.
* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'expérimenter différents rapports d'éclairage pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et vos sujets. Prenez des notes sur vos configurations afin que vous puissiez recréer des looks réussis.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour juger et contrôler les ratios d'éclairage.
erreurs courantes à éviter:
* Ignorer l'importance de la lumière de remplissage: Une lumière de remplissage insuffisante peut entraîner des ombres difficiles et peu flatteuses.
* exagéré sur la lumière clé: La lumière clé est importante, mais la lumière de remplissage et d'autres modificateurs sont essentiels pour créer un portrait équilibré et agréable.
* Utilisation d'une lumière de remplissage trop forte: Trop de lumière de remplissage peut aplatir l'image et éliminer toutes les ombres, ce qui résulte d'un portrait ennuyeux et bidimensionnel.
* ne pas mesurer correctement: La mesure incorrecte peut entraîner des rapports d'éclairage inexacts et des images mal exposées.
* ayant peur d'expérimenter: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de voir ce qui fonctionne pour vous.
En conclusion:
Les rapports d'éclairage de maîtrise sont une compétence clé pour tout photographe de portrait. En comprenant comment les ratios d'éclairage affectent l'apparence et la sensation de vos images et en apprenant à les contrôler, vous pouvez créer des portraits plus convaincants, professionnels et visuellement étonnants. Alors, prenez vos lumières, réflecteur et compteur léger (ou caméra) et commencez à expérimenter! Votre portrait vous remerciera.