Pourquoi les jouets sont excellents pour la pratique de l'éclairage des portraits:
* rentable: Les jouets sont beaucoup moins chers et plus facilement disponibles que d'embaucher un modèle professionnel ou même de demander à un ami de s'asseoir pendant des heures.
* temps illimité: Vous pouvez expérimenter et ajuster votre configuration d'éclairage aussi longtemps que vous avez besoin sans avoir l'impression de perdre du temps.
* reproductible: Vous pouvez recréer exactement la même configuration plusieurs fois, ce qui est crucial pour isoler et comprendre les effets de petits changements à votre éclairage.
* variété de formes: Les jouets se présentent sous différentes formes, tailles et matériaux, vous permettant de pratiquer l'éclairage de diverses structures et textures faciales.
* pas de pression: Vous pouvez vous concentrer uniquement sur les aspects techniques de l'éclairage sans vous soucier de diriger un modèle ou de les rendre confortables.
* rétroaction visuelle: Même avec des jouets, vous pouvez immédiatement voir comment la lumière interagit avec le sujet et comment les différentes techniques d'éclairage affectent l'ambiance et l'esthétique du «portrait».
comment pratiquer l'éclairage de portraits avec des jouets:
1. Choisissez vos sujets:
* poupées: Offrez des proportions, des coiffures et des vêtements de type humain (plus avancés).
* Figures d'action: Semblable aux poupées, mais souvent avec des fonctionnalités plus exagérées.
* Animaux en peluche: Fournir des textures douces et des formes arrondies (bon pour apprendre la diffusion et la lumière douce).
* Figurines: Offrez des textures intéressantes, comme le plastique ou le métal (pratiquer avec des réflexions et différentes retombées de lumière).
* MINIFIGURES LEGO: Excellent pour comprendre les ombres dures et l'impact des petites sources lumineuses.
2. Rassemblez votre équipement d'éclairage:
* une ou deux lumières: Commencez simple. Les lampes de bureau, les feux de serrage ou même une fenêtre peuvent fonctionner. Les flancs ou les stroboscopes sont meilleurs pour la puissance et le contrôle.
* Modificateurs lumineux (facultatif):
* diffuseurs: Softboxes, parapluies, papier de traçage ou même un drapeau blanc.
* Réflecteurs: Boches blanches, papier d'aluminium ou réflecteurs achetés en magasin.
* snots / grilles: Pour concentrer la lumière dans un faisceau serré.
* gels: Pour ajouter de la couleur à la lumière.
* caméra: Tout appareil photo avec mode manuel fonctionnera (reflex numérique, sans miroir ou même un smartphone avec une application de caméra manuelle).
* Trépied: Aide à garder votre appareil photo stable et permet un cadrage cohérent.
3. Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage:
* Lumière clé uniquement: La configuration la plus simple. Observez les ombres et les reflets.
* Lumière clé et remplissage de lumière: Utilisez un réflecteur ou une deuxième lumière pour adoucir les ombres créées par la lumière clé.
* Éclairage Rembrandt: Positionnez la lumière clé pour créer un petit triangle de lumière sur le côté de l'ombre du visage.
* Éclairage papillon: Placez la lumière clé directement devant le sujet et légèrement au-dessus. Observez l'ombre en forme de papillon sous le nez.
* Éclairage latéral: Positionnez la lumière sur le côté du sujet pour créer des ombres dramatiques.
* rétro-éclairage: Positionnez la lumière derrière le sujet pour créer un effet de halo (silhouette).
* Éclairage à trois points: Clé, remplir et rétro-éclairage. Il s'agit d'une configuration classique qui vous donne beaucoup de contrôle.
4. faites attention aux ombres et aux reflets:
* Profondeur de l'ombre: Dans quelle mesure les ombres sont-elles sombres?
* Falloff de l'ombre: À quelle vitesse la lumière passe-t-elle à l'ombre? (Dure vs lumière douce)
* Faits saillants: Où sont les points forts? Sont-ils trop brillants (soufflés)?
* Contraste: La différence entre les parties les plus brillantes et les plus sombres de l'image.
5. Réglez la position et la distance de la lumière:
* se rapprocher de la lumière: Augmente l'intensité de la lumière et peut rendre les ombres plus difficiles.
* éloigner la lumière: Diminue l'intensité de la lumière et peut adoucir les ombres.
* Modification de l'angle: Modifie la forme et la position des ombres.
6. Prenez des notes et analysez vos résultats:
* Notez la position de chaque lumière, les modificateurs que vous avez utilisés et les paramètres de votre appareil photo (ouverture, vitesse d'obturation, ISO).
* Passez en revue vos photos et identifiez ce que vous aimez et ce que vous voulez améliorer.
7. Répétez et itérez:
* Apportez de petites modifications à votre configuration et voyez comment elles affectent l'image.
* Essayez différents motifs d'éclairage et expérimentez différents modificateurs de lumière.
8. Considérez le fond:
* Un arrière-plan simple concentrera l'attention sur le sujet.
* Un arrière-plan texturé ou à motifs peut ajouter de l'intérêt à l'image.
* Distance entre le sujet et les antécédents.
9. Utilisez des accessoires: Ajoutez de petits accessoires pour améliorer le "portrait" et lui donner du caractère.
Concepts clés sur lesquels se concentrer:
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue à mesure que le carré de la distance de la source de lumière augmente.
* dur vs lumière douce: La lumière dure crée de fortes ombres, tandis que la lumière douce crée des ombres douces.
* Réflexions spéculaires vs diffuses: Les réflexions spéculaires sont en forme de miroir, tandis que les réflexions diffuses sont dispersées.
Exemple d'expérience:
1. Sujet: Chiffre d'action
2. Lumière: Lampe de bureau avec une ampoule de 60W.
3. Configuration: Positionnez la lampe à 45 degrés sur le côté et légèrement au-dessus de la tête de la figure d'action (lumière clé).
4. Observation: Notez les ombres fortes du côté opposé du visage.
5. Réglage: Ajoutez un morceau de carton blanc du côté de l'ombre pour agir comme un réflecteur (remplissage de lumière).
6. Observation: Remarquez comment le réflecteur adoucit les ombres et révèle plus de détails du côté de l'ombre.
En conclusion:
L'utilisation de jouets pour la pratique de l'éclairage des portraits est un moyen brillant de développer vos compétences sans la pression et les dépenses de travail avec des modèles humains. Soyez patient, expérimentez et amusez-vous! Vous serez surpris de voir combien vous pouvez apprendre. Bonne chance!