1. Comprendre l'objectif:
* lumière ambiante: Il s'agit de la lumière existante dans votre environnement (soleil, ombre, etc.). Votre objectif est de l'utiliser comme source de lumière principale, façonnant l'humeur et la sensation globales du portrait.
* fill-flash: Le but du Flash est de remplir doucement les ombres créées par la lumière ambiante, empêchant votre sujet de devenir sous-exposé ou d'avoir des ombres difficiles et peu flatteuses. Il ajoute un "éclat" subtil aux yeux (feu de cap) et un peu de détails supplémentaires dans les zones ombragées. Vous voulez que ce soit * subtil *, pas surpuissant.
2. Équipement essentiel:
* dslr ou caméra sans miroir: Permet un contrôle manuel des paramètres.
* Flash externe: Une unité de speedlight / flash dédiée est cruciale. Le flash à la caméra est généralement trop dur et direct.
* déclencheur flash (facultatif, mais recommandé): Si vous prévoyez d'utiliser votre flash * hors caméra *, un déclencheur sans fil (émetteur sur votre caméra chaude, récepteur attaché au flash) est essentiel.
* Modificateur lumineux (fortement recommandé): Cela diffuse et adoucit le flash, ce qui le rend plus naturel. Considérer:
* softbox: Meilleur pour la lumière contrôlée et douce.
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Polyvalent et relativement peu coûteux.
* DOME / CAP: du diffuseur: Monte sur la tête flash pour étaler la lumière.
* Reflector (blanc, argent, or): Peut être utilisé à la place de l'éclat ou en plus de faire rebondir la lumière ambiante dans les ombres.
3. Paramètres de la caméra:
* Mode de prise de vue: La priorité d'ouverture (AV ou A) ou le mode manuel (M) est généralement la meilleure.
* Priorité d'ouverture (AV / A): Vous définissez l'ouverture (pour la profondeur de contrôle du champ) et la caméra choisit la vitesse d'obturation en fonction de la lumière ambiante. Bon pour les ajustements rapides en changeant la lumière.
* manuel (m): Vous contrôlez à la fois l'ouverture et la vitesse d'obturation. Vous donne le contrôle le plus créatif.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui convient à la profondeur de champ souhaitée. Pour les portraits, f / 2,8 à f / 5.6 sont des choix courants pour brouiller l'arrière-plan.
* ISO: Commencez avec l'ISO natif le plus bas (généralement ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée avec l'ouverture et la vitesse d'obturation souhaitées. N'ayez pas peur de le faire augmenter si vous en avez besoin!
* vitesse d'obturation: En mode AV / A, la caméra déterminera cela. En mode manuel, vous l'ajusterez. La vitesse d'obturation affecte la quantité de lumière ambiante capturée. Considérations importantes:
* Flash Sync Speed: Assurez-vous que votre vitesse d'obturation est à ou en dessous de la vitesse de synchronisation du flash de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de cette vitesse entraînera des bandes sombres dans vos images. Certaines caméras proposent * Sync à grande vitesse (HSS) * qui vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides, mais elle peut réduire la puissance du flash et la durée de vie de la batterie.
* Balance des blancs: Définissez votre balance des blancs en fonction de la lumière ambiante (par exemple, "lumière du jour" ou "nuageux" pour les conditions ensoleillées ou couvertes). Le tir en brut vous permet de régler facilement la balance des blancs en post-traitement.
4. Paramètres flash:
* mode flash: Mode TTL (à travers l'objectif) ou manuel (M).
* ttl: Le flash calcule automatiquement la sortie de sortie requise en fonction de la lumière qu'il mesure à travers l'objectif. C'est un bon point de départ, mais peut parfois être incohérent.
* Manuel: Vous définissez la puissance flash manuellement (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 puissance). Nécessite plus d'expérimentation mais vous donne des résultats plus cohérents et prévisibles. Une fois que vous avez trouvé un paramètre qui fonctionne, vous pouvez vous y tenir tant que la lumière ambiante ne change pas de façon spectaculaire.
* Flash Power: C'est la clé pour réaliser un écran de remplissage équilibré. Commencez avec un réglage de puissance très faible (par exemple, 1/32 ou 1/64 puissance) en mode manuel ou utiliser la compensation d'exposition flash (FEC) en mode TTL pour composer la sortie Flash. Expérimentez pour trouver le bon équilibre.
* Flash Zoom: Ajustez le zoom Flash pour concentrer la lumière. Les paramètres de zoom plus larges (par exemple, 24 mm) étaleront la lumière plus largement, tandis que les paramètres de zoom plus étroits (par exemple, 50 mm, 85 mm) concentreront la lumière. Lorsque vous utilisez un modificateur, zoomez la tête flash pour remplir le modificateur.
* HSS (synchronisation à grande vitesse): Utilisez-le uniquement si vous * avez besoin * d'utiliser une vitesse d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo. Sachez qu'il peut réduire considérablement la puissance du flash.
5. Caméra vs flash hors caméra:
* flash à la caméra (avec un modificateur): C'est plus simple à installer et à transporter. Bouncez le flash d'une surface voisine ou utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière. C'est bon pour un remplissage rapide et naturel.
* flash hors caméra: Fournit plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Vous pouvez positionner le flash pour créer des ombres plus flatteuses et ajouter de la dimension à votre sujet. Ceci est idéal pour un éclairage plus intentionnel et créatif.
* placement: Positionnez le flash sur le côté de votre sujet, légèrement à l'avant, pour créer un angle de lumière flatteur.
6. Le processus:un guide étape par étape
1. Composez votre photo: Décidez d'abord de votre cadrage et de votre composition.
2. Définissez les paramètres de la caméra pour la lumière ambiante:
* Choisissez votre ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée.
* Ajustez votre ISO à la valeur la plus basse possible qui vous permet d'obtenir une bonne exposition en combinaison avec la vitesse d'obturation.
* En priorité à l'ouverture, laissez la caméra choisir la vitesse d'obturation. En manuel, ajustez la vitesse d'obturation jusqu'à ce que le compteur d'exposition de votre appareil photo indique une image légèrement sous-exposée (en particulier sur le visage du sujet). Vous voulez que la lumière ambiante soit légèrement plus sombre que vous le voulez finalement, car le flash l'éclaircira.
3. Définissez la puissance flash:
* Commencez par un réglage de très faible puissance sur votre flash (par exemple, 1/32, 1/64 ou -2 FEC en TTL).
4. Prenez une photo de test: Passez en revue l'image sur votre écran LCD et vérifiez ce qui suit:
* Exposition: L'image globale est-elle trop sombre ou trop brillante? Ajustez votre vitesse d'obturation (en mode manuel) ou ISO pour corriger l'exposition globale de la lumière ambiante.
* ombres: Les ombres sur le visage de votre sujet sont-elles trop sombres? Si c'est le cas, augmentez la puissance flash.
* Faits saillants: Y a-t-il des reflets soufflés (zones qui sont du blanc pur sans détail)? Si c'est le cas, diminuez la puissance flash.
* naturel: Le flash a-t-il l'air trop évident? Si c'est le cas, réduisez la puissance du flash et / ou utilisez un modificateur de lumière plus grand pour adoucir la lumière.
5. Ajustez et répétez: Affinez vos paramètres jusqu'à ce que vous atteigniez l'équilibre souhaité entre la lumière ambiante et le flux de remplissage. Cela implique souvent de petits ajustements aux paramètres de l'appareil photo et du flash.
7. Considérations et conseils clés:
* Regardez l'arrière-plan: Ne surexposez pas l'arrière-plan tout en essayant d'exposer correctement votre sujet avec un flash de remplissage.
* La diffusion est la clé: Flash dur et direct est presque toujours peu flatteur. Utilisez un modificateur de lumière pour adoucir la lumière.
* La distance compte: Plus le flash est proche de votre sujet, plus la lumière sera douce. Inversement, plus le flash est éloigné, plus la lumière sera difficile.
* Température de couleur: Assurez-vous que la température de couleur de votre flash correspond à la lumière ambiante. Vous pouvez utiliser des gels sur votre flash pour corriger la couleur. En cas de tir en brut, vous pouvez ajuster cela dans le post.
* Catchlights: Floach-Flash peut ajouter de beaux feux de rattrapage dans les yeux de votre sujet, les rendant plus vivants et engageants.
* Pratique: Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux. Il n'y a pas de solution unique.
* post-traitement: Les ajustements mineurs en post-traitement (contraste, ombres, reflets, correction des couleurs) peuvent améliorer encore l'image finale.
* Hour d'or: Le "Golden Hour" (l'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil) fournit la lumière ambiante la plus flatteuse pour les portraits.
Exemple de scénario (jour ensoleillé):
1. Emplacement: Zone ombragée près d'un bâtiment (pour diffuser la lumière directe du soleil).
2. Caméra: Mode manuel
3. ouverture: f / 2.8 (pour une profondeur de champ peu profonde)
4. ISO: 100
5. Vitesse d'obturation: 1/200e seconde (en dessous de la vitesse de synchronisation, ajustée à légèrement sous-exposée)
6. flash: Hors caméra, avec une petite boîte à soft, positionnée légèrement sur le côté et devant le sujet.
7. mode flash: Manuel
8. Flash Power: Commencez à 1/64 d'alimentation et ajustez au besoin.
En équilibrant soigneusement les paramètres de votre appareil photo, les paramètres flash et les modificateurs d'éclairage, vous pouvez créer de superbes portraits en plein air avec un look naturel mais poli. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour développer votre propre style et vos préférences. Bonne chance!