1. Comprendre le défi:
* Flash durs: Direct Flash peut créer des ombres dures, des reflets soufflés et des yeux rouges, conduisant à des résultats peu flatteurs.
* Éclairage plat: Sans technique appropriée, Flash peut laver l'arrière-plan et rendre le sujet isolé et bidimensionnel.
* déséquilibre de lumière ambiante: Trouver le bon équilibre entre le flash et la lumière ambiante existante est crucial pour un look naturel et équilibré.
2. Équipement essentiel:
* flash externe (speedlight / speedlite): Beaucoup plus puissant et polyvalent que le flash intégré. Offre plus de contrôle sur la puissance de sortie et les fonctionnalités telles que les têtes pivotantes et la capacité de rebond.
* Caméra avec mode manuel: Essentiel pour contrôler l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO indépendamment pour équilibrer le flash avec une lumière ambiante.
* diffuseur (facultatif mais hautement recommandé): Adoucit la lumière du flash, réduisant les ombres dures et créant un effet plus agréable. Les exemples incluent:
* softbox: Une petite boîte pliable qui diffuse et dirige la lumière.
* diffuseur du dôme: Étale la lumière plus uniformément.
* Flash Bounce Card: Se connecte à la tête flash et reflète une partie de la lumière en avant, remplissant des ombres.
* tissu blanc ou papier (bricolage): Peut être collé sur la tête flash pour une solution de diffusion rapide et bon marché.
* support lumineux (facultatif): Vous permet de positionner le flash hors caméra pour des options d'éclairage plus créatives.
* Déclencheur flash sans fil (facultatif): Nécessaire si vous utilisez le flash hors caméra. Vous permet de déclencher à distance le flash.
* réflecteur (facultatif): Peut être utilisé pour faire rebondir la lumière sur le sujet, remplissant des ombres.
3. Paramètres de la caméra:
* Mode de prise de vue:manuel (m): C'est crucial. Il vous donne un contrôle total sur l'exposition.
* ouverture (f-stop): Détermine la profondeur de champ (quelle part de l'image est mise au point).
* ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4): Profondeur de champ peu profonde, brouille l'arrière-plan, laisse plus de lumière (permettant une ISO inférieure). Bon pour isoler votre sujet.
* ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Une plus grande profondeur de champ, davantage de l'image est au point. Utile si vous voulez que le fond soit net.
* vitesse d'obturation: Contrôle combien de temps le capteur de la caméra est exposé à la lumière. Crucial pour capturer la lumière ambiante.
* Commencez par régler votre vitesse d'obturation * en dessous * de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo. La vitesse de synchronisation flash est la vitesse d'obturation la plus rapide que vous pouvez utiliser avec Flash sans obtenir une bande sombre dans votre image. Il s'agit généralement d'environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde. Vérifiez le manuel de votre appareil photo.
* ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler la quantité de lumière ambiante sur la photo. Les vitesses d'obturation plus lentes laissent entrer une lumière plus ambiante, tandis que les vitesses d'obturation plus rapides laissent moins entrer.
* ISO: Détermine la sensibilité de la caméra à la lumière.
* Commencez par l'ISO le plus bas possible (par exemple, ISO 100) pour la meilleure qualité d'image.
* augmenter ISO * uniquement si nécessaire * pour égayer la lumière ambiante sur la photo ou pour atteindre une vitesse d'obturation plus rapide si votre sujet se déplace. Sachez que l'ISO plus élevé peut introduire du bruit (grain) dans votre image.
4. Paramètres et techniques flash:
* mode flash:TTL (à travers l'objectif) ou manuel (m):
* ttl: Le Flash met automatiquement la lumière et ajuste la puissance de sortie. Bon pour le tournage rapide et en déplacement. Cependant, il peut être incohérent et peut nécessiter des ajustements de compensation d'exposition.
* Manuel: Vous définissez manuellement la puissance flash. Nécessite plus d'expérience mais vous donne un contrôle précis sur l'éclairage. Souvent préféré pour des résultats plus cohérents.
* Flash Power:
* Commencez par un réglage de la puissance flash faible (par exemple, 1/64, 1/32) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que votre sujet soit correctement éclairé. Utilisez l'écran LCD et l'histogramme de votre appareil photo pour évaluer les résultats.
* Position et direction du flash:
* flash direct (non recommandé): Évitez de pointer le flash directement sur votre sujet, car il crée un éclairage sévère.
* Bouncing Flash:
* Meilleur pour la lumière douce: Pointez le flash vers un plafond ou un mur pour rebondir la lumière sur le sujet. Cela crée une lumière plus douce et plus diffuse.
* Considérations de couleurs: Sachez que la couleur du plafond ou du mur affectera la couleur de la lumière. Évitez de rebondir sur les surfaces colorées. Le blanc est idéal.
* Tête de flash pivotante: Ajustez la tête pivotante du flash pour pointer vers le haut (plafond) ou sur le côté (mur).
* flash hors caméra:
* plus de contrôle: L'utilisation d'un support lumineux et d'un déclencheur sans fil pour positionner le flash hors caméra permet un éclairage plus créatif et dramatique.
* Placement de la lumière clé: Positionnez le flash sur le côté du sujet pour créer de la profondeur et des ombres.
5. Équilibrage flash et lumière ambiante:
C'est la clé des portraits nocturnes d'apparence naturelle.
* Pensez à la vitesse d'obturation pour la puissance ambiante, ouverture et flash pour le sujet: La vitesse d'obturation affecte principalement la brillance du fond (lumière ambiante). L'ouverture et la puissance du flash affectent principalement la brillance du sujet.
* étapes pour atteindre le bon équilibre:
1. Définissez d'abord votre ouverture et ISO. Choisissez l'ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée et l'ISO la plus basse possible.
2. ajustez votre vitesse d'obturation jusqu'à ce que la lumière ambiante en arrière-plan vous semble bien. Si l'arrière-plan est trop sombre, ralentissez la vitesse d'obturation. S'il est trop brillant, accélérez la vitesse d'obturation.
3. Ajustez la puissance du flash pour exposer correctement votre sujet. Si le sujet est trop sombre, augmentez la puissance flash. S'il est trop brillant, diminuez la puissance flash. Vous pouvez également rapprocher le flash ou loin du sujet.
4. Prenez des photos de test et passez-les sur l'écran LCD de votre appareil photo. Faites attention à l'histogramme pour vous assurer que vos reflets ne sont pas soufflés et que vos ombres ne sont pas coupées.
5. Faire de petits ajustements aux paramètres de votre appareil photo ou à l'alimentation flash selon les besoins jusqu'à ce que vous atteigniez le look souhaité.
6. Conseils pour de meilleurs portraits de nuit avec flash:
* La distance compte: Plus le flash est éloigné du sujet, plus la lumière sera faible.
* Plumer la lumière: Angleter le flash légèrement loin du sujet pour adoucir la lumière et éviter les ombres dures.
* Balance des blancs: Réglez votre balance du blanc sur "flash" ou "tungstène" pour assurer des couleurs précises sous un éclairage artificiel. La balance des blancs auto peut parfois fonctionner, mais la sélection manuelle est plus cohérente.
* Shoot in Raw: La prise de vue en RAW vous permet de faire des ajustements plus étendus à vos photos en post-traitement.
* Pratique: La clé pour maîtriser la photographie flash est la pratique. Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Communiquez avec votre sujet: Dites à votre sujet ce que vous essayez de réaliser et donnez-leur des instructions claires. Cela les aidera à se détendre et à se sentir plus à l'aise devant la caméra.
* faites attention aux arrière-plans: Même la nuit, l'arrière-plan peut jouer un rôle crucial dans vos portraits. Recherchez des textures, des couleurs et des formes intéressantes pour ajouter de la profondeur et de l'intérêt à vos photos.
* Considérez les gels: Les gels colorés peuvent être placés sur la tête flash pour ajouter des effets créatifs ou pour correspondre à la température de couleur de la lumière ambiante.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous souhaitez utiliser une ouverture plus large pendant la journée (f / 2.8) sans surexposition, vous devrez peut-être utiliser une synchronisation à grande vitesse. HSS vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo. Remarque:HSS réduit la sortie de sortie du flash.
Exemple de scénario:
Disons que vous photographiez une personne devant un paysage urbain brillant la nuit.
1. Paramètres de la caméra:
* Mode:Manuel (M)
* Ouverture:f / 2.8 (pour une profondeur de champ peu profonde)
* ISO:400 (point de départ, ajustez plus tard)
* Vitesse d'obturation:1/125 sec (en dessous de votre vitesse de synchronisation). Ajustez pour contrôler la luminosité du paysage urbain.
2. Paramètres flash:
* Flash externe:monté sur l'appareil photo avec un diffuseur.
* Mode flash:TTL (pour commencer, vous pouvez passer au manuel plus tard)
* Flash Power:Démarrez à 1/32 et ajustez en fonction des tirs de test.
* Head Flash:pointé vers le haut pour rebondir sur le plafond (si disponible) ou légèrement vers l'avant avec un diffuseur.
3. Réglage:
* Prenez un coup de test.
* Si le paysage urbain est trop sombre, ralentissez la vitesse d'obturation (par exemple, 1/60 s).
* Si le sujet est trop sombre, augmentez la puissance du flash (par exemple, 1/16) ou approchez-vous du sujet.
* Si le sujet est surexposé, diminuez la puissance du flash (par exemple, 1/64) ou éloignez-vous du sujet.
* Ajustez ISO si nécessaire pour affiner la luminosité globale.
En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art d'utiliser Flash pour de superbes portraits de nuit. Bonne chance!