Pourquoi les jouets fonctionnent pour la pratique de l'éclairage:
* Sujet statique: Les jouets ne bougent pas, ne bougent pas ou ne s'ennuient pas. Cela vous permet de vous concentrer uniquement sur le réglage de vos lumières et des paramètres de la caméra sans la pression d'une personne en attente.
* Pratique répétitive: Vous pouvez configurer un scénario d'éclairage et le répéter plusieurs fois avec des ajustements subtils, solidifiant votre compréhension.
* rentable: Les jouets sont généralement moins chers que l'embauche d'un modèle ou l'utilisation de mannequins professionnels.
* Expérimentation sans pression: Vous pouvez essayer des configurations d'éclairage sauvages et peu orthodoxes sans vous sentir conscient de soi à quoi cela pourrait ressembler à une personne.
* Variation de taille: Les jouets sont disponibles en différentes tailles, vous permettant de pratiquer l'éclairage des sujets plus grands ou des gros plans plus détaillés.
* Pratique de la texture et des couleurs: De nombreux jouets ont des textures et des couleurs variées, ce qui vous aide à comprendre comment la lumière interagit avec différentes surfaces.
Comment choisir les jouets pour la pratique de l'éclairage des portraits:
* Figures humanoïdes: Les chiffres d'action, les poupées, les figurines et même les statues sont idéaux. Plus les fonctionnalités sont réalistes, mieux les figures stylisées peuvent être utiles. Recherchez des chiffres avec des visages et des corps sculptés.
* Évitez les jouets extrêmement brillants ou réfléchissants: Ceux-ci peuvent créer des faits saillants indésirables et rendre plus difficile le juge de la qualité de la lumière globale. Les finitions mat ou semi-brillantes sont préférées.
* Variété dans le teint / matériau: Si possible, choisissez des jouets avec différentes couleurs et matériaux (par exemple, une poupée avec une peau claire, une figure d'action en plastique, un robot métallique). Cela vous aidera à comprendre comment la lumière interagit avec différentes surfaces.
* échelle / taille compte: Considérez la taille de vos jouets par rapport à vos sources de lumière. Les petits jouets peuvent nécessiter un placement de lumière plus précis.
* Considérez «l'histoire»: Pensez à l'ambiance que vous souhaitez créer. Une figure d'action sérieuse pourrait être bonne pour un éclairage dramatique, tandis qu'une poupée joyeuse pourrait être bonne pour la lumière douce et flatteuse.
Exercices d'éclairage pratiques avec des jouets:
1. Configuration à une lumière (classique):
* Objectif: Découvrez comment une seule source de lumière crée des reflets, des ombres et une forme.
* Configuration: Placez votre jouet sur un fond simple (un mur ordinaire, un morceau de tissu ou même une grande feuille de papier). Positionnez une source lumineuse (une lampe, une vitesse ou même une fenêtre) sur le côté du jouet à un angle de 45 degrés.
* Ajustements:
* hauteur: Soulevez ou abaissez la lumière pour changer la position des ombres.
* Distance: Rapprochez la lumière ou plus loin pour changer l'intensité de la lumière et la douceur des ombres.
* Diffusion: Utilisez un diffuseur (un morceau de papier de traçage, une boîte à soft ou même une feuille de lit blanche) pour adoucir la lumière.
* focus: Faites attention à la façon dont la lumière façonne le visage et le corps du jouet. Remarquez où les points forts tombent et comment les ombres définissent la forme.
2. Configuration à deux lumières (clé et remplissage):
* Objectif: Apprenez à contrôler le contraste de votre image à l'aide d'une lumière clé et d'une lumière de remplissage.
* Configuration: Utilisez la configuration d'une lumière comme point de départ. Ajoutez une deuxième lumière (la lumière de remplissage) du côté opposé du jouet à partir de la lumière clé. La lumière de remplissage doit être moins puissante que la lumière clé.
* Ajustements:
* Remplissez l'intensité lumineuse: Ajustez la luminosité de la lumière de remplissage pour contrôler la quantité de détails d'ombre. Une lumière de remplissage plus lumineuse réduira le contraste.
* Remplissez la position de la lumière: Déplacer la lumière de remplissage ou plus loin pour ajuster son impact.
* Diffusion: Diffusez la lumière de remplissage pour un aspect plus doux.
* focus: Observez comment la lumière de remplissage remplit les ombres créées par la lumière clé. Expérimentez avec différents rapports entre la clé et les lumières de remplissage pour obtenir différentes humeurs.
3. Éclairage de jante (mettant en évidence les bords):
* Objectif: Apprenez à séparer votre sujet de l'arrière-plan à l'aide d'une lumière de jante.
* Configuration: Placez votre jouet devant un fond sombre. Positionnez une source légère derrière et sur le côté du jouet, pointant vers l'arrière de sa tête et des épaules.
* Ajustements:
* position de lumière: Ajustez la position de la lumière de la jante pour contrôler la quantité de lumière qui se déverse sur le visage du jouet.
* Intensité lumineuse: Augmentez ou diminuez la luminosité de la lumière de la jante pour ajuster l'intensité du point culminant.
* Background: Expérimentez avec différents arrière-plans de couleur pour voir comment ils interagissent avec la lumière de la jante.
4. Éclairage papillon (éclairage de portrait classique):
* Objectif: Apprenez une technique d'éclairage classique qui crée une ombre en forme de papillon sous le nez.
* Configuration: Placez votre lumière principale directement devant le jouet, légèrement au-dessus du niveau des yeux. C'est plus facile avec un stand léger.
* Ajustements:
* hauteur: De petits changements de hauteur modifieront considérablement l'ombre des papillons.
* angle: De légers angles peuvent affiner le placement des points forts.
* Remplir la lumière: Un réflecteur placé sous le jouet agira comme une lumière de remplissage et adoucira les ombres.
5. Utilisation des réflecteurs:
* Objectif: Découvrez comment les réflecteurs peuvent être utilisés pour faire rebondir la lumière dans les ombres et créer une lumière plus douce et plus flatteuse.
* Configuration: Commencez par une configuration à une lumière. Placer un réflecteur (un morceau de planche en mousse blanc, un réflecteur argenté ou même un morceau de papier d'aluminium) du côté opposé du jouet de la source lumineuse.
* Ajustements:
* Position du réflecteur: Ajustez la position du réflecteur pour contrôler la quantité de lumière qui est rebondi dans les ombres.
* Angle de réflecteur: Angle le réflecteur pour diriger la lumière où vous le souhaitez.
* Matériel de réflecteur: Expérimentez avec différents matériaux de réflecteur pour voir comment ils affectent la couleur et l'intensité de la lumière.
6. gels de couleur:
* Objectif: Explorez comment les gels de couleur peuvent changer radicalement l'ambiance et la sensation de votre image.
* Configuration: Utilisez l'une des configurations ci-dessus et attachez un gel coloré à votre source lumineuse (vous pouvez utiliser des gels bon marché conçus pour l'éclairage de scène ou le bricolage avec du cellophane).
* Ajustements:
* Couleur de gel: Expérimentez avec différentes couleurs (rouge, bleu, vert, jaune) pour voir les effets.
* Intensité: Les gels plus sombres nécessiteront plus de puissance légère.
* combinaison: Essayez d'utiliser des gels colorés différents sur différentes sources lumineuses.
Conseils pour réussir:
* Documentez vos configurations: Prenez des notes sur vos positions lumineuses, vos paramètres et vos observations. Cela vous aidera à apprendre de vos erreurs et à reproduire les configurations réussies.
* Utilisez un compteur léger (facultatif): Si vous avez un compteur léger, utilisez-le pour mesurer l'intensité lumineuse à différents points du jouet. Cela vous aidera à comprendre les rapports d'éclairage et à créer des résultats plus cohérents.
* Observez de vrais portraits: Étudiez des portraits par des photographes professionnels et essayez de reproduire leurs configurations d'éclairage avec vos jouets.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes techniques d'éclairage et voyez ce qui vous convient le mieux.
* Focus sur les principes fondamentaux: L'éclairage consiste à comprendre la relation entre la lumière, l'ombre et la forme. En pratiquant avec des jouets, vous pouvez développer une base solide dans ces principes fondamentaux.
* Utilisez un trépied: Cela garantira des images nettes et un cadrage cohérent.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo pour ajuster la couleur, le contraste et la netteté de vos images.
* Amusez-vous! C'est un excellent moyen d'apprendre et d'améliorer vos compétences d'éclairage sans la pression de travailler avec un modèle en direct.
Expansion au-delà des jouets:
* Fruits et légumes: Ceux-ci peuvent être idéaux pour pratiquer la lumière sur les formes et les textures organiques.
* Objets ménagers: Utilisez des lampes, des meubles et d'autres objets de votre maison pour créer des scénarios d'éclairage intéressants.
* animaux de compagnie (avec leur coopération, bien sûr!): Une fois que vous vous sentez à l'aise avec les bases, vous pouvez commencer à vous entraîner avec vos animaux de compagnie.
En utilisant des jouets comme modèles, vous pouvez créer une solide compréhension de l'éclairage de portraits qui se traduira par le travail avec de vraies personnes. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!