Pourquoi les jouets sont d'excellents modèles de pratique d'éclairage de portrait:
* Accessibilité: Les jouets sont facilement disponibles et peu coûteux. Vous en possédez probablement déjà!
* Patience: Les jouets ne s'ennuient pas ou n'ont pas besoin de pauses. Vous pouvez dépenser tant que vous avez besoin d'expérimentation.
* Contrôle: Vous avez un contrôle complet sur la pose, l'expression (ou son absence du modèle "et le placement du modèle.
* enjeux bas: Les erreurs sont correctes! C'est juste un jouet; Personne ne sera blessé.
* répétabilité: Vous pouvez facilement recréer la même configuration plusieurs fois pour la cohérence.
* Sujets variés: Différentes textures, formes et couleurs de jouets vous permettent de voir comment la lumière interagit avec diverses surfaces. Un chiffre d'action en plastique lisse réagira très différemment d'un animal en peluche flou.
* Liberté créative: Vous pouvez devenir vraiment créatif avec les scènes que vous créez et les histoires que vous racontez avec votre éclairage.
comment pratiquer l'éclairage de portraits avec des jouets:
1. Choisissez votre "modèle (s)":
* La variété est la clé: Sélectionnez des jouets avec différents:
* Matériaux: Plastique, tissu, métal, bois, etc.
* Formes: Rond, angulaire, détaillé, simple.
* Couleurs: Brillant, sombre, en sourdine.
* tailles: Une petite figurine par rapport à un grand animal en peluche créera différentes ombres et profondeur des opportunités sur le terrain.
* Considérez le caractère: Pensez à la "personnalité" du jouet. Cela semble-t-il sévère? Espiègle? Cela peut influencer vos choix d'éclairage.
2. Rassemblez votre équipement d'éclairage:
* Démarrez simple: Vous n'avez pas besoin d'équipement professionnel. Commencez par une seule source lumineuse.
* lumière naturelle: Une fenêtre peut être un point de départ fantastique.
* lampe de bureau: Une lampe de bureau ordinaire ou une lampe de lecture est parfaitement adéquate.
* Clip-on Work Light: Bon marché et polyvalent.
* Ajouter progressivement la complexité: Au fur et à mesure que vous progressez, vous pouvez vous présenter:
* Réflecteurs: Le carton blanc, le noyau en mousse ou même une feuille de papier peuvent faire rebondir la lumière.
* diffuseurs: Le papier tracé, un tissu blanc mince ou un rideau de douche peut adoucir la lumière.
* plusieurs lumières: Finalement, essayez d'utiliser deux ou trois sources lumineuses pour des configurations plus complexes.
* lampe de poche du téléphone: La lampe de poche d'un téléphone peut être utile pour ajouter de minuscules reflets et expérimenter le rétro-éclairage.
3. Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage:
* une source lumineuse:
* Éclairage avant: Lumière directement devant le jouet. Bon pour montrer les détails mais peut être plat.
* Éclairage latéral: Lumière venant du côté. Crée des ombres fortes et met l'accent sur la texture.
* Éclairage arrière: Lumière derrière le jouet. Crée un effet de silhouette et peut séparer le sujet de l'arrière-plan.
* Éclairage supérieur: Lumière d'en haut. Peut créer des ombres dramatiques.
* Éclairage court: Placez la lumière sur le côté du visage * loin * de la caméra. Cela crée plus d'ombre du côté visible, faisant paraître le visage plus mince.
* Éclairage large: Placez la lumière sur le côté du visage * face à * la caméra. Cela illumine plus du côté visible du visage.
* Deux sources lumineuses:
* Lumière de clé et lumière de remplissage: La lumière clé est la source de lumière principale, et la lumière de remplissage adoucit les ombres créées par la lumière clé.
* Éclairage de jante (lumière des cheveux): Placez une lumière derrière le jouet pour créer un contour brillant autour de lui.
* Trois sources lumineuses (et au-delà):
* Continuez à s'appuyer sur les principes ci-dessus pour expérimenter des scénarios de plus en plus complexes.
4. faites attention aux qualités de la lumière:
* dur vs lumière douce:
* lumière dure (à partir d'une petite source de lumière directe) crée des ombres fortes et bien définies. Bon pour montrer la texture et créer des effets dramatiques.
* lumière douce (à partir d'une grande source de lumière diffuse) crée des ombres douces et progressives. Bon pour les tons de peau flatteurs et la création d'une humeur douce.
* Température de couleur: Expérimentez avec différentes sources lumineuses pour voir comment la température de couleur affecte l'image. Les ampoules en tungstène sont chaudes (orange / jaune), tandis que les lumières fluorescentes peuvent être fraîches (bleu). Les paramètres de la balance des blancs de votre appareil photo peuvent vous aider à vous ajuster.
* Intensité: Quelle est la lumière de la lumière? Pouvez-vous contrôler l'intensité (par exemple, avec un gradateur ou en rapprochant la lumière ou plus loin)?
5. Composez votre "portrait":
* Règle des tiers: Placez le «visage» (ou point focal »du jouet le long de l'une des lignes ou à l'une des intersections d'une grille de règle des tiers.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour du jouet pour créer un sentiment d'équilibre et dessinez l'œil du spectateur vers le sujet.
* Background: Considérez ce qui est derrière le jouet. Un arrière-plan simple et épuré aidera le jouet à se démarquer. Vous pouvez utiliser un morceau de papier, un tissu ou même un mur. Expérimentez avec brouillage l'arrière-plan (profondeur de champ peu profonde) pour isoler davantage le sujet.
* angle: Expérimentez avec différents angles de caméra - niveau des yeux, angle bas, angle élevé - pour changer la perspective.
6. Prenez des photos et analysez vos résultats:
* Shoot en mode manuel: Cela vous donne un contrôle complet sur les paramètres de votre appareil photo (ouverture, vitesse d'obturation, ISO).
* Prenez des notes: Enregistrez votre configuration d'éclairage (positions lumineuses, modificateurs, paramètres de la caméra). Cela vous aidera à apprendre de vos expériences.
* Comparez et contraste: Comparez les photos que vous prenez avec différentes configurations d'éclairage. Qu'est-ce qui fonctionne bien? Qu'est-ce qui pourrait être amélioré?
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez des choses qui pourraient ne pas fonctionner. L'objectif est d'apprendre et de développer votre compréhension de la lumière.
7. Exemples de scénarios:
* Action héroïque Figure: Utilisez un éclairage côté dur pour souligner les muscles de la figure et créer un sentiment de pouvoir. Placez la figure sur un angle bas pour le rendre plus grand et plus imposant.
* Animal en peluche mignon: Utilisez un éclairage avant doux et diffusé pour créer une image chaleureuse et accueillante. Placer l'animal dans une pose confortable et ajouter un fond doux.
* voiture de jouets vintage: Utilisez un éclairage dur et incliné pour mettre en évidence les détails de la voiture et créer un sentiment de nostalgie. Utilisez un fond sombre pour faire ressortir la voiture.
* Portrait dramatique: Utilisez seulement une seule source de lumière derrière le jouet pour créer une silhouette.
* "Glamour Shot": Utilisez une lumière clé, remplissez la lumière et le rétro-éclairage pour imiter un portrait de studio classique.
Conseils pour réussir:
* Focus sur l'apprentissage, pas la perfection: L'objectif est de comprendre comment fonctionne la lumière, de ne pas créer des images parfaites.
* Démarrez simple et augmente progressivement la complexité.
* Soyez patient et persistant: Il faut du temps et de la pratique pour maîtriser l'éclairage des portraits.
* Techniques d'éclairage de portraits de recherche: Regardez le travail des photographes professionnels et essayez de recréer leurs configurations d'éclairage à l'aide de jouets.
* Amusez-vous! Cela devrait être un processus agréable et créatif.
En suivant ces conseils, vous pouvez utiliser les jouets comme un outil précieux pour pratiquer vos compétences d'éclairage de portrait et améliorer votre photographie. Bonne chance!