1. Comprendre le but de remplir la lumière:
* réduit le contraste: Il adoucit les transitions sévères entre la lumière et l'ombre, révélant des détails qui autrement seraient perdus dans l'obscurité.
* contrôle l'humeur: Moins de lumière à remplir crée des images plus dramatiques et à contraste élevé. Plus de lumière de remplissage rend un look plus lumineux, plus uniforme et souvent plus heureux.
* révèle les détails: Présente les détails dans les zones de l'ombre, améliorant la clarté globale et les informations sur la photo.
* crée une dimension: Empêche les ombres de devenir complètement noires, ce qui peut aplatir une image.
2. Remplissez les sources de lumière:
* Réflecteurs: L'option la plus courante et souvent la plus abordable. Les réflecteurs rebondissent la lumière clé dans l'ombre.
* réflecteurs blancs: Fournir un remplissage doux et neutre. Idéal pour la réduction de l'ombre subtile.
* Réflecteurs d'argent: Offrez un remplissage plus brillant et plus spéculaire (réfléchissant), souvent utilisé lorsque vous avez besoin de plus de puissance ou pour créer un effet plus dramatique. Soyez prudent, l'argent peut être trop dur s'il est trop proche.
* Réflecteurs d'or: Ajoutez un ton chaud à la lumière de remplissage, bon pour les portraits dans certaines conditions d'éclairage (par exemple, à l'extérieur). Peut rendre les tons de peau plus sains.
* translucide (diffuseur): Utilisé pour adoucir la lumière du soleil ou les lumières de studio. Agit comme une source de lumière en étalant la lumière. Peut être utilisé comme réflecteur lorsqu'il est placé derrière la source lumineuse.
* speedlights / flashs (flash hors caméra): Plus puissant et contrôlable que les réflecteurs. Vous pouvez ajuster la puissance de sortie du flash.
* Panneaux LED: Offrez une source de lumière continue, vous permettant de voir l'effet de la lumière de remplissage en temps réel.
* lumière naturelle: Même la lumière ambiante peut agir comme un remplissage. Recherchez la lumière rebondissant sur les surfaces à proximité (murs, trottoirs, etc.). Vous pouvez positionner stratégiquement votre sujet pour profiter de ces réflecteurs naturels.
* lumière de remplissage dédiée: Certaines configurations d'éclairage de studio incluent des lumières spécialement désignées comme des lumières de remplissage. Celles-ci sont souvent plus douces et moins puissantes que la lumière clé.
3. Placement et positionnement:
* par rapport à la lumière clé: La lumière de remplissage doit généralement être placée sur le côté opposé de la lumière clé, remplissant les ombres que la lumière clé crée.
* Distance: Plus la lumière de remplissage est proche du sujet, plus le remplissage sera fort. Plus loin, le plus subtil. Expérimentez pour trouver le bon équilibre.
* angle: Le réglage de l'angle de la lumière de remplissage peut contrôler la forme et l'intensité des ombres. Un angle légèrement plus élevé peut empêcher les ombres d'apparaître sous le menton ou le nez.
* Expérience: C'est la clé. Il n'y a pas de règles strictes et rapides. Déplacez votre source de remplissage et voyez comment elle affecte l'image finale.
4. Calcul de l'alimentation de la lumière de remplissage (flash / speedlight):
* Ratio: Le rapport entre la lumière clé et la lumière de remplissage est crucial. Un rapport 2:1 (lumière clé deux fois plus puissante que le remplissage) est un point de départ commun pour les portraits. D'autres rapports incluent 3:1 (plus dramatique) ou 1:1 (presque pas d'ombres).
* Numéro de guide / Paramètres d'alimentation flash: La meilleure façon de déterminer la puissance correcte pour votre flash de remplissage est d'utiliser un compteur léger. Cependant, vous pouvez vous approximer en commençant par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/8 de puissance) et en l'augmentant progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. Utilisez la loi carrée inverse comme guide (l'intensité lumineuse diminue avec le carré de la distance).
5. Utilisation de la lumière de remplissage efficacement (conseils et techniques):
* Démarrer subtil: Il vaut souvent mieux commencer par trop peu de lumière de remplissage que trop. Un remplissage trop peut rendre une image à plat et contre nature.
* faites attention aux légers: Dans les portraits, les feuilles de cap (les reflets des sources de lumière dans les yeux) peuvent indiquer la position et l'intensité de la lumière de remplissage.
* Considérez le sujet: Pour les portraits, un remplissage plus doux est généralement préféré. Pour la photographie de produit, vous voudrez peut-être un remplissage légèrement plus spéculaire pour mettre en évidence les détails.
* Température de couleur: Soyez conscient de la température de couleur de votre source de lumière de remplissage. Si votre lumière clé est en lumière du jour (environ 5500k), vous aurez besoin d'une source de lumière de remplissage qui est également proche de cette température pour éviter les moulages de couleur. Utilisez des gels pour correspondre aux températures de la couleur.
* Pratique: Plus vous pratiquez avec la lumière de remplissage, mieux vous deviendrez pour prédire ses effets.
6. Alternatives à caméra et post-traitement (mais pas un substitut!):
* Plage dynamique: Les caméras modernes ont une gamme dynamique impressionnante. Vous pouvez parfois récupérer des détails dans les ombres pendant le post-traitement. Cependant, ce n'est pas la même chose que l'utilisation de la lumière de remplissage. La lumière de remplissage est préférable car elle réduit le bruit et augmente les détails capturés pendant la pousse.
* HDR (gamme dynamique élevée): La combinaison de plusieurs expositions peut créer une image avec une plage dynamique plus large.
* Shadows / Highlights Ajustement (post-traitement): Des logiciels comme Photoshop et Lightroom vous permettent d'ajuster les ombres et les reflets après coup. Cependant, pousser ces ajustements trop loin peut introduire du bruit et des artefacts.
Quand utiliser la lumière de remplissage:
* portraits: À l'intérieur et à l'extérieur, pour adoucir les ombres et créer un look plus flatteur.
* Photographie du produit: Pour mettre en évidence les détails et créer une configuration d'éclairage équilibrée.
* Photographie extérieure en plein soleil: Pour réduire les ombres dures sur les visages et autres sujets.
* Toute situation où vous souhaitez contrôler le contraste et révéler des détails dans les zones de l'ombre.
Quand * pas * pour utiliser la lumière de remplissage:
* si vous souhaitez créer une image dramatique et à contraste élevé avec des ombres fortes. Parfois, les ombres * sont * l'histoire.
* si vous visez un look très naturel et disponible. Trop de remplissage peut rendre une image artificielle.
En comprenant le but, les sources et les techniques de la lumière de remplissage, vous pouvez améliorer considérablement la qualité et l'impact de vos photographies. Expérimentez et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre sujet.