Qu'est-ce que la "bonne lumière" dans la photographie de portrait?
"Bonne lumière" est subjective, mais en général, il fait référence à la lumière qui est flatteuse à votre sujet et aide à créer l'ambiance et l'atmosphère que vous voulez dans votre portrait. Ce n'est pas * juste * sur la luminosité; Il s'agit de la qualité, de la direction, de la couleur et de la façon dont il interagit avec le visage de votre sujet.
Voici les caractéristiques clés d'un bon éclairage de portraits:
* lumière douce: Il s'agit généralement du type de lumière le plus flatteur. Il est diffusé, ce qui signifie qu'il se disperse et s'enroule autour du sujet, minimisant les ombres dures et mettant en évidence les imperfections cutanées.
* Exemples: Jours couverts, ombre ouverte (ombre d'un bâtiment ou d'un grand objet, pas sous les arbres), légère diffusée à travers une boîte à soft ou un scrimage.
* lumière directionnelle: La direction de la lumière détermine où tomber les ombres, façonnant le visage et en ajoutant de la profondeur. Différentes directions créent des effets différents.
* Éclairage latéral: Crée des ombres dramatiques, mettant l'accent sur la texture et les contours. Peut être très flatteur mais peut également mettre l'accent sur les rides ou l'asymétrie.
* Éclairage avant: Même l'éclairage, minimisant les ombres. Peut être très flatteur mais peut également être un peu plat et manquant en profondeur s'il n'est pas utilisé avec soin.
* rétro-éclairage (éclairage de jante): Source légère derrière le sujet, créant un effet de halo autour de leur tête et de leurs épaules. Beau pour séparer le sujet de l'arrière-plan, mais nécessite une exposition minutieuse pour éviter de sous-exposer le visage.
* Éclairage supérieur: La lumière provenant directement du ci-dessus peut créer des ombres peu flatteuses sous les yeux, le nez et le menton. Généralement évité à moins que vous n'alliez pour un effet dramatique spécifique.
* Température de couleur (chaleur): La lumière a une couleur. La lumière chaude (jaunâtre / orange) peut être flatteuse et donner une lueur saine. La lumière fraîche (bleuâtre) peut être plus dramatique ou même peu flatteuse en fonction du teint du sujet. "Golden Hour" est connu pour sa lumière chaude et flatteuse.
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil. Produit une lumière chaude et douce qui est idéale pour les portraits.
* Hour bleue: La période de crépuscule juste avant le lever du soleil et juste après le coucher du soleil, lorsque le ciel est bleu profond. Peut créer une atmosphère cool et de mauvaise humeur.
* Intensité: La luminosité de la lumière. Trop d'intensité peut créer des ombres dures et des reflets sautés. Trop peu d'intensité peut entraîner une sous-exposition et un manque de détails.
comment utiliser une bonne lumière pour les beaux portraits:
1. Identifier et utiliser la lumière naturelle:
* Trouvez l'ombre ouverte: Cela fournit une lumière douce et diffuse qui minimise les ombres dures. Positionnez votre sujet afin qu'ils soient confrontés à la zone ouverte de l'ombre.
* Tirez pendant l'heure d'or: Profitez de la lumière chaude et douce pendant l'heure suivant le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur rebondit la lumière sur le visage de votre sujet, remplissant des ombres et ajoutant une touche de lumière à leurs yeux. Les réflecteurs en argent sont plus brillants et plus spéculaires, tandis que les réflecteurs blancs sont plus doux. Les réflecteurs d'or ajoutent de la chaleur.
* Regardez l'arrière-plan: Assurez-vous que la lumière sur l'arrière-plan complète la lumière sur votre sujet. Un arrière-plan brillant peut distraire de votre sujet.
2. Master Artificial Light (si nécessaire):
* Softboxes and Ombrelas: Ces diffuseurs adoucissent la lumière à partir d'un stroboscope flash ou de studio, créant un look plus flatteur.
* flash hors caméra: L'utilisation d'un flash hors caméra vous donne plus de contrôle sur la direction et l'intensité de la lumière. Vous pouvez placer le flash sur le côté de votre sujet pour créer des ombres plus dramatiques, ou derrière elles pour un effet d'éclairage de jante.
* Considérez une lumière annulaire: Ces lumières peuvent être idéales pour les photos de beauté ou les tutoriels, car ils fournissent un éclairage uniforme sans ombre. Cependant, ils peuvent parfois créer un aspect contre nature.
3. Considérez le sujet et l'humeur:
* Sujets plus âgés: La lumière douce et diffuse est généralement plus flatteuse pour les sujets plus anciens, car il minimise les rides et les imperfections cutanées. Évitez l'éclairage latéral fort.
* Sujets plus jeunes: Vous pouvez être plus flexible avec l'éclairage pour les sujets plus jeunes, car leur peau est généralement plus lisse et plus indulgente. Vous pouvez utiliser un éclairage plus dramatique pour créer une humeur spécifique.
* Humeur et atmosphère: Le type de lumière que vous utilisez peut également affecter l'humeur du portrait. La lumière chaude peut créer un sentiment de chaleur et d'intimité, tandis que la lumière fraîche peut créer un sentiment de drame ou de mystère.
4. faites attention aux ombres:
* Les ombres créent de la profondeur et de la dimension dans un portrait.
* Évitez les ombres difficiles et distrayantes.
* Utilisez des ombres pour accentuer les fonctionnalités et créer une humeur.
5. Contrôlez la lumière:
* Déplacez votre sujet: Des ajustements simples à la position de votre sujet peuvent changer considérablement la façon dont la lumière tombe sur leur visage.
* Utilisez des diffuseurs: Des brisements, des rideaux ou même un tissu blanc mince peuvent être utilisés pour diffuser la lumière dure.
* Block Light: Utilisez des drapeaux ou du noyau en mousse noire pour bloquer la lumière indésirable et créer plus de contraste.
* Contrôle la lumière ambiante: À l'intérieur, contrôlez la quantité de lumière entrant par les fenêtres en utilisant des rideaux ou des stores.
6. Apprenez à voir la lumière:
* Pratique: La meilleure façon de se renseigner sur la lumière est de s'entraîner à l'observer. Faites attention à la façon dont la lumière change tout au long de la journée et comment elle affecte différents sujets.
* Expérience: Essayez différentes configurations d'éclairage et voyez ce qui vous convient le mieux.
* Analyser: Regardez les portraits que vous admirez et essayez de comprendre comment le photographe a utilisé la lumière pour créer l'image.
Prise des clés:
* La lumière douce est votre ami. Visez l'éclairage diffusé, même dans la mesure du possible, en particulier pour les portraits de personnes avec une peau plus mature.
* faites attention à la direction de la lumière. La façon dont la lumière tombe sur le visage affecte considérablement l'image finale.
* N'ayez pas peur d'expérimenter. Essayez différentes configurations d'éclairage et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet.
* La lumière ne concerne pas seulement la luminosité; Il s'agit de qualité, de direction et de couleur.
* Une bonne compréhension de la lumière peut transformer vos portraits d'ordinaire à extraordinaire.
En comprenant ces principes et en pratiquant vos compétences d'observation, vous pouvez constamment créer des portraits beaux et flatteurs avec une bonne lumière. Bonne chance!