Pourquoi utiliser les jouets pour pratiquer l'éclairage des portraits?
* abordable: Les jouets sont considérablement moins chers que l'embauche d'un modèle. Vous en avez probablement déjà dans la maison!
* pratique: Vous pouvez vous entraîner chaque fois que vous avez du temps, sans coordonner les horaires ni payer des tarifs horaires.
* cohérent: Les jouets ne bougent pas et ne se plaignent pas. Ils tiennent parfaitement des poses, vous permettant de vous concentrer uniquement sur l'éclairage.
* Expérimentation: Vous pouvez essayer des configurations d'éclairage inhabituelles ou même "mauvaises" sans vous soucier de bouleverser personne. Ceci est crucial pour apprendre ce que * pas * faire.
* Liberté créative: Les jouets peuvent susciter la créativité. Vous pouvez créer des scènes et des récits miniatures avec votre éclairage.
* Développement des compétences: Entraînez-vous à affiner votre contrôle sur les modificateurs de lumière (parapluies, boîtes softbox, réflecteurs), les positions lumineuses et l'intensité.
* Tolérance aux défauts: Si vous faites une erreur, c'est juste un jouet! Aucun mal.
Quel type de jouets fonctionne le mieux?
* Figures d'action: Les figures d'action articulées vous permettent d'ajuster leurs poses et d'expérimenter avec différents angles.
* poupées: Les poupées ont souvent des visages plus détaillés, ce qui en fait de bons sujets pour observer comment la lumière interagit avec les tons de peau (même si c'est la peau en plastique).
* Animaux en peluche: Ceux-ci peuvent être plus délicats en raison de leurs textures douces, mais elles peuvent être idéales pour pratiquer la lumière douce et flatteuse.
* figurines (par exemple, Disney Infinity, Amiibo): Ceux-ci offrent une variété de poses et de niveaux de détail.
* figurines de blocs de construction (LEGO, Mega Bloks): Leurs caractéristiques angulaires et leurs formes simples peuvent être intéressantes pour mettre en évidence la forme.
* sculptures: Même les petites sculptures décoratives peuvent être d'excellents sujets.
Configuration d'éclairage pour pratiquer (et comment les adapter pour les jouets):
Voici quelques configurations d'éclairage de portraits classiques à essayer, adaptées à plus petite échelle:
1. Éclairage papillon (éclairage paramount):
* Description: Lumière placée directement devant le sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux, créant une ombre en forme de papillon sous le nez. Souvent utilisé pour créer un aspect symétrique et flatteur.
* Adaptation des jouets: Positionnez votre jouet face à la source lumineuse. Utilisez un réflecteur en dessous (un morceau de carton blanc fonctionne!) Pour remplir les ombres. Ajustez la hauteur et l'angle de la lumière pour affiner l'ombre papillon.
* Choix de jouets: Fonctionne bien avec n'importe quel jouet, en particulier ceux avec des caractéristiques faciales définies.
2. Éclairage de boucle:
* Description: Semblable à l'éclairage des papillons, mais la lumière est légèrement positionnée d'un côté, créant une petite ombre en boucle d'un côté du nez.
* Adaptation des jouets: Déplacez légèrement la lumière vers la gauche ou la droite du jouet. Observez comment l'ombre sur le nez change.
* Choix de jouets: Bon pour tout jouet, aide à définir un peu plus les contours du visage que le papillon.
3. Éclairage Rembrandt:
* Description: Un style d'éclairage dramatique où un triangle de lumière apparaît sur la joue en face de la source de lumière.
* Adaptation des jouets: Positionnez la lumière à un angle de 45 degrés par rapport au sujet et légèrement au-dessus. Faites attention à la forme et à la taille du triangle de lumière sur la joue. Ajustez la position et l'intensité de la lumière pour atteindre l'effet souhaité.
* Choix de jouets: Fonctionne mieux avec des jouets qui ont une structure de pommettes distincte.
4. Éclairage divisé:
* Description: Le visage est uniformément divisé en lumière et ombre.
* Adaptation des jouets: Placez la source lumineuse à un angle de 90 degrés par rapport au visage du sujet. Utilisez un réflecteur du côté de l'ombre si vous souhaitez adoucir le contraste.
* Choix de jouets: Efficace pour ajouter du drame et mettre en évidence un côté du visage du jouet.
5. Éclairage large vs éclairage court:
* Description: * Éclairage large:* Le côté du visage le plus proche de la caméra est celui qui est plus brillant. * Éclairage court:* Le côté du visage plus loin de la caméra est plus brillant. L'éclairage court est généralement considéré comme plus mimassage.
* Adaptation des jouets: Positionnez votre jouet sous un angle par rapport à la caméra. Dans un large éclairage, la joue "plus proche" reçoit le plus de lumière. Dans un court éclairage, la joue "plus approfondie" reçoit le plus de lumière.
* Choix de jouets: Tout jouet vous aide à comprendre comment la lumière affecte la forme perçue.
6. Éclairage de rétro-éclairage / jante:
* Description: La source lumineuse est derrière le sujet, créant une lueur sur les bords.
* Adaptation des jouets: Placez la lumière derrière le jouet. Expérimentez avec différents angles et intensités pour créer un bord subtil ou une silhouette plus dramatique.
* Choix de jouets: Fonctionne bien avec des jouets qui ont des formes ou des textures intéressantes.
Considérations de l'équipement (vous n'avez pas besoin d'équipement coûteux!):
* Source lumineuse:
* lumière naturelle: Utilisez une fenêtre! Faites attention à l'heure de la journée et à la façon dont la lumière change. Diffuse du soleil dur avec un rideau transparent.
* lampe de bureau / lampe de lecture: Bon marché et facilement disponible. Utilisez un morceau de papier ou de tissu comme diffuseur.
* speedlight / flash (si vous en avez un): Idéal pour l'éclairage contrôlé.
* Lumière LED continue: Ceux-ci deviennent plus abordables et offrent une lumière cohérente.
* Modificateurs de lumière:
* diffuseur: Adoucir la lumière. Utilisez du papier parchemin, du papier de traçage, un tissu blanc mince ou même un sac en plastique.
* réflecteur: Rebondir la lumière dans l'ombre. Utilisez du carton blanc, du papier d'aluminium (froissé pour un rebond plus doux) ou un morceau de noyau en mousse.
* snot: Concentrez la lumière dans un faisceau étroit. Utilisez un tube en carton ou un cône.
* gobo (objet go-between): Bloquer la lumière pour créer des ombres ou des motifs. Utilisez des formes de carton, des feuilles ou toute autre chose qui jette une ombre intéressante.
* caméra (ou téléphone):
* dslr ou sans miroir: Vous donne le plus de contrôle sur les paramètres.
* Smartphone: Les smartphones modernes ont d'excellentes caméras. Expérimentez avec le mode portrait et les paramètres manuels (si disponibles).
* trépied (facultatif): Aide à maintenir votre appareil photo stable, en particulier en basse lumière.
* Background: Un mur ordinaire, une feuille de papier coloré ou même un tissu soigneusement choisi peut fonctionner comme arrière-plan. Considérez la couleur de fond et comment elle complète votre jouet et l'éclairage.
Conseils pour réussir:
* Observez la lumière: Faites une attention particulière à la façon dont la lumière interagit avec les caractéristiques du jouet. Notez les points forts, les ombres et les transitions.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différents angles, positions et modificateurs.
* Prenez des notes: Gardez une trace de vos configurations d'éclairage et des résultats. Cela vous aidera à apprendre de vos expériences.
* Tirez en brut (si possible): Les fichiers bruts contiennent plus de données, vous permettant de faire plus d'ajustements en post-traitement.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (comme Lightroom, Photoshop ou des alternatives gratuites comme GIMP ou DarkTable) pour ajuster la luminosité, le contraste, la couleur et d'autres paramètres.
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez à comprendre et à contrôler la lumière.
* Étude des portraits: Regardez les portraits professionnels et essayez d'analyser l'éclairage. Pouvez-vous recréer le même effet d'éclairage avec vos jouets?
* Amusez-vous! Cela devrait être une expérience d'apprentissage agréable.
Exemple de scénario:
Disons que vous avez une figurine LEGO.
1. Configuration: Placez la figurine sur une petite table devant une fenêtre.
2. Éclairage papillon: Positionnez la figurine face à la fenêtre. Utilisez un morceau de carton blanc en dessous pour faire rebondir la lumière dans l'ombre sous le menton.
3. Ajuster: Déplacez légèrement la figurine légèrement vers la gauche ou la droite pour créer un éclairage en boucle.
4. Expérience: Couvrez une partie de la fenêtre avec un morceau de papier pour créer un effet de snot, en concentrant la lumière sur le visage de la figurine.
5. Document: Prenez des photos de chaque configuration et notez la position de la figurine, la source lumineuse et les modificateurs que vous avez utilisés.
L'utilisation de jouets pour pratiquer l'éclairage des portraits est un moyen gratifiant d'améliorer vos compétences en photographie. C'est une façon amusante, abordable et accessible de maîtriser l'art de la lumière et de l'ombre. Bonne chance et bonne prise de vue!