i. Comprendre l'objectif:
* équilibre: L'objectif principal est d'équilibrer la lumière naturelle (ambiante) avec la lumière de votre flash pour créer une image bien exposée et visuellement attrayante.
* Remplissez, ne domine pas: Vous voulez généralement que le flash * remplit * des ombres et fournisse un coup de pouce subtil, plutôt que de maîtriser la scène. Le flash maîtrisé semble contre nature et dur.
* lumière directionnelle: Faites attention à la direction de la lumière ambiante et utilisez votre flash pour le compléter ou le contrer stratégiquement.
ii. Le processus:un guide étape par étape
1. Soutien de la lumière ambiante:
* Mode de prise de vue: Utilisez le mode manuel ou le mode priorité d'ouverture (AV). Le mode manuel vous donne le plus de contrôle. La priorité de l'ouverture est utile lorsque la lumière ambiante change rapidement.
* mètre sans le sujet: Pointez votre appareil photo vers l'arrière-plan ou la zone entourant votre sujet pour obtenir une lecture de la lumière ambiante. Évitez d'inclure la lumière directe du soleil dans votre lecture de compteur si vous essayez de faire des zones d'ombre du compteur.
* Définissez l'ouverture et la vitesse d'obturation:
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) brouillera l'arrière-plan, tandis qu'une ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11) gardera davantage la scène dans le foyer.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation jusqu'à ce que le compteur se lit correctement (idéalement centré sur "0" si vous êtes en mode manuel). Si vous utilisez le mode AV, la caméra sélectionnera automatiquement la vitesse d'obturation.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, 100, 200) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si vous avez besoin d'une vitesse d'obturation plus rapide ou d'une ouverture plus étroite pour atteindre l'exposition et la profondeur de champ souhaitées.
* Remarque importante: En mode manuel, une fois que vous avez réglé l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO pour la lumière ambiante, * laissez-les tels qu'ils sont *. La puissance flash sera votre principal outil de réglage à partir de ce point. En mode priorité à l'ouverture, vous réglerez principalement la puissance du flash et modifierez parfois l'ISO.
2. Présentation du flash:
* mode flash: Définissez votre flash sur le mode TTL (à travers l'objectif) ou manuel. TTL est généralement plus facile à commencer, mais le manuel fournit des résultats plus cohérents une fois que vous avez compris.
* position flash:
* flash à la caméra (flash direct): C'est l'option la moins flatteuse, car elle crée des ombres dures. Cependant, c'est mieux que rien, surtout en plein soleil où les ombres sont déjà dures. Utilisez un diffuseur (par exemple, un petit dôme ou une fixation softbox) pour adoucir la lumière.
* flash hors caméra: C'est le choix idéal. Placez le flash sur un support léger sur le côté et légèrement au-dessus de votre sujet. Cela crée une lumière directionnelle plus agréable. Une boîte à soft ou un parapluie diffuse davantage la lumière.
* rebond: Si vous êtes à l'intérieur, faire rebondir le flash d'un plafond ou d'un mur peut créer une lumière douce, voire légère. Ce n'est pas applicable aux portraits en plein air.
* Flash Power (TTL): Prenez un coup de test. Si le sujet est trop brillant, réduisez la compensation d'exposition au flash (FEC) dans le menu de votre appareil photo (par exemple, -0,3 eV, -0,7 eV, -1 eV). Si le sujet est trop sombre, augmentez la FEC (par exemple, +0,3 eV, +0,7 eV, +1 eV). Les petits ajustements sont généralement les meilleurs.
* Flash Power (manuel): Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/64, 1/32). Prenez un coup de test. Augmentez la puissance flash progressivement (par exemple, 1/32, 1/16, 1/8) jusqu'à ce que le sujet soit correctement éclairé. Le flash manuel fournit des résultats plus cohérents car il est indépendant de tout changement de lumière.
3. Fonction et ajustements:
* Évaluez les résultats: Après chaque photo de test, examinez attentivement l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Faites attention à:
* Exposition: Le sujet est-il correctement exposé? Y a-t-il des reflets soufflés ou des ombres trop sombres?
* ombres: Les ombres sont-elles trop dures ou trop douces?
* Catchlights: Y a-t-il des feux de capture (petits reflets) dans les yeux du sujet? Les feuilles de capture ajoutent la vie et l'éclat aux yeux.
* Couleur: L'équilibre des couleurs est-il précis? Vous devrez peut-être ajuster votre paramètre de balance des blancs.
* Ajustez la puissance flash: Continuez à régler la puissance flash (FEC en mode TTL, ou le réglage d'alimentation en mode manuel) jusqu'à ce que vous atteigniez l'équilibre souhaité entre la lumière ambiante et le flash.
* Modifier la position flash: Expérimentez avec un changement légèrement de la position du flash (hauteur, angle, distance) pour voir comment il affecte la lumière sur votre sujet.
* Utiliser les réflecteurs: Un réflecteur (blanc, argent ou or) peut faire rebondir la lumière ambiante sur votre sujet, remplissant des ombres et ajoutant une lueur subtile. Cela peut réduire le besoin de autant de puissance flash. Les réflecteurs sont particulièrement utiles dans les situations où vous souhaitez maintenir un aspect très naturel.
* diffuseurs: Utilisez un diffuseur (softbox, parapluie) pour adoucir la lumière de votre flash, surtout si vous utilisez un flash hors caméra.
iii. Considérations et conseils clés:
* Distance du sujet: La distance entre votre flash et votre sujet affecte considérablement les retombées de la lumière. Plus le flash est proche, plus la lumière est forte.
* Direction de la lumière ambiante: Considérez la direction de la lumière ambiante. Si le soleil est derrière votre sujet (rétro-éclairé), vous aurez besoin de plus de puissance flash pour remplir les ombres sur leur visage.
* Intensité de lumière ambiante: Plus la lumière ambiante est forte, plus vous aurez besoin de puissance flash.
* Balance des blancs: Assurez-vous que votre balance blanche est réglée correctement. "Daylight" ou "Sunny" sont de bons points de départ pour les portraits en plein air. Vous devrez peut-être l'affiner en fonction des conditions d'éclairage spécifiques. Si vous tournez en brut, vous pouvez facilement régler la balance des blancs en post-traitement. Si votre flash est une température de couleur différente de la lumière ambiante, vous devrez peut-être utiliser un gel pour corriger la température de couleur flash.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous souhaitez utiliser une large ouverture (par exemple, f / 2.8) en plein soleil, vous devrez peut-être utiliser le mode synchronisation à haute vitesse (HSS) sur votre flash. HSS vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement 1/200 ou 1/250 de seconde). Cependant, HSS réduit la puissance effective de votre flash, vous devrez donc compenser en augmentant la puissance flash ou l'ISO.
* Pratique: La clé pour maîtriser le remplissage est la pratique. Expérimentez avec différents paramètres, positions flash et conditions d'éclairage.
* Shoot in Raw: La prise de vue au format brut vous donne le plus de flexibilité dans le post-traitement. Vous pouvez facilement ajuster l'exposition, la balance des blancs et d'autres paramètres sans perdre la qualité d'image.
* post-traitement: Les ajustements mineurs en post-traitement (par exemple, exposition, contraste, ombres) peuvent encore améliorer vos images.
iv. Scénarios et approches
* Day couvert: Les jours couverts, la lumière ambiante est douce et diffusée. Vous pouvez utiliser une petite quantité de Flash Flash pour ajouter des feuilles de cape aux yeux et égayer le visage du sujet.
* lumière brillante: En plein soleil, les ombres peuvent être très dures. Utilisez le flash de remplissage pour adoucir les ombres et réduire le contraste. Envisagez d'utiliser un diffuseur pour adoucir davantage la lampe flash. Le rétro-éclairage du sujet peut créer un bel effet si vous avez suffisamment de puissance flash pour compenser.
* Hour d'or: L'heure d'or (heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil) offre une lumière chaude et douce. Vous n'aurez peut-être pas besoin de autant de flash de remplissage pendant l'heure d'or. Utilisez-le avec parcimonie pour améliorer la lumière naturelle.
En comprenant les principes du mélange de la lumière ambiante et du flash, et en pratiquant ces techniques, vous pouvez créer de superbes portraits en plein air qui sont bien exposés, flatteurs et visuellement attrayants.