1. Comprendre le besoin de remplir la lumière
* lumière principale (lumière clé): Il s'agit de votre source de lumière principale, créant la forme globale et les points forts de votre image. Cependant, cela crée également des ombres.
* Problème:ombres durs: La lumière directe du soleil, un seul flash ou toute source de lumière forte et focalisée peuvent produire des ombres sombres dures qui peuvent obscurcir les détails et rendre votre sujet peu flatteur.
* Solution:Remplir la lumière: La lumière de remplissage est utilisée pour «remplir» ces ombres, en réduisant leur intensité et leur détail révélatrice dans ces zones plus sombres. Ce n'est pas censé être une lumière dominante, mais plutôt un compliment subtil à la lumière clé.
2. Sources de lumière de remplissage
* Réflecteurs: Le plus commun et souvent le plus efficace. Ils rebondissent sur votre source de lumière principale sur votre sujet.
* réflecteur blanc: Fournit un remplissage doux et neutre. Idéal pour une utilisation générale.
* Réflecteur d'argent: Rebondit le plus léger, créant un remplissage plus brillant et plus contrasté. Utilisez avec prudence, car cela peut être trop dur.
* Reflecteur d'or: Ajoute un ton chaud à la lumière de remplissage, souvent utilisé pour les portraits pour donner une lueur "heure d'or".
* réflecteur noir (drapeau): Techniquement * supprime * la lumière au lieu de l'ajouter. Utilisé pour augmenter le contraste en bloquant la lumière et en approfondissant les ombres. Cela peut être utile dans des situations où vous souhaitez contrôler le déversement de lumière.
* flash: Une unité flash secondaire peut être utilisée comme lumière de remplissage.
* Mode manuel: Réglez la puissance flash sur un réglage bas (par exemple, 1/4 d'alimentation, 1/8 de puissance) afin qu'il soit plus faible que votre lumière principale.
* TTL (à travers l'objectif) Flash avec compensation d'exposition au flash (FEC): Composez le FEC (par exemple, -1 stop, -2 stops) pour réduire la sortie flash.
* lumière ambiante: Dans certaines situations, la lumière ambiante existante peut agir comme un remplissage. Pensez à l'ombre ouverte, à une journée couverte ou à une pièce avec de grandes fenêtres.
* Panneaux LED: Sources d'éclairage portables et contrôlables qui peuvent agir comme un remplissage.
3. Placement de la lumière de remplissage
* en face de la lumière clé: Généralement, vous placerez votre lumière de remplissage du côté opposé de votre sujet à partir de la lumière clé. Cela aide à éclairer uniformément les zones de l'ombre.
* angle et distance: Ajustez l'angle et la distance de la source de lumière de remplissage pour contrôler la quantité de remplissage. La lumière plus proche et plus directement inclinée fournira plus de remplissage. Plus loin et incliné fournira moins de remplissage. Expérimentez pour trouver ce qui a le mieux.
* Positionnement du réflecteur: Demandez à un assistant de tenir le réflecteur ou d'utiliser un support. Faites attention à l'endroit où la lumière rebondit et ajustez la position du réflecteur en conséquence. Vous devrez peut-être déplacer le réflecteur pour trouver le "sweet spot" où il remplit efficacement les ombres.
* Positionnement du flash: Pensez à faire rebondir votre flash d'un mur ou d'un plafond pour créer une lumière de remplissage plus douce et plus diffuse. Vous pouvez également utiliser un diffuseur sur le flash.
4. Déterminer la bonne quantité de lumière de remplissage
* Le but:ombres douces: Vous voulez réduire la dureté des ombres, mais ne pas les éliminer complètement. Les ombres fournissent une forme et une dimension à votre sujet.
* Ratio de la lumière clé pour remplir la lumière: Les photographes parlent souvent de rapports lumineux. Un point de départ commun pour les portraits est un rapport 2:1 (la lumière clé est deux fois plus brillante que la lumière de remplissage). Vous pouvez évaluer cela en utilisant un compteur léger ou, plus pratiquement, en examinant les ombres sur le visage de votre sujet. Si les ombres sont trop sombres, augmentez la lumière de remplissage. Si l'image semble plate et sans vie, diminuez la lumière de remplissage.
* "Chimping" et ajustement: Prenez une photo de test et examinez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo (cela s'appelle "Chimping"). Faites une attention particulière aux ombres. Ajustez la position et l'intensité de votre source de lumière de remplissage et prenez un autre coup. Répétez jusqu'à ce que vous atteigniez le look souhaité.
* Considérez l'humeur: Une image haute clé (lumineuse et aérée) peut nécessiter plus de lumière pour minimiser les ombres, tandis qu'une image discrète (sombre et dramatique) peut nécessiter moins de lumière pour maintenir des ombres plus fortes.
5. Conseils et considérations pratiques
* Travaillez avec un assistant: Avoir quelqu'un qui tient un réflecteur est extrêmement utile, surtout lors de la prise de vue à l'extérieur.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différentes sources d'éclairage, angles et rapports pour développer votre propre style et comprendre comment le remplissage de la lumière affecte vos images.
* faites attention à la température de la couleur: Assurez-vous que votre source de lumière de remplissage a une température de couleur similaire à votre source de lumière principale pour éviter les moulages de couleur. Par exemple, si vous utilisez une lumière naturelle, essayez de la faire correspondre avec un flash ou un réflecteur de température de couleur similaire.
* Utilisez la lumière de remplissage avec parcimonie: N'en faites pas trop! Trop de lumière de remplissage peut rendre vos images plates et non naturelles. La subtilité est la clé.
* Considérez le remplissage environnemental: Regardez autour de votre environnement. Y a-t-il des murs ou des surfaces brillantes qui rebondissent naturellement sur votre sujet? Parfois, vous pouvez l'utiliser à votre avantage.
* post-traitement: Vous pouvez également alléger les ombres dans les logiciels de post-traitement comme Adobe Lightroom ou Photoshop. Cependant, il est toujours préférable d'obtenir l'éclairage à huis clos si possible.
en résumé:
La lumière de remplissage est un outil essentiel pour les photographes de tous niveaux. En comprenant comment l'utiliser efficacement, vous pouvez créer des images plus équilibrées, flatteuses et visuellement attrayantes. N'oubliez pas d'expérimenter, de pratiquer et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre sujet. Bonne chance!