erreurs d'éclairage d'écran vert commun
1. Éclairage inégal: C'est le plus grand coupable. Avoir des ombres, des points chauds ou des zones d'une luminosité nettement différente sur l'écran vert rend extrêmement difficile de tirer une clé propre. Les ombres sont particulièrement problématiques.
2. Lumière insuffisante: Trop peu de lumière entraîne une image bruyante, ce qui rend plus difficile d'isoler le vert. Vous obtiendrez des artefacts et beaucoup de déversement.
3. Spill (réflexion verte sur le sujet): Le feu vert se reflétant sur l'écran vert rebondit sur votre sujet, créant un "halo" vert autour d'eux. Ceci est un cauchemar à réparer dans le post.
4. Sujet trop proche de l'écran: Être trop proche exacerbe le débordement, et il peut également lancer des ombres à l'écran depuis le sujet lui-même.
5. Sujet non éclairé correctement: L'éclairage de votre sujet doit correspondre à l'éclairage de l'arrière-plan dans lequel vous prévoyez de les composer. Si le sujet est brillamment éclairé et que l'arrière-plan est une ruelle faiblement éclairée, il semblera faux.
6. à l'aide d'un écran ridé ou endommagé: Les rides, les plis et les imperfections créent des variations de la surface qui provoquent des ombres et des réflexions incohérentes, ruinant l'éclairage uniforme que vous essayez de réaliser.
7. Température de couleur incorrecte: Mélanger différentes températures de couleur (par exemple, à l'aide de bulbes fluorescents mélangés avec du tungstène) rendra plus difficile l'obtention d'une couleur cohérente. L'écran vert doit être illuminé avec une couleur cohérente.
8. en utilisant le mauvais type de lumières: Certaines lumières scintillent, créant une sortie de lumière incohérente et des maux de tête potentiels dans le poteau. Les LED et les fluorescents sont généralement bons, mais testez le scintillement.
9. Ignorer les ombres: Le non-éclairage pour les ombres de votre image d'arrière-plan créera un composite d'aspect contre nature. Si votre arrière-plan a des ombres provenant de la gauche, votre sujet a également besoin d'ombres provenant de la gauche.
10. Séparation insuffisante entre le sujet et l'écran vert: Cela conduit à plus de déversement sur le sujet et plus d'ombres en arrière-plan.
comment corriger ces erreurs
Voici une ventilation des solutions, abordant chaque erreur:
1. Fixation d'éclairage inégal:
* Utilisez plusieurs lumières: Utilisez au moins deux lumières, idéalement trois ou quatre, étalées et inclinées pour éclairer uniformément l'écran vert. Pensez-y comme laver l'écran avec de la lumière.
* Lumières douces: Utilisez la diffusion (softboxs, parapluies ou même papier de traçage) pour créer une lumière douce, voire légère. La lumière dure crée des ombres dures.
* cônes lumineux qui se chevauchent: Visez vos lumières afin que leurs cônes d'éclairage se chevauchent considérablement. Cela aide à lisser les variations de luminosité.
* Médeurs légers (facultatif mais recommandé): Utilisez un compteur léger pour mesurer la lumière qui tombe sur différentes zones de l'écran vert. Visez la cohérence à travers la surface (à l'intérieur d'un arrêt ou deux l'une de l'autre).
* Distance: Expérimentez avec la distance de vos lumières de l'écran. Les déplacer davantage s'écarte davantage la lumière, mais réduit l'intensité.
* Scrims / Flags: Utilisez des malices (tissu translucide étiré sur un cadre) pour adoucir la lumière et les drapeaux (matériau opaque) pour empêcher la lumière de frapper des zones spécifiques, en façonnant la lumière et en minimisant le déversement.
2. Fixation de la lumière insuffisante:
* augmenter l'intensité de la lumière: Utilisez des ampoules plus élevées ou des lumières plus puissantes.
* ajuster la distance de lumière: Se rapprocher des lumières de l'écran vert (mais attention à ne pas créer de points chauds).
* Ouvrez l'ouverture: Sur votre appareil photo, élargissez l'ouverture (abaissez le numéro F-Stop) pour permettre à plus de lumière d'entrer. Soyez conscient de la profondeur de champ.
* augmenter ISO: Soulevez l'ISO sur votre appareil photo, mais sachez que cela peut introduire plus de bruit. Gardez-le aussi bas que possible.
3. Fixation du déversement:
* Distance: La solution la plus efficace! Éloignez votre sujet de l'écran vert. Visez au moins 6-8 pieds ou plus si l'espace le permet.
* Lights Edge / Hair Lights: Utilisez une lumière de jante ou une lumière de cheveux sur le sujet pour créer une séparation entre elles et l'écran vert. Utilisez une couleur qui complète votre image composite - le bleu ou l'orange sont populaires.
* Remplissage négatif: Utilisez des drapeaux ou des planches noirs pour absorber la lumière verte réfléchie de l'écran vert. Positionnez ces drapeaux de chaque côté de votre sujet, incliné pour bloquer le feu vert rebondissant vers eux.
* Placement de la lumière de contrôle: Évitez de viser des lumières directement sur l'écran vert des côtés. Angle-les pour appuyer sur l'écran de l'avant.
* Spray terne: Si le déversement est toujours un problème, vous pouvez utiliser une application très légère d'un spray terne sur l'écran vert lui-même pour réduire sa réflectivité. Testez d'abord dans une zone peu visible!
* Utilisez un écran vert "propre": Le tissu clé de chrome de haute qualité a tendance à avoir une surface moins réfléchissante.
4. Distance du sujet de fixation:
* Déplacez le sujet: Évident, mais crucial. Augmentez la distance entre le sujet et l'écran vert.
5. Fixation d'éclairage du sujet:
* Faites correspondre l'arrière-plan: Analysez l'éclairage dans vos antécédents prévus. Est-ce dur ou doux? D'où vient la lumière clé? Y a-t-il des lumières de remplissage ou des lumières de jante? Répliquez cet éclairage sur votre sujet.
* Utilisez une lumière clé: Établissez une source de lumière primaire sur votre sujet.
* Utilisez une lumière de remplissage: Utilisez une lumière secondaire et graduelle pour remplir les ombres créées par la lumière clé.
* Utilisez une lumière de rétroéclairage / jante: Pour aider à séparer le sujet de l'arrière-plan.
* gels: Utilisez des gels colorés sur vos lumières pour correspondre à la température de couleur et à l'humeur de l'arrière-plan.
* Pouvoir de direction: Observez la * Direction * et * Intensité * de la lumière dans vos antécédents planifiés. Est-ce que le soleil aérien ou est-ce une source de lumière indirecte à partir d'une fenêtre?
6. Fixation des imperfections de l'écran:
* Utilisez un écran de haute qualité: Investissez dans un écran de tissu de chroma ou un mur peint avec une finition mate lisse et mate.
* Étirez le tissu: Si vous utilisez du tissu, étirez-le étroitement pour éliminer les rides. Le repassage ou la vapeur peut aider.
* peindre soigneusement: Si vous utilisez un mur peint, assurez-vous une couverture uniforme et une surface lisse. Utilisez une peinture à clé chroma spécialement conçue à cet effet.
* remplacer ou réparer: Si l'écran est endommagé au-delà de la réparation, remplacez-le.
7. Fixation de la température de couleur incorrecte:
* Utilisez des ampoules cohérentes: Assurez-vous que toutes vos lumières ont la même température de couleur (par exemple, la lumière du jour de 5600 km équilibrée).
* Utilisez des gels: Utilisez des gels de correction de couleurs sur vos lumières pour ajuster leur température de couleur pour vous associer.
* Balance des blancs: Réglez correctement la balance des blancs de votre appareil photo pour le type de lumière que vous utilisez. Une balance blanche personnalisée est souvent la meilleure.
* Shoot Raw: Le tir au format brut vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-production sans perdre la qualité d'image.
8. Fixation des lumières vacillantes:
* Utilisez des lumières sans scintillement: Investissez dans des lumières spécialement conçues pour être sans scintillement (particulièrement importantes pour LED).
* Testez vos lumières: Avant de tourner, testez vos lumières à différentes fréquences d'images pour voir si un scintillement est présent. Vous pouvez souvent voir un scintillement en enregistrant une courte vidéo avec une vitesse d'obturation élevée.
9. Éclairage pour les ombres:
* Observez l'arrière-plan: Étudiez les ombres dans vos antécédents. Où tombent-ils? À quel point sont-ils sombres?
* Réplipter les ombres: Utilisez des drapeaux et des gobos pour créer des ombres similaires sur votre sujet.
* Considérez la source lumineuse: La position et la taille de votre source de lumière détermineront la forme et la dureté des ombres.
* La subtilité est la clé: Les ombres doivent être subtiles et naturelles. Évitez les ombres trop dures ou dramatiques à moins qu'elles ne correspondent à l'arrière-plan.
10. Séparation insuffisante:
* Déplacez le sujet: Augmentez la distance entre votre sujet et l'écran vert, comme indiqué ci-dessus.
Conseils bonus:
* tester, tester, tester: Faites toujours une photo de test * avant * votre tournage principal. Vérifiez l'éclairage uniforme, le déversement et tout autre problème.
* Paramètres de la caméra: Utilisez un ISO faible, une lentille tranchante et une vitesse d'obturation qui évite le scintillement.
* Monitor sur l'ensemble: Utilisez un moniteur pour afficher l'image et vérifier les problèmes en temps réel.
* Logiciel de post-production: Familiarisez-vous avec les outils de saisie de votre logiciel de composition (par exemple, Keylight in After Effects, Primatte Keyer ou même simplement les outils de saisie intégrés). Apprenez à affiner vos clés et à retirer le déversement.
* Pratique: Le travail d'écran vert prend la pratique. Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage et techniques pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Portez des vêtements appropriés. Évitez de porter du vert (évidemment!). Évitez également les vêtements avec des motifs fins, comme des fines rayures, car celles-ci peuvent provoquer des motifs Moire qui sont difficiles à clés.
En comprenant ces erreurs et en mettant en œuvre les solutions, vous serez en bonne voie de créer des composites d'écran vert transparentes et professionnels. Bonne chance!