Voici une ventilation de ce qu'est la bonne lumière et comment l'utiliser pour de superbes portraits:
i. Qualités de bonne lumière:
* douceur: La lumière douce est diffusée, ce qui signifie qu'elle se propage uniformément. Il minimise les ombres et les reflets durs, ce qui entraîne un look plus flatteur et indulgent. La lumière douce est souvent décrite comme étant douce sur la peau, réduisant les rides et les imperfections.
* Direction: La direction de la lumière joue un rôle crucial dans la formation du visage du sujet et l'ajout de dimension. La lumière sous différents angles peut créer différentes humeurs et effets.
* Couleur: La température de couleur de la lumière, mesurée en Kelvins (K), influence l'humeur globale et les tons de peau. La lumière chaude (inférieur Kelvins) ajoute une sensation dorée et confortable, tandis que la lumière fraîche (Kelvins supérieurs) peut être plus dramatique ou clinique.
* Intensité: La luminosité de la lumière doit être suffisante pour exposer correctement le sujet sans provoquer des reflets soufflés ou des ombres trop sombres.
ii. Types de bonne lumière pour les portraits:
* Hour d'or (lumière naturelle douce): L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil produisent une lumière chaude, douce et diffusée. Ceci est largement considéré comme la lumière la plus flatteuse pour les portraits. L'angle du soleil est bas, créant de longues ombres et une belle lumière de jante.
* comment l'utiliser: Positionnez votre sujet face au soleil ou légèrement incliné. Utilisez un réflecteur pour rebondir sur leur visage et remplir les ombres. Expérimentez le rétro-éclairage pour un effet rêveur.
* ouverture ouverte (lumière naturelle douce): Trouvez un endroit ombragé où le sujet est protégé de la lumière directe du soleil (par exemple, sous un grand arbre, à l'ombre d'un bâtiment ou dans un porche couvert). Cela fournit une lumière douce, voire qui minimise les ombres dures.
* comment l'utiliser: Assurez-vous que le sujet est pleinement à l'ombre. Recherchez la lumière rebondissant sur les surfaces à proximité (murs, trottoirs) pour remplir les ombres. Faites attention à l'arrière-plan, car il peut encore être brillamment éclairé et distrayant.
* Day couvert (lumière naturelle douce): Une journée nuageuse agit comme un diffuseur géant, créant incroyablement doux et même léger. Les ombres sont minimes et les tons de peau sont lisses.
* comment l'utiliser: Vous pouvez tirer dans pratiquement n'importe quelle direction. Soyez conscient de l'exposition globale, car les jours couverts peuvent parfois entraîner des images sous-exposées. SUCKING SUCHET DU CAMIER OU POST-CROSSION.
* Lumière de fenêtre (à la fois douce et dramatique): La lumière passant par une fenêtre peut être douce ou dramatique, selon la taille de la fenêtre, l'heure de la journée et si le soleil brille directement à travers. Des fenêtres plus grandes et une lumière diffuse créent des résultats plus doux.
* comment l'utiliser: Positionnez votre sujet près de la fenêtre, en expérimentant l'angle de la lumière. Utilisez un réflecteur pour rebondir sur leur visage. Les rideaux ou les tissus transparents peuvent diffuser davantage la lumière. Sachez que les retombées de la lumière sont plus drastiques, plus le sujet est loin de la fenêtre.
* lumière artificielle (contrôlable): Les stroboscopes de studio, les feux de vitesse et les lumières constantes (comme les LED) offrent un contrôle total sur la qualité, la direction et l'intensité de la lumière. Cela vous permet de créer des effets spécifiques et des modèles d'éclairage.
* comment l'utiliser: Découvrez différentes configurations d'éclairage (par exemple, Rembrandt, papillon, éclairage divisé). Utilisez des modificateurs comme les boîtes softbox, les parapluies et les plats de beauté pour façonner et adoucir la lumière. Expérimentez avec différents paramètres de puissance et distances.
* Bounce Flash (douceur contrôlée): Visant un éclair sur le plafond ou un mur crée une source lumineuse plus grande et plus douce.
iii. Comment utiliser une bonne lumière pour les beaux portraits:
1. Identifiez la source lumineuse: Tout d'abord, déterminez la source de lumière primaire (soleil, fenêtre, lumière artificielle).
2. Observez les ombres: Faites une attention particulière aux ombres sur le visage de votre sujet. Sont-ils durs et distrayants, ou doux et flatteurs? Les ombres sont tout aussi importantes que les points forts de la création d'une bonne photo.
3. Positionnez votre sujet: Expérimentez avec différents angles et positions par rapport à la source lumineuse. Même les petits changements de position peuvent modifier considérablement la façon dont la lumière tombe sur le visage de votre sujet. Considérez la lumière de fond par rapport à la lumière qui frappe le sujet.
4. Utilisez un réflecteur: Un réflecteur est un outil inestimable pour rebondir la lumière dans les ombres, les remplir et créer plus d'éclairage. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.
5. diffuse la lumière: Si la lumière est trop sévère, utilisez un diffuseur (par exemple, un gamin, un rideau transparent ou même un morceau de papier de traçage) pour le ramollir.
6. Ajustez l'exposition: Utilisez les paramètres de votre appareil photo (ISO, ouverture, vitesse d'obturation) pour exposer correctement l'image. Faites attention à l'histogramme pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres.
7. Balance des blancs: Réglez la balance du blanc correcte dans votre appareil photo pour assurer des couleurs précises, en particulier les tons de peau. Vous pouvez également ajuster la balance des blancs en post-traitement.
8. Post-traitement: Des ajustements mineurs à l'exposition, au contraste et à la couleur de la post-traitement peuvent encore améliorer vos portraits.
iv. Conseils pour trouver une bonne lumière:
* Emplacements des scouts: Avant votre séance photo, éclairez les emplacements potentiels et observez la lumière à différents moments de la journée.
* faites attention à la météo: Les conditions météorologiques affectent considérablement la qualité de la lumière.
* Apprenez à voir la lumière: Formez votre œil à reconnaître les qualités de la lumière et comment elle affecte différents sujets. Cela vient avec la pratique.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différentes choses et de voir ce qui fonctionne le mieux. Il n'y a pas de règles strictes et rapides, et la meilleure lumière est souvent celle qui crée l'effet que vous recherchez.
* Considérez l'heure de la journée: La lumière change tout au long de la journée et est souvent plus flatteuse pendant les "heures d'or".
* éteignez les phares aériens: La plupart des éclairs aériens sont peu flatteurs, mélangeant des moulages de couleur et créant des ombres profondes.
* Embrasser le mauvais temps: Les jours couverts sont parfaits pour le tournage, mais ne laissez pas la pluie vous arrêter - utilisez une lumière intéressante réfléchissant les flaques d'eau et utilisez-le à votre avantage.
En comprenant les qualités de la bonne lumière et en pratiquant ces techniques, vous pouvez améliorer considérablement votre photographie de portrait et créer des images qui sont à la fois flatteuses et visuellement étonnantes. Bonne chance!