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Voici comment Robby Müller, directeur de la photographie de classe mondiale, éclaire une scène :une étape par Masterclass

## Étape 1 : Recherchez l'emplacement

Müller commence par explorer le lieu, ce qui consiste à le visiter au préalable pour avoir une idée de la lumière et des environs. Il prend note des sources de lumière naturelle, comme le soleil et le ciel, ainsi que de l'éclairage artificiel, comme les lampadaires et l'éclairage des bâtiments. Il prend également en compte les couleurs et les textures du lieu, qui affecteront la façon dont la lumière interagit avec la scène.

Étape 2 :Choisissez une palette de couleurs

Une fois que Müller a repéré le lieu, il choisit une palette de couleurs pour la scène. Il le fait en tenant compte de l’ambiance et de l’atmosphère qu’il souhaite créer. Par exemple, s’il souhaite créer une atmosphère chaleureuse et invitante, il pourra choisir une palette de couleurs oranges et rouges. S’il souhaite créer une atmosphère fraîche et stérile, il peut choisir une palette de couleurs composée de bleus et de blancs.

Étape 3 : Placez la lumière de la clé

La lumière principale est la principale source de lumière dans une scène. Müller place la lumière principale pour mettre en valeur le sujet de la scène et créer une impression de profondeur. Il place souvent la lumière principale à un angle de 45 degrés par rapport au sujet, ce qui contribue à créer des ombres qui ajoutent de la définition et de la texture à la scène.

Étape 4 :Ajouter une lumière d'appoint

La lumière d’appoint est utilisée pour adoucir les ombres et créer un effet d’éclairage plus uniforme. Müller ajoute une lumière d'appoint à la scène en utilisant des planches rebondissantes ou des softbox. Il place la lumière d'appoint en face de la lumière principale, ce qui contribue à créer un effet d'éclairage équilibré.

Étape 5 :Ajouter un rétroéclairage

Le rétroéclairage est utilisé pour séparer le sujet de l’arrière-plan et créer une impression de dimensionnalité. Müller ajoute un rétroéclairage à la scène en utilisant une source de lumière derrière le sujet. Il utilise souvent une source de lumière dure, comme un projecteur, pour créer un effet d'éclairage plus spectaculaire.

Étape 6 :Ajouter des effets

Müller ajoute souvent des effets à son éclairage pour créer une ambiance ou une atmosphère spécifique. Par exemple, il peut utiliser du brouillard ou de la brume pour créer un sentiment de mystère ou ajouter des gels colorés aux lumières pour créer un effet de couleur spécifique.

Étape 7 : Affiner l'éclairage

Une fois que Müller a placé toutes les lumières, il peaufine l'éclairage en ajustant l'intensité, la température de couleur et l'angle de chaque lumière. Pour ce faire, il utilise un posemètre et son œil pour créer l'effet d'éclairage souhaité.

Étape 8 : Tourner la scène

Une fois que Müller est satisfait de l’éclairage, il filme la scène. Il utilise diverses techniques de caméra, telles que de longues expositions et une faible profondeur de champ, pour créer l'effet visuel souhaité.

Étape 9 :Examiner les images

Une fois que Müller a tourné la scène, il examine les images pour s'assurer qu'il est satisfait de l'éclairage. Il effectue les ajustements d'éclairage nécessaires et re-tourne la scène si nécessaire.

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