ce dont vous aurez besoin:
* Adobe Photoshop (toute version relativement récente). Même une ancienne version comme CS6 fonctionnera bien pour cela.
* une photographie de portrait. Choisissez un portrait que vous souhaitez améliorer avec une superposition.
* une image de superposition. Cela pourrait être:
* Textures (par exemple, grunge, papier, tissu)
* Modèles (par exemple, floral, géométrique)
* Lumières fuites (par exemple, bokeh, fusées éclairantes du soleil)
* Illustrations (par exemple, éclaboussures aquarelles, croquis)
* Designs abstraits
* où trouver des superpositions:
* Sites photo gratuits: Les pexels, les non-splash, les pixabay ont souvent des textures et des fuites légères.
* Créative Market / Envato Elements: Services payants qui offrent une vaste bibliothèque de superpositions de haute qualité.
* vos propres photos: Prenez des photos de textures vous-même! (par exemple, peinture épluche, écorce d'arbre, reflets de l'eau).
* google Images: Recherchez des termes comme «superposition de fuites de lumière gratuite», «superposition de texture grunge gratuite», mais faites attention à l'octroi de licences si vous avez l'intention d'utiliser le résultat commercialement.
étapes:
1. Ouvrez vos images dans Photoshop:
* Lancez Photoshop.
* Allez dans fichier> ouvrir Et sélectionnez votre photo de portrait.
* Allez dans fichier> ouvrir et sélectionnez votre image de superposition.
2. Placez la superposition sur votre portrait:
* Sélectionnez le calque de superposition: Dans le document d'image de superposition, sélectionnez l'image entière. Vous pouvez le faire en appuyant sur ctrl + a (Windows) ou cmd + a (Mac).
* Copiez la superposition: Appuyez sur Ctrl + C (Windows) ou cmd + c (Mac) pour copier la superposition.
* Collez la superposition: Accédez à votre document de portrait et appuyez sur Ctrl + V (Windows) ou cmd + v (Mac) pour coller la superposition. Cela créera un nouveau calque (généralement appelé "couche 1") au-dessus de votre calque de portrait.
* Renommer les couches (facultative, mais recommandée): Double-cliquez sur les noms de calques dans le panneau Calques (généralement en bas à droite) et renommez-les à quelque chose de descriptif (par exemple, "portrait" et "superposition"). Cela maintient votre projet organisé.
3. Redimensionner et positionner la superposition:
* Sélectionnez le calque de superposition: Assurez-vous que la couche "superposition" est sélectionnée dans le panneau Calques.
* Activer la transformée libre: Appuyez sur Ctrl + T (Windows) ou cmd + t (Mac). Cela mettra une boîte de délimitation autour de la superposition.
* redimensionner et position:
* Redimensionnement: Cliquez et faites glisser les poignées du coin de la boîte de délimitation pour redimensionner la superposition. maintenez la touche de décalage tout en faisant glisser pour maintenir le rapport d'aspect (empêcher la distorsion). Rendez la superposition plus grande que votre portrait si vous voulez qu'il couvre l'image entière.
* Positionnement: Cliquez et faites glisser à l'intérieur de la boîte de délimitation pour déplacer la superposition.
* Rotation (facultatif): Déplacez votre curseur légèrement à l'extérieur d'une poignée d'angle pour changer le curseur en une flèche incurvée. Cliquez et faites glisser pour faire pivoter la superposition.
* commet les modifications: Appuyez sur Entrez (Windows) ou Retour (Mac) pour appliquer les transformations.
4. Modifier le mode de mélange: C'est la clé pour que les superpositions soient belles.
* Localisez le menu du mode de mélange: Dans le panneau Calques, trouvez le menu déroulant qui dit probablement "normal" par défaut. Ceci est le menu en mode de mélange.
* Expérimentez avec les modes de mélange: Cliquez sur le menu déroulant pour voir la liste des modes de mélange. Les modes de mélange les plus couramment utilisés pour les superpositions sont:
* Écran: Éclaire l'image. Bon pour les fuites légères, le bokeh et les textures lumineuses.
* Multiplier: Assombrit l'image. Bon pour les textures grunge, les motifs sombres.
* superposition: Une combinaison de multiplier et d'écran. Les zones sombres deviennent plus sombres, les zones claires deviennent plus claires, ajoutant du contraste. Un bon point de départ.
* lumière douce: Semblable à la superposition, mais plus subtile.
* lumière dure: Plus intense que la lumière douce.
* Couleur Brûlure / Color Dodge: Peut créer des effets de couleur intéressants, mais utiliser avec parcimonie.
* lumière linéaire: Une autre option de contraste élevé.
* Cycle à travers les modes: Cliquez sur la liste déroulante du mode de mélange, puis utilisez les touches de flèche * Up * et * Down * sur votre clavier pour faire un vélo rapidement à travers les modes de mélange pour voir à quoi ils ressemblent.
5. Réglez l'opacité (et remplir):
* Localisez l'opacité et le remplissage: Dans le panneau Calques, vous verrez des curseurs "Opacité" et "remplir". Ils sont juste au-dessus de la liste déroulante en mode de mélange.
* ajuster l'opacité: L'abaissement de l'opacité de la couche de superposition le rendra plus transparent, permettant à plus de portrait de se manifester. Ceci est souvent nécessaire pour rendre l'effet plus subtil et naturel. Expérimentez pour trouver le bon équilibre.
* Réglez le remplissage: Le remplissage affecte la transparence du calque mais * pas * les styles de calque ou le mode de mélange. Dans la plupart des cas avec des superpositions simples, l'opacité sera celle que vous souhaitez ajuster. Le remplissage est plus utile lorsque vous avez des styles de calque appliqués à votre calque de superposition.
6. Masquage (important pour affiner l'effet):
* Ajoutez un masque de calque: Sélectionnez la calque "superposition" et cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle au milieu). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de votre couche de superposition.
* peinture sur le masque:
* Sélectionnez l'outil de pinceau (b): Choisissez l'outil de pinceau dans la barre d'outils.
* Définir les couleurs: Assurez-vous que vos couleurs de premier plan / d'arrière-plan sont définies sur le noir et le blanc. Vous pouvez appuyer sur la touche "D" pour les réinitialiser aux défauts par défaut.
* Paramètres de pinceau: Ajustez la taille du pinceau (en utilisant les touches "[" et "]"), la dureté (pinceau plus douce =transitions plus progressives) et l'opacité dans la barre d'options en haut.
* peinture avec noir: Peinture * sur le masque de couche * avec * noir * sera masquer la superposition dans ces zones. C'est idéal pour retirer la superposition du visage, des yeux ou d'autres domaines du sujet où vous ne voulez pas l'effet.
* peinture avec blanc: Peinture * sur le masque de couche * avec * blanc * sera révéler la superposition dans ces zones.
* peinture avec gris: La peinture avec du gris cachera / révèlera partiellement la superposition, permettant un effet semi-transparent.
* Exemple de masquage: Si vous utilisez une superposition de texture, vous voudrez peut-être peindre avec du noir sur le masque pour éliminer la texture du visage du sujet, ne le laissant qu'en arrière-plan.
7. Réglage des couleurs (facultatif mais recommandé):
* Couches de réglage: Ajoutez une couche de réglage * au-dessus de toutes les autres couches * pour modifier les couleurs et les tons globaux. Allez à couche> nouveau calque de réglage et choisissez un type de couche de réglage:
* Courbes: Pour ajuster le contraste et la luminosité.
* niveaux: Semblable aux courbes, mais avec une interface différente.
* teinte / saturation: Pour ajuster les couleurs de la superposition. Vous voudrez peut-être désaturer légèrement la superposition pour le rendre meilleur.
* Balance des couleurs: Pour ajuster l'équilibre global des couleurs.
* Masques d'écrêtage (si nécessaire): Si vous voulez seulement qu'une couche de réglage affecte la couche de superposition (et non la couche de portrait), créez un masque d'écrasement. Sélectionnez le calque de réglage et accédez à Couche> Créer un masque de décollement (ou alt + ctrl + g / option + cmd + g). La couche de réglage ne affectera désormais que la couche directement en dessous.
8. Touches finales et économie:
* Zoomez: Zoomez à 100% pour vérifier les imperfections ou les zones qui ont besoin de plus de raffinement.
* Image aplatie (si nécessaire): Si vous avez terminé et que vous n'avez plus besoin de modifier les couches, vous pouvez aplatir l'image pour réduire la taille du fichier. Allez à calque> image aplatie . * Sachez qu'il s'agit d'un montage destructeur, et vous ne pourrez pas le défaire facilement. *
* Enregistrez votre travail:
* Enregistrer en tant que fichier PSD: Cela préservera toutes vos couches afin que vous puissiez les modifier plus tard. Allez dans fichier> Enregistrer sous et choisissez "Photoshop (* .psd, * .psb)" comme format.
* Enregistrer en JPEG: Pour partager en ligne ou l'impression. Allez dans fichier> Enregistrer sous ou Fichier> Export> Enregistrer pour le Web (héritage) et choisissez "JPEG" comme format. Utilisez un paramètre de haute qualité. Si vous enregistrez le Web, "Save for Web (Legacy)" vous permet d'optimiser la taille du fichier.
Conseils et astuces:
* Expérience: La clé de bonnes superpositions est l'expérimentation. Essayez différents modes de mélange, niveaux d'opacité et techniques de masquage pour voir ce qui fonctionne le mieux pour chaque image.
* Subtillant: Souvent, moins c'est plus. N'oubliez pas l'effet de superposition. Une superposition subtile peut améliorer une image sans être distrayante.
* Images haute résolution: Utilisez des images haute résolution pour votre portrait et votre superposition. Cela vous donnera les meilleurs résultats.
* Harmonie de couleur: Faites attention aux couleurs de votre portrait et à votre superposition. Choisissez des superpositions qui complètent les couleurs de votre portrait.
* Édition non destructive: Utilisez des calques de réglage, des masques de calque et des objets intelligents dans la mesure du possible. Cela vous permettra d'apporter des modifications à votre image sans modifier définitivement les données d'origine.
* Objets intelligents: Convertissez votre superposition en un objet intelligent ( Layer> Objets intelligents> Convertissez en objet intelligent ) avant de le redimensionner ou de le transformer. Cela préservera la qualité de la superposition, même si vous le redimensionnez plusieurs fois. Double-cliquez sur l'objet Smart l'ouvrira dans un nouvel onglet, vous permettant de modifier le fichier source de la superposition.
Exemple de workflow:
1. Portrait: Une photo d'une femme dans un parc.
2. superposition: Une image de fuite légère avec le bokeh (lumières floues).
3. Mode de mélange: Écran ou superposition.
4. Opacité: Abaissé à environ 50%.
5. Masquage: Peignez avec du noir sur le masque pour éliminer la fuite de lumière du visage et des cheveux de la femme, les laissant principalement sur le fond.
6. Réglage des couleurs: Theille / saturation pour désaturer légèrement la fuite de lumière pour mieux correspondre à la scène.
Ce tutoriel devrait vous donner une base solide pour ajouter des superpositions créatives à vos portraits dans Photoshop. Pratiquez, expérimentez et amusez-vous! N'oubliez pas de regarder des exemples de superpositions de portraits pour l'inspiration. Bonne chance!