avant de commencer:ce dont vous avez besoin
* Adobe Photoshop: (Ce tutoriel suppose que vous avez une installation de travail de Photoshop. Cela fonctionne mieux sur les versions plus récentes, mais les principes de base sont valides.)
* Image de portrait: Une photographie de portrait de bonne qualité.
* Image de superposition (s): Il peut s'agir de textures, de motifs, de fuites de lumière, de bokeh, de fumée, d'éléments floraux, de galaxies - tout ce que vous voulez mélanger dans votre portrait. Vous pouvez trouver des ressources de superposition gratuites et payantes en ligne (par exemple, unclash, pexels, actions adobe, marché créatif). Les images de superposition idéales sont haute résolution et ont souvent un fond sombre (pour des modes de mélange plus faciles).
Voici le tutoriel
Étape 1:Ouvrez vos images
1. Ouvrez le portrait: Dans Photoshop, accédez à `Fichier> Ouvrez» et sélectionnez votre image de portrait.
2. Ouvrez la superposition: Accédez à `Fichier> Open` et sélectionnez votre image de superposition. Vous devriez maintenant avoir deux documents Photoshop distincts.
Étape 2:Copiez la superposition sur le portrait
1. Sélectionnez l'image de superposition: Cliquez sur l'onglet de l'image de superposition pour en faire le document actif.
2. Sélectionnez tout: Appuyez sur `Ctrl + A` (Windows) ou` CMD + A` (Mac) pour sélectionner l'image de superposition entière.
3. Copie: Appuyez sur `Ctrl + C` (Windows) ou` CMD + C` (Mac) pour copier la superposition sélectionnée.
4. Passez au portrait: Cliquez sur l'onglet de l'image de portrait pour en faire le document actif.
5. Coller: Appuyez sur `Ctrl + V` (Windows) ou` CMD + V` (Mac) pour coller la superposition sur l'image du portrait. La superposition apparaîtra comme une nouvelle couche au-dessus du calque de portrait.
Étape 3:repositionner et redimensionner la superposition (si nécessaire)
1. Sélectionnez la couche de superposition: Dans le panneau Calques (généralement sur le côté droit de l'écran), assurez-vous que la couche contenant la superposition est sélectionnée.
2. outil de transformation: Appuyez sur `Ctrl + T` (Windows) ou` CMD + T` (Mac) pour activer l'outil de transformation libre. Une boîte de délimitation apparaîtra autour de l'image de superposition.
3. redimensionner:
* Ratio de maintien de l'aspect: Maintenez la touche «Shift» tout en faisant glisser les coins de la boîte de délimitation pour redimensionner la superposition proportionnellement (empêcher la distorsion).
* Transformée libre: Sans tenir «Shift», vous pouvez déformer la superposition en faisant glisser les coins indépendamment.
4. Reposition: Cliquez à l'intérieur de la boîte de délimitation et faites glisser la superposition pour la repositionner sur le portrait.
5. Rotation: Déplacez votre curseur à l'extérieur de la boîte de délimitation près d'un coin. Le curseur passera à une flèche incurvée. Cliquez et faites glisser pour faire pivoter la superposition.
6. commet les modifications: Lorsque vous êtes satisfait de la taille, de la position et de la rotation, appuyez sur «Entrée» (Windows) ou «return» (Mac) pour commettre la transformation.
Étape 4:Modifiez le mode de mélange
Il s'agit de l'étape * la plus importante * pour mélanger la superposition de manière convaincante.
1. Localisez la liste déroulante du mode de mélange: Dans le panneau Calques, trouvez le menu déroulant qui dit probablement "normal". Il est généralement près du haut du panneau.
2. Expérience avec les modes de mélange: Cliquez sur la liste déroulante et essayez différents modes de mélange. Voici quelques choix courants et efficaces pour les superpositions:
* Écran: Éclaire l'image. Fonctionne bien pour les fuites légères, le bokeh et le ciel étoilé.
* Multiplier: Assombrit l'image. Utile pour les textures et l'ajout de profondeur.
* superposition: Une combinaison de multiplier et d'écran, offrant souvent un joli mélange.
* lumière douce: Une version plus subtile de la superposition.
* lumière dure: Une version plus intense de la superposition.
* lumière linéaire: Un autre mode de mélange intense.
* Color Dodge: Peut créer des effets brillants et dynamiques, mais utiliser avec prudence.
* Burn de couleur: Peut créer des effets sombres et contrastiques.
* Cycle à travers les modes de mélange un par un pour voir ce qui fonctionne le mieux avec votre portrait et votre superposition spécifiques. * Le mode de mélange idéal dépend des couleurs de la superposition et de l'esthétique globale que vous visez.
Étape 5:Ajustez l'opacité et remplissez
1. opacité: Situé dans le panneau Calques, en dessous de la liste déroulante du mode de mélange. L'abaissement de l'opacité de la couche de superposition le rendra plus transparent, permettant à plus de portrait de se manifester. Ajustez cela pour contrôler la force de l'effet de superposition.
2. Remplies: Également situé dans le panneau Calques, à côté de l'opacité. Le remplissage affecte la transparence des * pixels * sur la couche, mais pas de styles de calque qui y sont appliqués (si vous les utilisiez). Dans la plupart des cas, vous ajusterez l'opacité plus souvent, mais parfois le remplissage peut vous donner un résultat légèrement différent.
Étape 6:Ajoutez un masque de calque (facultatif mais recommandé)
Les masques de couche fournissent un contrôle non destructif sur les parties de la superposition visibles. Ceci est essentiel pour affiner l'effet.
1. Sélectionnez la couche de superposition: Dans le panneau Calques, assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée.
2. Ajouter un masque de calque: En bas du panneau Calques, cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" (il ressemble à un rectangle avec un cercle à l'intérieur). Une vignette blanche apparaîtra à côté de la vignette de la couche de superposition. Le masque blanc signifie que la couche entière est visible.
3. Sélectionnez l'outil de pinceau: Appuyez sur «B» pour sélectionner l'outil de pinceau.
4. Définir les couleurs: Assurez-vous que la couleur de votre premier plan est définie sur le noir et que votre couleur de fond est définie sur blanc. Vous pouvez appuyer sur «D» pour réinitialiser les couleurs au noir et blanc par défaut, et appuyez sur «X» pour basculer entre eux.
5. peignez sur le masque:
* noir: Peinture avec noir sur le masque de couche * cache * les zones correspondantes de la superposition.
* blanc: La peinture avec du blanc sur le masque de couche * révèle * les zones correspondantes de la superposition.
* gris: La peinture avec du gris crée une transparence partielle.
6. Paramètres de pinceau: Réglez les paramètres de la brosse dans la barre d'options en haut de l'écran:
* Taille: Utilisez les clés du support «[« et `]» pour diminuer ou augmenter rapidement la taille des brosses.
* dureté: Une brosse douce (dureté basse) crée des transitions progressives. Un pinceau dur (dureté haute) crée des arêtes vives. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* opacité et flux: Ajustez ces paramètres dans la barre des options d'outils de pinceau pour contrôler l'intensité des coups de pinceau. Des valeurs plus faibles créent des effets plus subtils.
Exemples de scénarios de masquage:
* Retirez la superposition de la peau: Si la superposition semble contre nature sur le visage du sujet, peignez avec du noir sur le masque pour le cacher dans ces zones.
* Isoler la superposition de certaines zones: Peut-être que vous voulez seulement que la superposition affecte l'arrière-plan. Peignez avec du noir pour le retirer du sujet.
* Créer des gradients: Utilisez une brosse douce pour créer des transitions lisses entre les zones visibles et cachées de la superposition.
Étape 7:Ajustements supplémentaires (facultatif)
* Couches de réglage: Ajouter les couches de réglage (par exemple, les courbes, les niveaux, l'équilibre des couleurs) au-dessus de la couche de superposition pour affiner la couleur et le contraste global de l'image. Vous pouvez couper ces calques de réglage pour affecter uniquement la couche de superposition (en cliquant avec le bouton droit sur la couche de réglage et en sélectionnant "Créer un masque d'écrêtage").
* calque en double: Dupliquez la couche de superposition (Ctrl / CMD + J) et expérimentez différents modes de mélange sur la couche dupliquée. Cela peut améliorer l'effet.
* Réduire la saturation: Parfois, les superpositions peuvent s'affronter avec les tons de peau. Essayez de désaturer un peu la superposition (image -> Réglage -> teinte / saturation)
Étape 8:Enregistrez votre travail
1. Enregistrer en tant que PSD: Accédez à `Fichier> Enregistrer sous AS` et enregistrez votre travail en tant que fichier PSD. Cela préserve toutes les couches et vous permet de modifier l'image plus tard.
2. Enregistrer en JPEG (pour le partage): Accédez à `Fichier> Enregistrer en tant que« Fichier> Exporter> Enregistrer pour le Web (héritage) »(selon votre version Photoshop). Enregistrez une copie en tant que fichier JPEG pour le partage en ligne ou l'impression. Ajustez les paramètres de qualité JPEG pour équilibrer la taille du fichier et la qualité de l'image.
Conseils clés et meilleures pratiques
* Démarrer subtil: Il est généralement préférable de commencer par un effet de superposition subtil et d'augmenter progressivement son intensité au besoin.
* Édition non destructive: Utilisez des masques de calque et des couches de réglage pour éviter de modifier définitivement l'image d'origine.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différentes superpositions, modes de mélange et techniques. Les meilleurs résultats proviennent souvent de l'expérimentation.
* Considérez l'harmonie couleur: Choisissez des superpositions qui complètent les couleurs de votre portrait.
* faites attention aux détails: Zoomez et examinez attentivement les domaines où la superposition interagit avec le sujet. Utilisez des masques de couche pour affiner le mélange et éviter les effets d'aspect contre nature.
* Faites correspondre le style: Pensez au style général que vous visez. Est-ce rêveur et éthéré? Sombre et de mauvaise humeur? Choisissez des superpositions et des techniques de mélange qui correspondent à l'esthétique souhaitée.
* Affûtage: Si la superposition rend l'image douce, ajoutez un peu de netteté à l'image.
Dépannage
* La superposition ne se mélange pas bien: Essayez différents modes de mélange, ajustements d'opacité et masques de calque.
* La superposition semble trop artificielle: Utilisez un pinceau doux avec une faible opacité pour mélanger la superposition de manière plus transparente. Réduisez l'opacité globale de la couche de superposition.
* La superposition est trop sombre ou trop claire: Ajustez les niveaux ou la couche de réglage des courbes au-dessus de la couche de superposition.
* Les couleurs ne correspondent pas: Utilisez une couche d'équilibre des couleurs ou de teinte / saturation pour ajuster les couleurs de la superposition.
Ce tutoriel détaillé devrait fournir une base solide pour ajouter des superpositions créatives à vos portraits dans Photoshop. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour développer votre propre style unique! Bonne chance!