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Comment ajouter un effet grunge vos portraits à l'aide de Lightroom

L'ajout d'un effet grunge aux portraits dans Lightroom implique une combinaison de techniques qui brouillent l'image et lui donnent une sensation en détresse, vintage ou granuleuse. Voici un guide étape par étape, décomposé pour plus de clarté:

i. Considérations initiales:

* Sélection d'image: Choisissez un portrait qui peut gérer l'intensité de l'effet grunge. Les portraits avec des traits faciaux forts, un éclairage dramatique ou une sensation vintage fonctionnent particulièrement bien.

* brut vs jpeg: Le tir en brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement. Vous aurez une plage dynamique plus large et plus de contrôle sur les ombres et les reflets.

* Sauvegarde: important! Travaillez toujours sur une copie de votre image d'origine. Dans Lightroom, vous pouvez créer une copie virtuelle (clic droit> Créer une copie virtuelle) afin que vous n'écrasez pas votre original.

ii. Réglage des lightroom clés pour grunge:

1. Panneau de base - ton et contraste:

* Exposition: Ajustez cela en fonction de la luminosité globale de votre image. Vous pourriez légèrement sous-exposer pour une sensation plus sombre et plus mauvaise ou une surexpression légèrement pour améliorer les points forts si cela correspond à votre vision. Expérience!

* Contraste: Augmenter le contraste. Le grunge bénéficie souvent d'une gamme tonale plus large. Commencez par un boost modéré (+20 à +40) et ajustez à votre goût.

* Faits saillants: Diminuez les points forts. Cela récupère les détails dans des zones plus lumineuses et peut contribuer à un look moins poli. Essayez des valeurs entre -30 et -70.

* ombres: Augmenter les ombres. Cela fait ressortir les détails dans des zones plus sombres, révélant la texture et la crasse. Essayez des valeurs entre +20 et +60.

* Blancs: Diminuez légèrement les Blancs pour éviter l'écrasement et maintenir les détails. Une légère diminution (-10 à -20) est souvent suffisante.

* Noirs: Diminuez les Noirs pour approfondir les ombres et ajouter la richesse. Essayez des valeurs entre -10 et -30.

2. Panneau de courbe de tonalité:

* Ceci est crucial pour contrôler le contraste et créer une humeur spécifique. Expérimentez avec différents préréglages de courbe de ton, ou ajustez manuellement la courbe pour un look plus personnalisé.

* Courbe point:

* S-Curve: Une courbe S classique (élevant les reflets, abaissant les ombres) intensifie le contraste.

* look mat: Une courbe subtile qui soulève le point noir (en bas à gauche du graphique) donne une apparence mate et fanée. Faites glisser légèrement le point inférieur gauche * vers le haut. Il s'agit d'une technique commune pour le grunge.

* Courbe aplati: Une courbe moins dramatique peut simplement affiner la plage tonale globale sans changements radicaux.

3. HSL / Color Panel:

* saturation: Généralement, les effets grunge fonctionnent bien avec des couleurs légèrement désaturées. Dans l'onglet "Saturation", réduisez la saturation des couleurs individuelles (en particulier les jaunes, les verts et les rouges) s'ils se sentent trop vibrants. Une diminution générale de la saturation globale (-5 à -20) pourrait également être appropriée.

* Luminance: Ajustez la luminance pour affiner la luminosité des couleurs spécifiques. Les jaunes d'assombrissement peuvent donner un aspect plus âgé.

* Hue: Des décalages de teintes subtiles peuvent améliorer la sensation grunge. Par exemple, le déplacement des rouges vers l'orange ou le blues vers le cyan peut créer une humeur unique.

4. Panneau de détail:

* Affûtage: Augmenter l'affûtage pour améliorer la texture. Faites attention à ne pas sur-sharpen, car il peut sembler contre nature. Utilisez le curseur "Masking" (maintenez la touche Alt / Option tout en le faisant glisser) pour limiter l'affûtage aux zones avec des détails, comme les yeux et les cheveux.

* Réduction du bruit: Bien que le bruit puisse contribuer au look grunge, trop de bruit est distrayant. Utilisez le curseur "Luminance" pour réduire légèrement le bruit de luminance, mais ne l'éliminez pas entièrement. L'ajout d'une * petite * quantité de * couleur * de couleur de la réduction du bruit peut également aider.

5. Panneau d'effets:

* texture: Ce curseur ajoute ou soustrait la texture fine. L'augmenter peut améliorer les détails existants, en ajoutant une sensation plus grincheuse. Un peu va un long chemin; Essayez des valeurs entre +10 et +30.

* Clarity: Il s'agit d'un outil puissant pour le grunge. La clarté négative (réduisant le curseur de clarté) crée un effet rêveur, doux et légèrement flou. La clarté positive améliore le contraste et la texture du tons moyen, créant un aspect plus net et plus défini. Expérimenter avec les deux. Une légère clarté * négative * peut bien fonctionner pour un grunge vintage et en forme de film, tandis que la clarté * positive * peut améliorer un grunge brut et granuleux.

* dehaze: L'augmentation légèrement du curseur Dehaze peut améliorer le contraste et la saturation. Utiliser avec parcimonie; Trop peut sembler contre nature.

* grain: L'ajout de grain est essentiel pour un effet grunge. Augmentez le curseur "quantité" pour ajouter du grain. Expérimentez avec la "taille" et la "rugosité" pour obtenir l'aspect souhaité. Les tailles de grains plus grandes sont plus visibles, tandis que la rugosité plus élevée rend le grain plus irrégulier et plus agressif.

* vignette: Une vignette peut attirer l'attention sur le sujet et améliorer l'humeur. Utilisez une vignette noire subtile (curseur "quantité" à gauche) pour assombrir les bords, ou une vignette légère (curseur "quantité" à droite) pour les égayer pour un effet différent.

6. Panneau d'étalonnage:

* Il s'agit d'un panneau avancé qui vous permet d'ajuster les couleurs primaires (rouge, vert et bleu). Expérimentez avec les curseurs "Hue" et "Saturation" dans chaque canal pour déplacer subtilement les couleurs et créer un look unique. Cela peut être particulièrement utile pour ajouter une sensation vintage ou semblable à un film.

iii. Exemples de réglages de réglage (point de départ):

Gardez à l'esprit que ce ne sont que des points de départ et devront être ajustés en fonction de votre image spécifique:

* Basic:

* Exposition:+/- 0,3 (ajustez au besoin)

* Contraste:+30

* Faits saillants:-50

* Ombres:+40

* Blancs:-15

* Blacks:-20

* Courbe de ton: (Expérimentez avec un léger look mat ou une courbe S)

* hsl / couleur:

* Saturation:globalement -10, ajustez les couleurs individuelles au besoin.

* Détail:

* Affûtage:montant 70, rayon 1.0, détail 25, masquage 40 (ajustez le masquage pour se concentrer sur les détails)

* Réduction du bruit:luminance 10, couleur 10

* Effets:

* Texture:+20

* Clarité:-10 à +15 (expérience)

* Dehaze:+10

* Grain:montant 30, taille 30, rugosité 70

* Vignette:montant -15

iv. Conseils et astuces:

* Expérience: La clé d'un bon effet grunge est l'expérimentation. N'ayez pas peur d'essayer différents paramètres et de voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image.

* Subtillant: Alors que le grunge est à peu près un look rugueux et en détresse, évitez d'aller trop loin. Trop de réglage unique peut rendre l'image contre nature.

* Ajustements locaux: Utilisez la brosse de réglage ou le filtre radial pour appliquer des effets grunge à des zones spécifiques de l'image. Par exemple, vous pouvez ajouter plus de grain à l'arrière-plan ou assombrir les ombres autour des yeux.

* Presets: Recherchez des préréglages Lightroom spécifiques au grunge en ligne comme point de départ. Vous pouvez ensuite les personnaliser à votre goût. Soyez prudent des préréglages exagérés.

* Textures de superposition: Importez et utilisez des textures (par exemple, rayures, poussière, papier) comme superpositions dans Photoshop pour plus de profondeur et de réalisme. Utilisez des modes de mélange comme «multiplier», «superposition» ou «lumière douce» pour mélanger les textures avec votre image. Il s'agit d'une technique avancée mais peut améliorer considérablement l'effet.

* simulation de film: Envisagez d'utiliser un profil de simulation de film (disponible en Lightroom ou comme préréglage) qui imite l'apparence d'un film ancien ou expiré.

* avant et après: Comparez constamment les versions avant et après votre image pour vous assurer que vous vous déplacez dans la bonne direction. La touche "\" est un raccourci rapide pour cela.

* Storytelling: Considérez l'histoire que vous voulez raconter avec votre portrait. L'effet grunge améliore-t-il la personnalité du sujet ou l'humeur globale de l'image? Le grunge ne correspond pas à tous les portraits.

v. Erreurs courantes à éviter:

* sur-sharping: Un affûtage excessif conduit à des artefacts indésirables et à un look dur. Utilisez le curseur de masquage pour contrôler l'affûtage.

* Trop de réduction du bruit: L'élimination de tout le bruit peut rendre l'image plate et contre nature.

* sur-saturation ou sous-saturation: Trouvez un équilibre qui complète l'effet grunge sans avoir l'air criard ou sans vie.

* Application incohérente: Appliquez l'effet grunge uniformément à travers l'image pour éviter un aspect inégal ou inégal. Utilisez judicieusement les ajustements locaux.

* Forcer l'effet: N'essayez pas de forcer un effet grunge sur une image qui ne le convient pas. Parfois, une touche subtile est tout ce qui est nécessaire.

En maîtrisant ces techniques et en expérimentant avec différents paramètres, vous pouvez créer des portraits grunge étonnants et uniques à Lightroom. N'oubliez pas d'adapter les ajustements à votre image spécifique et à votre style personnel. Bonne chance!

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