1. Comprendre les gels de couleur
* qu'est-ce qu'ils sont? Des feuilles fines de plastique de couleur translucide (généralement en polyester) qui sont placées devant une source lumineuse.
* Objectif: Pour changer la température de couleur et / ou la teinte de la lumière illuminant votre sujet.
* Types: Venez dans une grande variété de couleurs, des rouges profonds et du blues aux teintes subtiles et aux filtres de correction des couleurs.
* où les obtenir: Magasins de photographie, détaillants en ligne (Amazon, photo B&H), magasins de fournitures de théâtre. Les filtres Rosco et Lee sont des marques populaires.
* Coût: Packs de filtre à gel relativement peu coûteux. Les détenteurs de gel et les accessoires Speedlite ajoutent au coût.
2. Équipement essentiel
* speedlights / stroboscopes: Vous avez besoin d'une source légère pour mettre le gel. Les vitesse (flashs) sont souvent utilisées pour le portrait en raison de leur portabilité et de leur abordabilité. Les stroboscopes (feux de studio) offrent plus de puissance et de contrôle.
* gels: Une sélection de couleurs. Commencez avec un pack de base qui comprend des couleurs primaires et secondaires (rouge, bleu, vert, jaune, orange, violet).
* porte-gel / pièces jointes: Pour attacher en toute sécurité les gels à vos lumières. Les options incluent:
* bandes / sangles de gel de speedlight: Des bandes élastiques ou des sangles velcro qui maintiennent le gel contre l'avant de la tête flash.
* Systèmes de support de gel: Systèmes plus robustes avec des accessoires magnétiques ou de serrage pour les feux de vitesse et les stroboscopes. Ils incluent souvent des grilles et des snots pour un contrôle de la lumière.
* pinces à linge / ruban Gaffer: Une solution simple mais moins élégante pour attacher des gels. Utilisez du ruban Gaffer (pas du ruban adhésif!) Car il ne laisse pas des résidus collants.
* stands lumineux (facultatif mais recommandé): Pour positionner vos lumières sous différents angles et hauteurs.
* modificateurs (facultatif mais recommandé): Les boîtes aux soft, les parapluies, les plats de beauté peuvent diffuser la lumière, créant des ombres plus douces et une lumière plus flatteuse sur votre sujet.
* METTRE LIGHT (facultatif): Vous aide à mesurer avec précision la sortie de la lumière et à déterminer la bonne exposition.
* Caméra avec mode manuel: Essentiel pour contrôler l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* réflecteur (facultatif): Faire rebondir la lumière et remplir les ombres.
* modèle: Quelqu'un prêt à expérimenter!
3. Techniques fondamentales
* Sécurité d'abord: Utilisez toujours des gels conçus pour les lumières de photographie. Le plastique ordinaire peut faire fondre ou prendre feu sous la chaleur d'un stroboscope. Ne laissez jamais les lumières sans surveillance avec des gels attachés.
* Démarrez simple: Commencez par une lumière et un gel pour comprendre comment la couleur affecte la scène.
* Température de couleur: Sachez que certains gels sont conçus pour corriger la température de couleur (par exemple, CTO - température de couleur orange - pour réchauffer la lumière, CTB - température de couleur bleue - pour refroidir la lumière). Ceux-ci sont souvent utilisés pour équilibrer le flash avec une lumière ambiante.
* Diffusion: Utilisez des modificateurs (softboxs, parapluies) pour diffuser la lumière colorée, créant un éclairage plus doux et plus uniforme. Le tir de la lumière géliquée à travers un panneau de diffusion peut également aider.
* Distance: La distance de la lumière de votre sujet affecte l'intensité de la couleur. Plus proche =couleur plus forte.
* angle: L'angle de la lumière affecte également les ombres et les reflets créés par la lumière colorée.
* Exposition: Les gels colorés réduisent la quantité de lumière atteignant votre capteur de caméra. Vous devrez compenser par:
* Augmentation de l'ISO.
* Élargissement de l'ouverture (nombre F inférieur).
* Ralentissant la vitesse d'obturation.
* Augmenter la puissance de vos lumière (s).
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche * après * Ajout des gels. La balance des blancs auto peut lutter et donner des résultats inexacts. Expérimentez avec différents paramètres d'équilibre des blancs (par exemple, tungstène, fluorescent) pour obtenir l'aspect souhaité. La balance blanche personnalisée est souvent la meilleure option, en utilisant une carte grise comme point de référence.
* tir en brut: La prise de vue en brut vous donne plus de flexibilité pour ajuster la balance des blancs et la couleur en post-traitement.
4. Approches et idées créatives
* Couleur en une lumière: Utilisez une seule lumière géliquée comme principale source d'éclairage. Expérimentez avec différentes couleurs et angles pour créer des effets dramatiques.
* Configuration à deux lumières (couleurs complémentaires): Utilisez deux lumières, chacune avec un gel de couleur différent, placée sur les côtés opposés de votre sujet. Les couleurs complémentaires (par exemple, rouge et vert, bleu et orange) créent des contrastes frappants. Ceci est une technique classique.
* Configuration à deux lumières (couleurs similaires): L'utilisation de deux couleurs similaires comme le bleu et le violet, ou jaune et orange peut créer un look plus subtil et cohérent.
* Lumière de jante: Utilisez une lumière géliquée derrière votre sujet pour créer une lumière de bord colorée, en les séparant de l'arrière-plan.
* Couleur d'arrière-plan: Les lumières gélifiées peuvent être utilisées pour colorer l'arrière-plan, ajoutant de la profondeur et de la dimension à vos portraits. Une toile de fond noire ou blanche fonctionne mieux.
* Éclairage divisé: Lumitre un côté du visage avec une couleur, et l'autre côté avec un autre. Cela crée un look dramatique et graphique.
* Ombres colorées: Utilisez une source de lumière principale puis une deuxième lumière géliquée pour créer des ombres colorées.
* Effets gobo: Mélanger les gels avec des gobos (pochoirs métalliques) pour projeter des motifs et des formes sur votre sujet ou votre arrière-plan.
* Gradage des couleurs en post-traitement: Utilisez Photoshop ou Lightroom pour affiner davantage les couleurs et les tons de vos images.
5. Bases sur la théorie des couleurs pour le portrait
* Couleurs complémentaires: Couleurs qui sont opposées les unes aux autres sur la roue chromatique (par exemple, rouge / vert, bleu / orange, jaune / violet). Ils créent un contraste élevé et un intérêt visuel. Idéal pour les portraits dramatiques.
* Couleurs analogues: Couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, bleu / vert, jaune / orange, rouge / violet). Ils créent un effet harmonieux et calmant. Bon pour les portraits plus doux et plus subtils.
* Couleurs triadiques: Trois couleurs également espacées sur la roue chromatique (par exemple, rouge / jaune / bleu). Ils créent un schéma de couleurs dynamique et équilibré.
* Couleurs chaudes vs fraîches: Les couleurs chaudes (rouge, orange, jaune) évoquent des sentiments de chaleur, d'énergie et d'excitation. Des couleurs fraîches (bleu, vert, violet) évoquent des sentiments de calme, de sérénité et de tristesse. Considérez l'humeur que vous souhaitez créer.
6. Conseils pratiques
* Test CHAPS: Prenez beaucoup de photos de test pour composer l'exposition, la balance des blancs et le placement de la lumière.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différentes couleurs, combinaisons et techniques. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse - il s'agit de votre vision créative.
* faites attention aux tons de peau: Soyez conscient de la façon dont la lumière colorée affecte le teint de votre sujet. Certaines couleurs peuvent rendre la peau contre nature ou malsaine.
* Subtillant vs audace: Vous pouvez utiliser des gels pour des lavages de couleurs subtils ou pour des effets dramatiques audacieux. Ajustez l'intensité de la couleur en se rapprochant de la lumière ou en éloignant le sujet ou en empilant plusieurs gels.
* Feedback du modèle: Communiquez avec votre modèle et demandez leurs commentaires. Assurez-vous qu'ils sont à l'aise avec l'éclairage et la couleur.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous comprendrez à quel point les gels colorés affectent la lumière et comment les utiliser pour créer de superbes portraits.
* gardez-le propre: Les gels peuvent attirer la poussière et les empreintes digitales. Gardez-les propre avec un chiffon en microfibre. Remplacez-les lorsqu'ils deviennent rayés ou endommagés.
7. Inspiration et idées
* Browse Photography Sites Web et Magazines: Recherchez des exemples de portraits à l'aide de gels colorés.
* Étudiez le travail des photographes célèbres: De nombreux photographes ont utilisé des gels colorés avec grand effet.
* Expérimentez avec différents thèmes et concepts: Essayez d'utiliser des gels pour créer des portraits avec un thème spécifique, comme le cyberpunk, le futuriste, le fantasme ou le rétro.
En suivant ces conseils et techniques, vous pouvez utiliser des gels colorés pour créer des portraits uniques et créatifs qui se démarquent de la foule. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!